更新时间：2024-05-22 13:20
《Red》是美国女歌手泰勒·斯威夫特的第四张录音室专辑，该专辑于2012年10月22日通过大机器唱片公司首发，标准版唱片共收录16首歌曲，豪华版唱片则多收录三首歌曲、两首歌曲小样以及一首原音版歌曲。该专辑的制作人由泰勒·斯威夫特、内森·查普曼、马克斯·马丁等担任，中国大陆引进版于2012年12月12日通过星外星唱片公司发行。2021年11月12日，发行重制版本《Red (Taylor's Version)》。
泰勒·斯威夫特之所以为该专辑取名“Red”，是因为这张专辑盈溢着的许多不同的内容，而这些内容都与她本人在过去所经历过的那些激烈、疯狂、荒唐、强烈、半陶醉的感情有关。其中还包括强烈的爱、挫败感、嫉妒和困惑，这所有的一切——在她的脑海中都是红色的，而在这之间也没有如米黄一般的其它颜色。所以，泰勒·斯威夫特就给这张专辑取名为“Red”。
当泰勒·斯威夫特准备创作这张专辑的时候，她面对着两个选择——第一种，是重复之前歌曲的创作方式；第二种，则是去做一些改变。最终，泰勒·斯威夫特选择了后者，因为她希望自己能够让歌迷听到不一样的音乐，并给他们接触一些新鲜的元素。在丹·霍夫、马克斯·马丁和内森·查普曼等制作人的指导合作下，泰勒·斯威夫特亲自体验了制作专辑的整个过程。
在创作过程中，泰勒·斯威夫特为专辑编写了30余首歌曲，并经过一段时间才确定收录最后的16首：这16首歌曲其中有10首是泰勒·斯威夫特独立完成的，其余的6首则出自内森·查普曼、马克斯·马丁、希尔贝克、艾德·希兰和加里·莱特博迪等音乐人之手。该专辑的伴乐团队还包括负责拉奏弦乐器的查理·贾奇、约翰·克罗沃扎、佩吉·鲍德温、里查德·多德等。
在《Red》当中，听者可以感受到泰勒·斯威夫特创作乡村流行乐的技巧已经达到了手到擒来、炉火纯青的地步，除去《We Are Never Ever Getting Back Together》、《Red》和《22》这样在乡村音乐中混杂入流行音乐的上口主打曲以外，《State of Grace》《I Almost Do》《Starlight》也绝对在曲调上深入人心，就拿《State of Grace》来说：急速敲击的鼓点节拍虽说是侧重于摇滚乐的编曲手段，却在歌词和歌曲的寓意里，传达着非摇滚乐的庄重与优雅，像是往古典音乐打了一记擦边球。当然，泰勒·斯威夫特也在《The Last Time》当中尝试了大段的弦乐铺排，在与雪地巡游者乐队主唱加里·莱特博迪合作的该作品当中，这种“联姻”的方式也可以算得上是歌手对英式抒情摇滚的摄取。
专辑同名曲《Red》的开头和《Treacherous》的主体，都是由泰勒·斯威夫特惯用的班卓琴所体现。但是，同名歌曲《Red》已不单单是班卓乡村乐的展现，其高潮部分不断叠加的电子人声音效将“Red，Red，Red”这一单词反复体现，让这一单词已不仅仅只是描绘在专辑封面上的唇色，更多的是描绘了她整个人在乐坛的状况。然而，《Red》并不是泰勒·斯威夫特在专辑里唯一涉猎电子声效的单曲，《I Knew You Were Trouble.》也是在高潮处给听者带来了绝对的惊喜，这样一首完全摆脱泰勒·斯威夫特乡乐曲风而渐入由Dubstep电子音乐建立起来的舞曲作品，将歌迷从乡村音乐的保守和陈旧之中解放，泰勒·斯威夫特将乡村音乐的多重可能性巧妙地在这张专辑中释放而出。
在《I Knew You Were Trouble.》的歌词中，一直重复的那句“劫难，劫难，劫难”，表达的就是泰勒·斯威夫特与哈里·斯泰尔斯纠结感情中回忆初见的一刻，看到他的第一眼就一见钟情，也注定是她的“劫难”。《Holy Ground》所唱的是一个曾经伤透女主爱心的男生，歌词中的女主之后回忆起来，仍觉得自己与男生的这段恋情非常美好。《The Lucky One》是《Red》中与感情无关的歌，描述了泰勒·斯威夫特对于过往的一些名人从辉煌到衰退的巨大反差以及跌落的思考。