更新时间：2024-11-03 14:10
中文名称：夏威夷小吉他
音译名称：尤克里里，乌克丽丽
英文名称：Ukulele在夏威夷语中,Ukulele的意思是“到来的礼物”——uku“礼物”，lele“到来”，读作：{oo-koo-ley-ley}
十九世纪时，来自葡萄牙的移民带着Ukulele来到了夏威夷，成为当地类似小型吉他的乐器。二十世纪初时，Ukulele在美国各地获得关注，并渐渐传到了国际间。
与吉他的区别：尤克里里只有四根弦，吉他有六根。
与吉他相同之处：都属于拨弦乐器，定音方式相同（四弦三弦二弦一弦的空弦音都间隔为四度、三度、四度）。
关于乌克丽丽（Ukulele），至少有以下几种传说：
1、女王Lili'uokalani认为它来自夏威夷词为“来这里”的礼物,或“uku”（礼物或奖励）并且“lele”（来）。另一说法认为，这种乐器最初叫做“ukekelele”或“Dancingukeke”（ukeke是Hawaiian的三弦琴）。但十七、十八世纪起，欧洲移民增多。由于口音不同，多年来错误发音成为了“乌克丽丽”（Ukulele）。
2、还有一说法是，有一个名叫艾德华普维斯的英国将官，带着他的侍卫去晋见夏威夷国王【戴维Kalakaua】。由于他非常善于弹奏braguinha（Ukulele的前身），而且那种乐器看起来又小又有活力，使大多数的夏威夷人就直接叫他乌克丽丽（Ukulele），意思是【跳跃的跳蚤】。
3、其中最有名的有关“尤克里里”琴起源说法的版本是：源自于早期夏威夷当地最富盛名的两个家庭“佳百列·戴维恩”（Gabriel Davian）和法官“魏可氏”（W.L.Wilcox）的一段故事。有一回佳百列要去参加魏可氏在卡西里岛（Kahili）新家乔迁的喜宴，带着自制的四弦琴前去，当大家稀奇这一个又小又可爱的乐器叫什么名字的时候，佳百列回答说：“Jumping Flea（跳跃的跳蚤）”，并问娴熟于夏威夷语的魏可氏如何翻译。魏可氏回答：“Ukulele”。
1879年，葡萄牙的专业手工艺人和乐器制作家Manuel Nunes和Joao Fernandes还有Augustine Dias来到夏威夷群岛。他们作为移民在甘蔗田作业的同时发明和发展了来自他们家乡本土的琴。夏威夷人不仅惊讶于这种琴音色的优美，还惊讶于演奏者的手指在指板上的快速的移动。
从那时起，夏威夷人就把这种琴称作Ukulele，意思是“跳跃的跳蚤”。
不管Ukulele琴背后真实的故事是什么，它成为了夏威夷最流行的乐器。这主要归功于上面所提到的三位手工艺家。
尤克里里为stateside（在美国）观众变得通俗化。
在1915年首届巴拿马太平洋万国博览会期间，夏威夷馆便是以吉他和尤克里里合奏为特色，让乔治E· K·Awai的皇家夏威夷Quartette，与尤克里里制作者以及球员约拿书Kumalae一起表演。合奏让尤克里里琴进入美国。 尤克里里成为了像爵士乐一样年龄的音乐产物。
因为它的高度便携式和相对地低廉价格，在整个20年代，引发了一股风潮。在尤克里里的制造商之中，马丁增加了一种豪华和谐的尤克里里，banjolele和tiple利用之为需求的生产。
民间有一说法，这是一个适合大人及儿童，并且好听可爱，又能激发节奏潜能的乐器。只要它在手中，没有你不会弹的歌。
Ukulele琴还受到了来自皇家和贵族的推崇，例如国王Kalakaua，皇后Emma和皇后Liliuokalani，他们都弹奏过Ukulele琴。从而使Ukulele琴得到了更多夏威夷人的接受，从渔民，芋头种植者，到国王，皇后，大家都喜爱学习和演奏Ukulele琴。大约在1915年左右，Ukulele琴风靡到了北美大陆。夏威夷音乐袭击了旧金山市，随即横扫全国，刺激了Ukulele琴在北美大陆的销售。这股旋风还穿过大西洋刮到了英国。
Ukulele琴巨大的需求带动了Ukulele琴的制作。到了1910年，三位原葡萄牙制作家中，只有Manuel Nunes还尚在。订单多到他一个人无法应付。年轻人Samuel Kaialiilii Kamaka开始跟Manuel Nunes学徒。新的竞争者也加入到Ukulele琴制作中来，带动了Ukulele琴设计和音质的革新。其中的一位竞争者Kumalae开了新工厂，可月产三百把琴。尽管有了竞争，生意还是多到订单满天飞。
到了1915年，来自美国大陆的竞争者也加入到Ukulele琴制作中来。夏威夷人对此感到非常气愤和失望。因为这些美国大陆的公司都将琴刻上夏威夷制造的字样。夏威夷人进行了反击，他们设计了不同的商标得到了法律的保护。夏威夷Ukulele琴制作家得到授权可以在Ukulele琴上注明“美国夏威夷制造”的字样。这就将那些非夏威夷群岛生产的Ukulele琴区别了出来。
在二十年代，美国大陆的制作家，像Gibson、Harmony、Regal、National、Dobro和Martin，大批量的生产了数以千计的Ukulele琴。在Manuel Nunes的设计基础上，马丁于1916年制作了第一把Ukulele琴。许多夏威夷人都称赞马丁的Ukulele琴，称它为当时Ukulele琴的音质典范。
到了四五十年代，英国伟大的George Formby和美国Arthur Godfrey继续着Ukulele琴的发展，使之仍在美国主流乐器内。像Roy Smeck和EddieKarnae这样伟大的演奏家还继续演奏Ukulele琴。但是，到了六十年代后期的TinyTim时代，Ukulele琴似乎已被人们遗忘在了家里的壁橱里。
夏威夷音乐和Ukulele琴又重新流行了起来。夏威夷有许多天才的制作家，他们又开始着眼于Ukulele琴的制作。Maui Music作为一个很好的例子，他的琴有着纤细优美的身材和动人的音质。他使用鲍鱼骨音梁和嵌边，赋予Ukulele琴华美的外表。在Ukulele琴的制作历史中，Kamaka占有重要的位置，并经历了时间的考验。这反映在他们的订单已派到了十二个月之后。
在夏威夷是一个移民人口众多的国家，由于移民带来的文化交融，夏威夷受西方文化影响较大。西班牙人将吉他带到夏威夷群岛后，当地人对此产生了浓厚的兴趣，19世纪70年代逐步形成其特有的风格，经过改良之后，用以伴歌伴舞的小吉他正式称名为乌克丽丽。
2012年12月28日 周杰伦发表了歌曲《乌克丽丽》。
Ukulele常见的外形有两种，一种是吉他型，一种是菠萝型。
一般来说菠萝型的共鸣稍好，音色更加特别，吉他型音色更加传统，但实际两者区别并不太大。
一般常见的四种尺寸：
Ukulele分成高音（soprano）、中音（concert）、次中音（tenor）与低音（baritone）四种尺寸，大小和构造都会影响Ukulele的音色与音量。
公认的最适合制作Ukulele的材料是产自夏威夷的稀有硬木树种Koa（Hawaii koa），称作夏威夷寇阿相思树木（见右上木材剖面图），浅棕色，木纹路漂亮，高档的呈现火焰状纹路。
它有类似桃花心木（mahogany）般温和的声音，但是他的高频要比桃花心木突出一些。Koa比Mahogany密度高，所以音色较亮，低频较弱。由于木质油性，高频亦稍为减弱。总括而言，Koa音色较着重于中频，高频顺滑而compress，低频清晰但较弱。与其它木材比较，Koa音色中的fundamentaltone（基音）较强，dynamic较少而且较compress。在大力弹奏的时候，音质甜美。这种木头必须弹奏几年后，音色才会呈现出来。颜色略嫌过亮，就像胡桃木（walnut）含有过多的油脂，用其作吉他，颜色为深褐色，多不上漆以保持它的特殊。但是喷漆后的外观也相当美丽。
夏威夷相思木已经禁砍伐，出的真正夏威夷相思木都是以前存储的，价格变得更加昂贵，所以制琴师们瞄向了台湾地区和东南亚国家的相思木，价格容易让人们接受，而琴的音色好坏，真正还是工艺为主导，夏威夷的昂贵，还是稀少导致的，所以大家不要盲目迷信木材，好的木材很重要，但工艺更是关键中的关键。
乌克丽丽又名四弦琴,琴品有“12”“15”“17”“19”……琴的面板多为相思木、桃花芯、云杉、“红松”，背板“玫瑰木”……产自“Hawaii”的“Ukulele”背板选用好材料。
它可以进行合奏、重奏，也可独奏，演奏花样繁多，基本定弦为“G.C.E.A”，较早期也有定为“A.D.F.#B”，琴弦为“尼龙弦”，（Itlay,aquila的弦不错，同时也生产古典吉他弦），右手演奏时可留指甲或不留，演奏姿势将琴体轻松贴靠在前胸。
认识空弦
把尤克里里正对自己，从右边数第一根简谱是6，音名是A。第二根简谱是3，音名是E。第三根简谱是1，音名是C，它也是最粗的一根。第四根简谱是5，音名是G。从右到左也就是从第一根到第四根依次为6、3、1、5 。
正确拿起
抱起尤克里里琴头，握住琴颈，便于按弦，吉他后方贴紧肚皮，另一只手臂略夹住尤克里里尾部。由前面介绍的了解到，从上到下弹起依次是5、1、3、6 。
开启调音器
装好电池，长按启动键即可开机。短按启动键调整上面的五个字母选项C、G、B、V、U。它们分别代表十二平均律、六弦吉他、贝司、小提琴、尤克里里，我们需要调到U选项。
安装调音器
将调音器的夹子，夹在尤克里里震动明显的位置上。一般来说大多夹在琴头，这样便于观察显示屏的变化情况。
开始调音
夹在琴头上并弹奏任意空弦。
调音器的显示屏指针偏左时，音偏低了。
显示屏指针偏右时，音偏高了。
旋转该弦对应的调音手柄并弹奏此空弦，观察指针，直到指针居中，这时屏幕呈绿色高亮，音即调准。