（音乐原声参考资料）

导演李少红为了呈现古色古香的宋朝，所以在《大宋宫词》开拍前，就组建了非常专业的幕后团队。编剧方面，创作过《像雾像雨又像风》《京华烟云》《末代皇妃》《大浴女》《幸福还有多远》的张永琛此番亲自操刀；摄影方面，由执导过《大明宫词》《橘子红了》，斩获过中国电视金鹰节最佳摄影奖、新加坡亚洲电视节最佳摄影奖的曾念平坐镇把控；动作方面，由著名武术指导熊欣欣设计指导；造型方面，则由《卧虎藏龙》《赤壁》的艺术指导、国风“爆款”制造大师叶锦添亲力担纲。

《大宋宫词》的剧本，由金牌编剧张永琛率领天津派乐影视公司的编剧团队创作。据悉，创作团队抛弃古装剧宫斗、宅斗等惯有的创作方式，选择非宫斗、非权谋的方式创作。为了讲好刘娥皇后的故事，创作团队查阅大量历史资料，重点还原她进宫前后的爱恨情仇故事。

曾在多部古装大戏中塑造出经典角色的刘涛，在导演李少红心中正是出演刘娥的完美人选。李少红认为刘涛身上有一种‘女性感’，是刘娥必须要有的。对于赵恒的扮演者周渝民，李少红表示他的深情眼神给她留下了格外深刻的印象。周渝民在气质上和赵恒是最为贴近的，他身上兼有深情和决断，有时他在戏中的一个回眸都会让我触动，很强烈地感觉到他和人物的相融。

在《大宋宫词》中，谢园饰演了一位北宋天文学家。导演李少红称选择谢园出演，就是喜欢他的乐天派，喜欢和他合作，谢园总能让自己和角色浑然一体，一看他就是戏里的人。

为了真实还原宋朝的韵味，《大宋宫词》摄制组美术和置景部门，使用多个摄影棚，搭建了春鸾阁、渡云轩、御书房、襄王府、文德殿、皇宫太庙、司天鉴、大清书院、皇陵地宫等七十多个场景，同时内部陈设从帷幔的颜色，隔扇的花纹，到古风的屏风，每一处景都颇为讲究。不仅如此，剧组还在横店搭建还原了北宋皇宫——大庆殿，这也是当时国内唯一的北宋皇宫实景场景。

为了尽可能还原、再现北宋时期风貌，导演李少红从宫殿样式到室内柱子、幔帐的颜色，从人物发型到内衣外袍，甚至到男子腰带的样式、系法，都要做到“有依据”。李少红对剧中的主场景“大庆殿”要求更是严格，她花费了大量时间查阅史实资料，在场景建设过程中还多次来横店现场察看。

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2018年5月18日，《大宋宫词》曝光了海报。2019年1月，该剧公布了一众主要人物的古风定妆海报。2021年3月17日，该剧发布主演刘涛、周渝民的剧照；3月19日，该剧宣布定档。

2021年11月23日，《大宋宫词》在江苏卫视收官，结局周每集平均收视率0.364%，位列地方卫视黄金时段电视剧单频道收视率第5，是开播周的2.3倍。

大多数历史题材影视剧通常以男性视角来呈现，然而，《大宋宫词》的导演李少红却选择了一个独特的角度，她从女性的视角切入宋代历史。通过打破常规的方式，李少红以传奇人物刘娥的人生经历为主线，巧妙地贯穿了宋真宗的整个历史时期。这种叙事手法不仅赋予了历史以新的生命，还通过刘娥的角色，将时代和历史的深层次内涵生动地展现给了观众。

在《大宋宫词》中，导演李少红以精湛的影像化语言，巧妙地捕捉了宋代的精致之美。她运用黄金分割构图法，使得人物形象立体且和谐平衡。同时，通过几何线条的巧妙运用，深浅对比鲜明的色块，以及光线的明暗变化，李少红成功地让整个电视剧弥漫着浓郁的中华美学气息。

正面评价

《大宋宫词》在主线叙事下不忘插入传统文化的细节，表明了剧组主创对宋朝文化的深度认知。如在宋太宗约见秦王时，一段看似诡异的舞蹈进入观众视线，这种舞蹈形式叫做“傩舞”，又称鬼戏，是我国国家级非物质文化遗产；剧中经常能见到侍女点茶的场景以及点茶的过程，令观众得以了解到宋朝茶文化的雅致；剧中还常提到蜀绣，也令观众领略到蜀绣的技法和精美程度。可以说，从傩舞、点茶到刺绣，《大宋宫词》抓住了宋朝文化内核，令剧集既有平民化的质朴一面，也有人文性的简雅一面，点滴中体现出“宋朝之美”。（文旅中国评）

负面评价

该剧的问题不仅在于人设平庸、情节敷衍、节奏混乱。细究下来，《大宋宫词》在服化道等“表面功夫”上也有不少错漏。片中不少服化道的设计确实也堪称精细。譬如，登上皇后之位后，刘娥头戴九龙花钗冠，身穿深青色五彩雀纹袆衣，化“三白妆”，嘴角贴珍珠面靥，下唇染红。这参考的是《宋真宗后坐像轴》和《宋仁宗后坐像轴》等古画。不过，并非剧中所有细节都经得起推敲。知名宋史研究者吴钩便在其微博指出“剧中银锭不是宋代银锭形制”“宋代没有奏折”“宋代没有尚方宝剑之制”“桌上的点茶器皿，没有一件是对的”“剧中扳指一看就是清代才出现的首饰化的桶形扳指”等一连串错误。（《羊城晚报》评）

总体说，该剧放弃了节奏和故事的厚重感，如流水账的剧情令观众大呼意外。此外，在交代刘娥和真宗的关系时使用倒叙中夹杂闪回的手法，拧巴的叙事让观众云里雾里；北宋的刘娥唱南宋的歌，北宋官帽的错误戴法。关于史实方面的硬伤，也是随便就能举出一堆。（《阳泉晚报》评）