传说中「东坡提梁壶」的传统定型款式创制是北宋苏东坡，这显然不是历史事实。民间传说只是反映了陶都宜兴人民的一种心愿或民俗民风，那么，事实是怎样呢？苏东坡事实上嗜好的煮茶用器应该是「铫子」，是由水壶或药壶改型并移作煮茶之用的铜器铫子，被称作「铜石铫」的，而紫砂石铫的创制应该是清代书画名家尤荫根据周钟赠的苏东坡铜提石铫仿制的「白泥大砂壶」，这就是清嘉道年间制壶名家杨彭年改制、加工、定型，并经不断改进、演变，终趋成熟的紫砂传统经典之作「彭年石铫」早期之作──「提梁石铫」。这和「苏东坡提梁壶」的造型完全不同，完全不是一回事。

当今定型定名款识「东坡提梁壶」的创制，是在1932年春天。当时为准备参加百年一度的美国芝加哥博览会展品展示问题，宜兴职校校长（陶校前身，紫砂职业教育创始人）王世杰，多次邀集丁蜀山陶业粗、溪、黑、黄、砂、紫砂六大行业工会代表、窑业主代表、艺人代表、地方名士、校董出谋策划，群策群力。座谈会期间，再讨论展品的题材时，有人讲起了「东坡提梁壶」的故事传说。王世杰很感兴趣，认为这是绝好题材，就组织紫砂艺人专门讨论故事传说中的「东坡提梁壶」。

紫砂艺人、各紫砂营业公司、各陶器厂亦提供了清末传统单把提梁壶款式的壶样。特别是一把清光绪年间的任伯年刻花卉提梁壶，壶身为灯笼圆壶，厚圆盖，钮扁圆，一弯式流，前提梁用一段横把呈弯弓形状，后竖搭一段把架在弯弓上，直至壶后身传统的接壶把处将提梁把嵌接。此件艺技、格调、形制均较别致。王世杰根据清末传统单把提梁的款式，结合清末双梁横竖架接提梁的架势，设计出初步图稿，正式定名为「东坡提梁壶」，并将图稿分发于紫砂业界，由各陶器公司、各陶器厂、各陶器作坊聘请艺人制作。其中「东坡提梁壶」制得成功的，为民初制壶名艺人汪宝根。

汪宝根，号旭斋，民初制壶好手，擅花货，善传统壶式，从师汪升义，为著名艺人吴云根、朱可心的大师兄。民国之初，宜兴利永陶瓷公司创办之始，即被聘为该公司技师，为民国初期紫砂花货器好手之一。汪宝根制作的「东坡提梁壶」，制工严谨，圆纯精致，气度神韵，特别是流把处理巧妙，浑成一体，与民间故事传说中的「东坡提梁壶」相得益彰，情趣意合。作品制作成功，全窑场引起轰动。

另一艺人束金寿，照图制作亦获成功。束金寿在「东坡提梁壶」壶身表面采用红泥浆「粉红」处理，效果比较明显，较好地表现达了「东坡提梁壶」的主题立意。

「东坡提梁壶」造型形制，是根据传统的单把提梁、双把提梁壶型转化演变而来，在王世杰手中定型定名。将传统提梁定名为「东坡提梁壶」比原先壶名更贴切，更接近主题，这就是「东坡提梁壶」创制的原因、过程。

「东坡提梁壶」的典型之作，应该是民国好手汪宝根、冯桂林及当代好手范洪泉所制之器。

民初好手汪宝根创制「东坡提梁壶」获得成功之后，得到紫砂业界的承认。汪宝根为参加百年一度的美国芝加哥博览会展品展示，将创制成功的「东坡提梁壶」壶形放大，制成一把特大型「东坡提梁壶」。该壶气势恢弘，神气十足，壶面用钟鼎文、古钱币装饰镌铭，将传统文化与金石书卷有机结合，将苏东坡品茗立意之主题充分发挥。民国21年，王世杰设计，汪宝根制作的「大东坡提梁壶」一举荣获美国芝加哥世界工艺博览会优秀奖章，为紫砂赢得了荣誉。

在汪宝根之后，民初好手冯桂林也创制了一把梅桩为题材的「东坡提梁壶」。该壶充分发挥他自己的梅桩特长，在原作基础上作了较大的变动，改动点主要在壶流、壶钮、壶把上，均采用梅桩节枝处理，疤痕累累，苍老劲挺，疤瘤处理上枯枝新芽，新颖别致。特别是「东坡提梁把」，曲折奇特，每个疤瘤均采用不同处理，在深沉肃穆的格调中焕发着勃勃生机，既表达了梅桩「东坡提梁壶」的主题立意，也充分显示了冯桂林的高超技艺。

当今好手范洪泉的「东坡提梁壶」创制八十年代。宜兴紫砂工艺厂著名高级工艺师范洪泉，在传统「东坡提梁壶」的基础上，设计制作了这把高105公分，壶身直径为70公分，可容水100公斤，该壶造型古韵，朴雅坚致，可同时供600人品饮的特大「万寿东坡提梁壶」。壶身正面，由当时78岁高龄，以画猴出名的老画家赵宏本先生，精心绘制了一幅「灵猴献寿图」。壶身另一面，则由紫砂工艺大师谭泉海题词赋诗，还用篆书镌刻了「饮者长寿」和诗文。「万寿东坡提梁壶」集壶艺、书画、陶刻诸艺术为一体，成为难得的壶中珍品，其有相当高的观赏价值，也充分体现了紫砂艺术的魅力，可谓创「东坡提梁壶」之最。