更新时间：2023-08-25 22:48
中国唱法是继承了中华民族声乐传统之精华，借鉴了西洋先进歌唱技法及教学手段，以以标准普通话、地方方言、少数民族语言、丰富圆润的语音韵律及中华民族音乐语汇为规格，唱出具有中国特色的、时代的、为中国人民审美情趣所欢迎的唱法。
中国唱法理论提出者之一：王宝璋
中国唱法就是以正确的呼吸为支持，用中国本土语言歌唱而使用的发音方法；它囊括了各种各样的歌唱技巧，主张根据不同声乐作品的内容和风格灵活地运用各种歌唱技巧，是洋为中用、古为今用、中西合璧的结晶。它的理念是：声乐作品风格的多样性决定了演唱风格和演唱技巧的多样性，语言和内容决定歌曲的风格，歌曲的风格约定歌曲的演唱状态，歌曲的演唱状态决定演唱技巧。主张声乐作品是通过歌唱演员的人声向听众传达作品的内涵和意境，内容是主体，唱法技巧是为内容服务的。只要熟练掌握“中国唱法”的歌唱技巧，就可以延长各种不同风格的声乐作品。
中国歌坛“美声、民族、通俗”三种唱法的划分始于20世纪八十年代初上海的一次歌唱比赛，但是这种分类是不科学的，不利于歌坛百花齐放、多种演唱风格的形成，成为造成当前歌坛“千人一腔、万众一调”的主要原因。
声乐界的一些专家和电视界的一些有识之士也已经认识到“三种唱法”的分类对声乐艺术发展的限制，但又苦于没有新的科学理论体系和成功的实践成果来取代它。为了找到一种新的科学演唱方法，1998年以后，青年声乐艺术家曹怡然逐渐将重心转为对“中国唱法”的研究，从而放弃了很多演出和出国的机会。
中国唱法是隶属于自然科学、人文科学的边缘科学的先进高效创新的声乐教学法，它有理论体系、有规格要求、有技能技法，歌唱的学问是语言在音乐旋律上延长走动扩大的学习。世界各国都有各国的语言，所以，各国都有各国的歌唱方法，例如：意大利唱法、俄罗斯唱法、德国唱法等，中国也有中国唱法，中国唱法嗓音规格结实、明亮、集中、高位置、有金属般的穿透力，它的技能技法是制造高质量、高性能的歌唱乐器（“嗓音”教学在效果上有吹糠见米、立竿见影、点石成金的快、好、省的教学奇效）。
中国唱法及其教学法是有“唱法”上的技能与技巧的，“中国唱法”及其教学法可以把“没嗓子”的声乐爱好者，锻造成“金嗓子”的歌唱家，因为“中国唱法”及其教学法必须要经过两个有机结合的训练阶段，即“装配”歌唱学员自身“歌唱乐器”（唱法）阶段和培训歌唱学员掌握应用“唱法”（歌唱乐器）将其“搬”上舞台进行演唱的另一个阶段。声乐教学如何能像器乐、舞蹈、美术教学一样，对“唱法”的具体要求能够看得见、摸得着、感觉得到，从而可使学员分辨“唱法”的优劣。能否做到这一点是分辨“唱法”先进、落后的重要标志。
“中国唱法”的首要审美标准是清晰准确的歌唱语言，语言是形成歌唱民族风格的主要特征。中国传统歌曲的旋律走向总是与歌词声调走向大致吻合的，而以声“五音”、韵(四呼)、调(四声)为特点的汉语发音规则，是形成“中国唱法”特殊韵味、美感和风采的主要因素，这也是中国民族声乐艺术不同于西欧各声乐学派的重要因素，语言之间的差异决定了“中国唱法”所具有的独特性质。
在中国的声乐艺术表演中，“字正”是第一位,只有在“字正”的基础上，“腔圆”才有意义,“字正”是“腔圆”的语调基础，字不正，腔也就跑了应表达的意思。同时，“润腔”是中国歌曲表现的重要手法，要想人们欣赏你的歌声，只有按照中国传统声乐理论“润腔”技巧，配合歌曲感情加以演唱，才能表现出中国音乐的神韵。“润腔”赋予民族声乐艺术以特殊的美学风格，这一风格在中国传统美学理论中被称为“韵味”。韵味的价值规定是以“独特性”为准绳的,而定“独特性”则建立在民族歌唱艺术与其生存背景的联系基础上。中国音乐理论家周大风归纳传统声乐理论“润腔”技巧有28种，这些润腔技巧构成了“中国唱法”所特有的艺术风格，是当今世界声乐论坛绝无仅有的理论，也是美声唱法绝对代替不了的和无法比拟的。
曹怡然
曹怡然，青年声乐艺术家。她认为，科学的唱法只有一种，把“美、民、通”作为三种唱法来分类是不科学的。准确地说，所谓“美、民、通”三种唱法的分类应是声乐艺术中三种大的风格流派的分类。曹怡然甘于寂寞，一面对“中国唱法”进行理论的创新、完善，一面又很快地将这些技法付诸实践，不断推翻自我，超越自我，开创出了一条歌唱新路，在歌唱的技巧转换上练到游刃有余、炉火纯青的境界，形成了一套科学的理论体系，成为实践“中国唱法”的第一人。
2005年7月24日，曹怡然在背景举办了一场奇特的新闻发布会。这场发布会其实更像一场声乐理论的研讨会。“中国唱法第一人”曹怡然用自己的独特方法现场展示了什么是“中国唱法”。她用“中国唱法”演唱了四种不同风格的歌曲：京剧选段、《橄榄树》、《父老乡亲》、《我爱你中国》。