更新时间：2021-09-25 12:01
《书蒲永舁画后》，是宋代词人苏轼的一篇作品。主要谈论的是古代绘画的技术与意境。
古今画水，多作平远细皱，其善者不过能为波头起伏，使人至以手扪之，谓有洼隆，以为至妙矣。然其品格，特与印板水纸争工拙于毫厘间耳。
唐广明中，处士孙位始出新意，画奔湍巨浪，与山石曲折，随物赋形，尽水之变，号称神逸。其后蜀人黄筌、孙知微，皆得其笔法。始，知微欲于大慈寺寿宁院壁作湖滩水石四堵，营度经岁，终不肯下笔。一日，仓皇入寺，索笔墨甚急，奋袂如风，须臾而成，作输泻跳蹙之势，汹汹欲崩屋也。知微既死，笔法中绝五十余年。
近岁成都人蒲永升，嗜酒放浪，性与画会，始作活水，得二孙本意。自黄居寀兄弟、李怀衮之流，皆不及也，王公富人或以势力使之，永升辄嘻笑舍去，遇其欲画，不择贵贱，顷刻而成。尝与余临寿宁院水，作二十四幅，每夏日挂之高堂素壁，即阴风袭人，毛发为立。永升今老矣，画亦难得，而世之识真者亦少。如往时董羽、近日常州戚氏画水，世或传宝之；如董、戚之流，可谓死水，未可与永升同年而语也。
元丰三年十二月十八日夜，黄州临皋亭西斋戏书。
古今画师画水，大多用平稳广远的细微皱纹来表现水，这其中的高手也只不过能够画出波浪的起伏，甚至能让人用手去触摸，感觉上水的波纹有高低起伏的形状，认为这已经是极妙的境界了。但这种画法呆板俗气，其品格只能同工匠们的印板水纹纸来比较画技的细微差别罢了。
到了唐代广明年间，处士孙位才别出新意，画奔流湍急的巨浪，水流随着山石的形态而 曲折，随着流水所遇到的山石形状不同而赋予水的不同形态，并尽情地变化着流水的自身形态，他的水画被人们称为“神逸”之作。在这以后，蜀人黄筌、孙知微等人都领会了孙位的笔法。最初，孙知微想在大慈寺寿宁院四周的墙壁上作一幅湖滩水石画，他揣度思考的时间长迭一年之久，始终都没有下笔作画。有一天，他急急忙忙地奔进大慈寺，非常急切地要来了笔和墨，甩动衣袖，挥笔作画，只是片刻的功夫，画便作成了。画中的水势呈现激荡跳跃、奔腾急迫的姿态，波涛汹涌几乎可以冲破屋子。孙知微死后，他的笔法绝迹了五十多年。
近年来，成都人蒲永羿，喜爱喝酒，无拘无束，他能将自己的主观情志与画中的景物融为一体，又开始画活水，深得孙位、孙知微两位前辈画活水的笔法神韵。从黄居寀(cài)兄弟、李怀衮(gǔn)这一类人，都比不上他。有王孙富人倚仗权势财力让他作画，永升就嘻笑着离去。遇到永升想画的时候，不管请他作画的人的地位是尊贵还是贫贱，他在顷刻之间便会画好。永升曾经将其摹写（临摹）的寿宁院水送给了我，一共画了二十四幅水画，每到夏天我将这些水画挂在高堂白墙之上，就会感觉到阴风袭人，毛发都会竖立起来。永升现在老了，难得有画，世上懂得永异水画真正价值的人也少。像往时的董羽、近日的常州戚氏画水，今之世上还有人传观他们的水画并将其视为宝物。但像董、戚这一类人，画的可算是死水，不能同永升创作的活水画相提并论啊。
元丰三年十二月十八日夜，在黄州临皋亭西斋乘兴而作。