绪论 谁是当今文化最可靠的抢滩者？

第一编 思维论：文化软实力何以能够

第一章 文化产业的金融焦虑

第二章 边缘地带有了突围可能

第三章 何以说小制作等同浪费价值资源

第四章 大市场概念的炼成对地域经济的救赎

第五章 从尚未发觉到备战大时代战略期

第六章 三驾马车：产业孕育、市场引导与产品消费

第二编 模式论：地域经济文化突围工程何以能够

第七章 创意产业项目开发的提审与可行认定

第八章 产业链环境下创意产业商业运行的系统模式设计

第三编 实操公开课： 不同价值资源的非常创意实现

第九章 从“七王坟”看文化产业的母体效应如何发醇

第十章 红色文化何以借助一次文学赛事将市场引导做到极致

第十一章 在雨林腹地怎样炼成一座创意休闲文化庄园

第十二章 沉睡的林地可以这样崛起

第十三章 如果你决意将“荒岛”升级成生态养生岛

第十四章 去境外做大农场主的双边思维与产品实现

《创客笔记》前言：这已经是一个极其令人厌恶烧炭的时代

这已经是一个极其令人厌恶烧炭的时代，你不可能将自己的企业带入全球气候框架之外的绝境中，或是无视中国政府在十三五规划中提出的“创新、协调、绿色、开放、共享”五大发展理念于不顾。如果你这样做，那就是你的不对，你别说谷歌与中国政府的曾经对抗是多么正义，事实上它在实现自我扩张的霸道价值意识中，却忘了准入的游戏规则

一

这应该是一个很重要的发言之地，因而我得首先解决几个最容易让读者形成困惑的问题。其一，在进行文化产业创意思维逻辑及产业模式探究上，本书探究的为何却是视觉文化产业创意思维逻辑与产业模式。这样做的理由是什么？其二，你要怎样来理解“价值资源的非常创意文化实现”？其三，你该如何对待书中遍地狼烟的奇袭思维与看起来根本就不在乎是否是学术用语或概念的表述习惯？

让我先来作答一下第一个问题。这样做的理由有以下几个原因：首先，我们必须要清醒的知道当今乃至今后时代的文化走向，而这个走向便是文化终要被视觉文化所取代，或是委婉的说，在我们兴奋的谈论文化时，视觉文化也终将统领我们整个视野，即便我们是那么的不去留意或在意它。2009年，当我作为一家报社主编还在兴致勃勃的诡辩《读标题时代还是读图时代？》时，美国哈佛大学丹尼尔·贝尔教授却已早在20世纪70年代便就文化产业未来发展观作下了定论：“我坚信，当代文化正逐渐成为视觉文化，而不是印刷文化，这是千真万确的事实。”他还说：“声音和影像，尤其是后者，约定审美，主宰公众，在消费社会中，这几乎是不可避免”（在接下来的绪论中，我主张了贝尔的这一定论）。这正是我要这样做的理由之一;其次，在探究与完全呈现文化产业创意思维逻辑与产业模式上，没有一个类别的文化能像视觉文化那样轻易的涵盖所有可能的文化创意思维逻辑与系统性的产业链模式。也就是说，当我们掌握了视觉文化产业创意思维逻辑与产业模式后，便具备了文化产业创意的一切可能的思维逻辑及建立产业模式的所需能力，具备了价值资源的非常创意文化产品实现的思维逻辑及建立产业模式的所需能力。

那么，接下来我们需要解决的便是该怎样来理解与认识“价值资源的非常创意文化产品实现”？本书所定义的价值资源是指具有商业潜力的各种待开发资源。如果以文化资源为参照系，那么，价值资源包括文化资源（本书提及的文化资源均指具有商业潜力的文化资源）和其他各种具有商业潜力的资源。而非常创意文化产品实现，在本书中则包含着这样两个方面：一是指在奇袭思维下所带来的常常被认为不靠谱创意、不可能成为现实产品或不具可行营运的创意文化产品实现;二是指价值资源中其他非文化属性的各种具有商业潜力的价值资源，在通过某一或某一系列的创意行为与过程后，最终得以实现的可供消费的文化产品。这一属性的创意文化产品实现相对于直接由文化资源实现创意文化产品具有一定的实践复杂性，因而，本书也将这一非同寻常的创意文化实践称之为“非常创意文化产品实现”，而这一属性的非常创意文化产品的实现可能，对地域经济在借助文化战略实现突围上，则彰显得更为无限可能。

此外，在你阅读本书时，你还得清楚的知道这是一个创客的手迹，并非是学院派人士笔下严谨却难以致用的学术理论，因而，你完全不必纠结于不严谨的学术用语或概念的表述习惯。但，即便这些所谓的缺陷在学院派看来是多么的跛脚，也并不影响本书所经纬的思维补充或充盈了文化创意的现有理论，甚至于堂而皇之的成为新理论。因为，天知道这确实已是一个勿庸置疑的事实——“实践决定理论”（邹韬奋）。

二

在作者解决了以上几个最容易让读者形成困惑的问题后，我们是不是也该来谈一谈“关于本书”。

若谈关于本书，我们似乎不得不从“创客”开始。创客（Maker），是指出于兴趣与爱好，努力把各种创意转变为现实的人。最早起源于美国麻省理工学院比特和原子研究中心（CBA）发起的微观装配实验室（Fab Lab）。早在1998年，位于美国马萨诸塞州剑桥市的麻省理工学院（MIT）Gershenfeld教授于在MIT开设的一门课程“如何能够创造任何东西”，这很快成为他最受欢迎的一门课。没有技术经验的学生们在课堂上创造出很多令人印象深刻的产品，这种可以实现随心所欲的个性化需求的目标, 也逐渐成为FabLab萌芽的创新研究理念。2008年9月26日，Gershenfeld教授在北京举办的《“迈向创新2.0的应用创新园区与Fab Lab”城市管理应用创新园区-麻省理工学院Fab Lab交流会》上这样说道：“创客的到来正预示着第三次数字化革命浪潮——‘个人制造’时代的到来”。而就在当年年底，全球已经建立了30余家遵循类似FabLab理念和原则的实验室。

那么在中国又是如何谈论“创客”的？中央财经大学财政学院党总支副书记、教授白彦锋这样定义道：“凡是具有创新精神和创新思维的都应属于‘创客’。”中国国务院发展研究中心副研究员石光表示，虽然“创客”是一个新词汇，但它所对应的概念早已有之。

由此，“创客”能写入政府工作报告也非意外，只不过是一个时间问题。但，让我们格外注意到的是，李克强总理在2015年政府工作报告中谈到“创客”时却注脚了一个很细节很情感化却又耐人寻味的强调与总结。他说：“众多‘创客’脱颖而出，文化创意产业蓬勃发展。”而这一细节，也正是本书之所以能够与广大读者亲密接触的重要因素之一。其次，这已经是一个极其令人厌恶的烧炭时代，你不可能将自己的企业带入全球气候框架之外的绝境中，或是无视中国政府在十三五规划中提出的“创新、协调、绿色、开放、共享”五大发展理念于不顾。如果你这样做，那就是你的不对，你别说谷歌与中国政府的曾经对抗是多么正义，事实上它在实现自我扩张的霸道价值意识中，却忘了准入的游戏规则。当然，这一切并不代表作者记录他所有思维与作下工作笔记以成全本书的真正所在，因而，现在就让我们来了解一下。

2007年，时任国家主席的胡锦涛在十七大报告中曾明确号召：“推动社会主义文化大发展大繁荣”、“兴起社会主义文化建设新高潮，提高国家文化软实力”。正是因为这一大背景的出现，作者于2008年完全作为一个创客的角色参与了一家智库型的北京咨询机构关于“地域经济与文化软实力”的课题研究与项目实践，课题主要探讨地域经济如何借助视觉文化发展战略实现大突围大市场概念。由此，文化如何产业化、艺术形象如何产品化、地域价值资源如何商业化、地方产业结构如何在母体性的文化产业下进行良性调整与可持续重塑等一系列文化软实力创新创意课题研究与项目实践便甚嚣尘上。

那么，何谓视觉文化？简而言之，视觉文化是把本身非视觉性的东西视像化。可以理解为用你的眼睛读的文化表现的虚拟手法，如电影电视、图片等文化产品。

本书正是作者在进行这一课题研究与项目实践时的一些成果笔记，计由三卷十四章组成，随笔式笔触，通俗、轻简、易读，讲述了价值资源是如何通过视觉文化和非常创意文化产品的实现来实现“从资源到资本到市场到货币置换”的一个完整故事。书中内容试图努力解决“使你成为一名合格的创意文化产业决策者、设计者或工作者”、“考量一个地域是否具备文化发展大战略的认定系统”、“发展文化产业应解决的产业模式系统性设计”等严肃或非严肃问题。（未完）