更新时间：2024-03-22 16:02
《别误会》是零点乐队的首张专辑，专辑中的九首歌曲在一个半月内全部创作完毕，十三天的棚内录音，更刷新了大陆流行乐坛的录音速度和水平的纪录。 专辑在未进行强大宣传攻势的情况下，前期销量已超过三白金（十五万张）。1996年9月，日本JVC唱片公司签约代理《别误会》海外版权，海内外报刊争相发布消息，称之为“中国流行音乐问鼎世界舞台的重大契机”。
“零点”乐队的创业之路是从这张《别误会》开始的，芸芸众生对他们以及有关流行滚滚的误会也是从这张唱片开始的。其实抛开“零点”乐队在后期献媚于娱乐事业的自甘堕落不说，至少从这张专辑的好听程度这一点上来说，它依然是迄今为止内地流行唱片中的佳作，尽管它属于小情小爱之小我，尽管它属于街头巷尾式的大众，但它绝对的好听好听和好听。
仅以《别误会》时期的“零点”而言，内地流行乐坛的“零点”不是太多了，而是太少了，言摇滚必精神、组乐队必前卫的误区，也让“零点”从一开始就被圈里圈外从摇滚阵营里彻底剔除，生怕因为过于靠近而落得自己不摇滚的罪名。其实正如这张专辑封面上方古老的定义式宣传方式而言，“零点”不过是一支Pop摇滚乐队，流行化的好听才是他们乐团的立身根本。
摇滚容易让人盲目，在中国尤其如此，当越来越多的文艺化标签贴在摇滚音乐身上时，摇滚乐也不再被允许融入一丝的杂质，这也导致了这种音乐形式在中国日趋走向沉重，并很逻辑的延伸出晦涩与装B这两种怪胎。而“零点”的这张《别误会》至少能在中国摇滚圈内普遍所忽略的旋律性上，带来了难得且高水准的轻盈，让摇滚乐至少能插上旋律的翅膀轻舞飞扬，而不必在便秘中阵痛发痒。
“零点”乐队就像是一个简化版的“指南针”乐队，他们缺少了一个洛兵，也缺少了“指南针”象征意义的多元化，而是一根筋的将作品向单一的情歌路线和旋律路线引导。这张唱片里有许多非常人性化的曲子，像《承受》、《别误会》和《爱的谎言》等，虽然都不能算是惊天地、泣鬼神，但摆在当时港台地区众多的K歌经典里，也未必会输于下风。在文字上，“零点”也选择了他们做为伴奏出身的乐团最为擅长的情歌，而偶尔的摇滚如《晕了醒了》、《站起来》和《挥挥手》这些作品反而暴露出他们在社会主题上的言之无物和空洞，如果要说他们是“伪摇滚”乐队，那么这种很典型的“青山”派摇滚风格，倒的确算是确凿的证据。
《别误会》最可喜的就是终于让摇滚乐在中国可以堂而皇之而且以小市民的形式在音乐里搞上对象了，而他们的音乐里虽然也在某些秘密角落里流出齐秦、罗大佑的影子，但多年的演奏积累还是让他们可以将这些影子打磨得不露痕迹和流畅自然，在这一点上，他们并没有创新，只不过做了港台流行音乐的一次内地化继承，但却继承得有模有样，而且比较雅俗共赏。从音乐编排上来讲，“零点”纯熟且油滑的演奏方式虽然显现不了多少个性的成份，但是与甜腻旋律本身的结合上却是相得益彰，刚硬中透着柔情，共性中流露感性。而最后那首与众不同的改编版蒙古民歌《送亲歌》中模仿马头琴的贝司演奏方式，以及主唱周小欧对蒙古长调的流行化运用，也说明了“零点”尽管没有对音乐的雄心和野心，但至少也并不是一支在音乐上完全没有一点自己想法的乐队。
《别误会》也许会被人当成是“伪摇滚”的教材，但同时也可以做为“伪摇滚”的反教材，因为至少它不耻流行的精神可以让“零点”的音乐变得更感性、更舒展，与那些艰森和装B却不知所云和空留形式的乐队相比，至少他们能够让人听得懂，尽管缺乏了精神层面的东西，但至少保留了音乐在旋律上的原趣。况且做为一支一直以来面向舞厅的伴奏性乐队，这样的风格走向也正是“零点”最真实的一面，非要从这种环境之下强作摇滚精神的文章，这张专辑肯定也会因为更多像《站起来》和《挥挥手》这样的假大空之作而使其失掉了它最有意思的特色。
即使“伪摇滚”这一概念对于“零点”已经根深蒂固，但至少“零点”确实还有一块许多人很羡慕的招牌——主唱周小欧，出色的旋律敏感和具有北方汉子穿透力与爆发力的嗓音，无疑也造就了“零点”音乐最具个性的外在特征。而这种声线与乐队本身的硬派情歌路线相配合，也最大程度释放了刚猛与柔情混杂的能量，这也让“零点”乐队的音乐在缺少了精神层面上的东西后，至少还能让耳朵从听觉中找到乐子。
流行并不可耻，搞流行音乐的不能将作品流行起来的才可耻。而在音乐的世界里，有内涵、有思想的作品固然重要，但如果一首音乐作品只有思想而没有音乐，那么我宁可它没有思想，因为思想是可以从诗歌、小说、散文中得到补偿，而音乐只能靠音乐来感知。至于“零点”，他们至少在《别误会》里做到了一半中的一半，即音乐中的流行性，而且搞得还有板有眼，这至少要比那些两不靠谱的唱片要有意思的多。
01. 站起来
02. 承受
03. 别误会
04. 晕了醒了
05. 爱的谎言
06. Don't Cry
07. 挥挥手
08. 一座桥梁
09. 送亲歌