元代青花瓷，使得人们不再单一追求陶瓷“如冰似玉”的效果，在陶瓷史上具有划时代的意义。青花瓷的美，正在于青白相间，相互穿插辉映，两个色调的强烈对比，既清新明快，又和谐统一。从元代到明代，青花几乎成为景德镇陶瓷装饰的唯一形式。蓝白交映的青花也被运用到“半刀泥”刻划花装饰中，形成青花“半刀泥”装饰艺术，数百年来长盛不衰一直处于发展变化之中。从简单的图案装饰到纷繁的景物描绘，花卉、缠枝、折枝、龙纹、云纹、山水、花鸟等图案题材无所不能表现，且刻画精细，质感强烈，成为独特而富有魅力的陶瓷艺术。

步入现代社会，尤其是改革开放以来，随着创作观念的更新，装饰意识的升华，青花“半刀泥”装饰艺术，更讲究随形赋彩、因材施艺，更注重工艺装饰的出新，富有深厚内涵的古老传统陶瓷文化与现代意识相融合焕发着新的活力。这其中被称为“当代青花大王”的中国工艺美术大师黄卖九先生，运用传统工艺和现代表现手法，通过具有现代意味的构图、运笔、溻白，从青白两色的变化中，映现出青花“半刀泥”艺术的自然美、含蓄美、节律美、内力美，创造出既符合现代社会情趣，又具有现代审美意识的新型现代青花艺术。其在薄胎瓷上独创的刻花“半刀泥”花鸟栩栩如生，精巧细腻，在灯光映照下，通明淡雅，玲珑清晰，形成了现代陶瓷“半刀泥”清雅秀逸、灵巧奇变、工艺性与美术性和谐相生的艺术风格，以及文为情、诗为意、画为感、陶为风的艺术表现语汇和特色。这种现代陶瓷装饰艺术风格，作为视觉艺术领域中的一员与其它不同的艺术门类相结合，使昔日创作的拘谨沉闷、生硬刻板之风，被轻松活泼、盎然生动的特色所取代，给人一种神奇悦目的美感。

半刀泥这种风格和特色，可以从以下几个方面来感受：

首先在陶瓷造型上。陶瓷艺术家们尤其是中青年陶瓷艺术家都刻意追求造型的时代感，改变了长期以来以传统造型样式为主旨、陈陈相因的局面。尽管还有不少造型仍保留有传统样式的痕迹，甚至完全借用传统造型样式，但在各部的比例和节奏、体量和空间的对比等方面，都有不同程度的适应新的审美要求的改进。例如增大高度和腹径比差的高型葫芦瓶，缩短口颈比例的短口悬胆瓶等。不论是传统样式的变体型，还是全新样式的创造型，几乎都具有造型饱满、 线条简洁、体态修长、转折流畅、对比强烈的新的观感、新的特征，都能够与现代社会时尚、现代生活情趣、现代文化思潮、现代审美心理相适应、相协调。

其次，在陶瓷装饰的风格上。大多数艺术家尤其是中青年艺术家摈弃了清代以来那种繁缛、满饰、华贵、浮躁的“宫廷”之风，而代之以简练、空灵、淳朴、明快的风格。昔日那种拘谨沉闷、生硬刻板的时弊，已被轻松活泼、生动灵便的特色所取代。此外，那种以瓷代纸、以绘画代装饰的一统艺坛的局面也已被风格各异、流派众多、个性强烈、百花竞艳的新风尚所打破。艺术家们的创作观念在更新、装饰意识在升华，更讲究随形赋彩、因材施艺，更注重虚实空间的处理、工艺装饰的出新、立体观赏的效果和陶瓷艺术语言的运用。

第三，在装饰题材上。随着现代社会的飞速发展，新事物的不断出现，也给陶瓷艺术家们创造了更为广阔的创作天地。他们以自然景物、民俗风情和民族文化等现实题材为主旋律，所创作品的乡土气、自然趣、人情味、生活情更足、更浓了。

第四，在装饰表现形式上。除传统的写实外，更多的是兼工带写、写意和抽象共生共荣，相辅相成。写实者一丝不苟，严谨细致，将描绘对象刻画得栩栩如生、呼之欲出，令人惊叹艺术家技艺的精绝；写意者泼辣大度、气势磅礴，袅袅数笔，形神皆出，令人感到艺术家潇洒的笔墨神韵和情怀；抽象者匠心独运、意蕴深邃，将形式与创意融溶化，留给人们更多的联想空间，用心揣摩而又难以揣透艺术家深藏谷底的观念和个性，令人觉得余味无穷。