《旅游者》、《溜鸟人》入选第一、二届全国工笔画大展。《晴雪》由捷克国家博物馆收藏。

《风雪归人》获加拿大国际水墨大展同奖。

《黄土情》入选中国画艺委会首届中国画展。

《玉龙腾飞图》入选八九国际美术年中国山水画、油画风景画对比展。

《飞雪迎春图》入选九届全国美

卞国强其人其画

郭化：

我不懂画，按理说没有资格评画，但我了解国强的为人，喜欢国强的画。我从国强的人，读懂了他的画，又从国强的画，进一步加深了对他的了解。

国强从小生活在一个极其普通的、多子女的、生活比较清贫但又很温馨的家庭。他从朴实、憨厚的父亲身上，从勤劳、俭朴的母亲身上，继承了单纯、朴实、忠厚的为人本色。

国强没经过系统的美术专业学习，也没有专门拜在某一名人的门下，他完全是自学成才。但他有幸接触了众多的画坛前辈，又经过许多大师级画家的悉心指点，当面领略过名家的亲切教诲，因此，他学画的过程，是博采众长、取法乎上的过程，又是他观察、体验、感悟、生活、学习、实践的过程。他靠的是勤奋和悟性，靠的是丰富的阅历和坎坷的经历，靠的是紧贴生活、紧贴大自然、紧贴贫民百姓的生活体验，靠的是发自内心的爱，爱事业、爱生活、爱家乡、爱家庭、爱亲人；靠的是他人性的本色纯朴、真诚、真实；潇洒、洒脱、拿得起放得下、无拘无束、无门无派和与世无争；表面的沉稳、安静，内在的激情、激动；表面的中规中矩，骨子里的反叛、反抗和斗争；表面的孱弱，内在的坚韧、坚强和坚定。形成了他的绘画风格和特色：真和情。真是真实、真诚、真情、真纯和自然、平静、透明；情是乡情、亲情、民情和祖国之情、大地之情。

国强初期的画作，基本上都是对人物、对景色的真实描绘，以自己对生活的真实体验，创作了一幅幅生动形象的反映部队生活的真实画面，以及各种美丽的景象、惟妙惟肖的人物。从太行山老区陡峭的山峰、淳朴的老农，到新疆、西藏慈祥的老阿妈、天真活泼的儿童，都被他的画笔所收录。让人感觉是那么清新、自然，犹如一条潺潺流水的小河，清亮、透彻。

国强后期的创作，则更偏重于他内心情感的表露和宣泄。眼看着他生活多年每天穿梭流连的老北京胡同，那透着民族气息、文化底蕴的四合院的消失，以及那淳朴的民情、民风的丧失，和谐、互助的邻里之情的离去。他愤怒，他忧伤，他感慨、他盼望。于是，老北京的胡同、四合院、门栋、房檩，以及放学的孩子、遛弯的老人、买菜的大娘、下班的大姐，都成了寄托着他对故乡、对传统文化、对亲人的眷恋和思念的画作。而那些牛背上的顽童、瓜棚下的少年、翘着小脚丫小憩的孩子，以及那些惟妙惟肖、形态各异的晨练的老人、提着鸟笼悠哉游哉的老汉、做着操、跳着舞的大娘，这绝对是作者对淳朴民情民风的呼唤。

特别让我震撼的就是他在生病期间的画作，那陡峭的大山、咆哮的江河、一望无际的芦苇，表露的是他宽广的胸怀、坚韧不屈的性格和对祖国、对生命、对大自然的热爱和眷恋。看着那幅思归图，我的眼泪禁不住要往下淌。此时此刻，他正经历着病魔的折磨和家庭的变故，他有家不能回，有亲人不能见，每天除了和大自然作伴，就是顽强的、无休止的锻炼。这种心情，这种情景，在他的画中都有所体现。

国强是在用心灵去感悟，用情感去创作，他的画，是他真实情感的宣泄，是他真实内心的独白，是他平静心态纯洁心理的写照，是他追求高雅、自由、独立、清静的结晶。

我爱国强的画，我更敬佩国强的为人。

卞国强—一位真挚纯朴的画家

彭世强：

国强生在天津，工作在北京，两城市的生活环境使他很快就作为抒情的载体。这更是他见景生情的写照和记录，这种状态使他全身心地扑到表现门楼胡同的市井环境中，一大批令人联想游思的画面再现我们的眼前，这批画是他研究、分析、提高情感生活意识的纪录。国强使用了再现与表现相结合的意象思维和色墨交融中西结合的方法，耐心细致地再现了古都的风情风貌，他以第一人称的方式表现了他热爱古城、古街的文化内涵，表现了他对古国文明的理解和热爱，画面淋漓尽致地再现了这一特定环境的特定时空感，道出了他热爱生活，追求恬淡静谧的文人气质，也批判了整天“乱哄哄”无事生非的所谓“现代生活”。 作为国强的朋友能看到他这些年一直以健康坦荡的心境真诚做人处事，说明国强的人品是透明的，画格是向上的，在他所创作的画面上，足以证明他以平常的心对待一切生活波澜，各方面都在走向成熟，预想国强会在新的时期更上一层楼，事业上会取得更高的成就。

我看卞国强的画

吕云所：

他的画既不是“花裙子”般的驱壳式的“形式美”，也不是言必有出处的“假古董”。他的作品非常确切地体现了他的人格精神和内心的感情状态，是他对自我感情与生活感受的真切表现。

难能可贵的是，在当前浮躁不安急功近利的现实氛围中，在“泡沫艺术”充斥当代的情况下，他能够恪守寂寞之道，真正地静下心来，默默地扎根于生活的泥土里，始终做到珍惜自我生活感受，以浓浓的真情去创作。令人由衷钦佩。

国强是个感情丰富、内在、深沉的人。他善于思索又情意绵绵。他不像某些新秀那样“高大”富于“英雄气”。他为人真诚、朴实、平易。他的画笔墨跟着感情走，形式跟着感觉走，从不张狂卖弄、哗众取宠。“平平淡淡却是真”是个地道的“感受派”，其艺术如可染先生所言“是纯钢，而不是带渣的铁”。

他的生活步履也不平坦，故而在真挚甜美的画面中，好像渗透了一层甜美的忧伤，一缕淡淡的愁绪，颇有些用苦水酿成的美酒的味道。他喜欢静谧与朦胧，柔情细腻，清晨、月下、沼泽、野径、胡同、溟溟朦朦、迷茫虚幻，如散文诗歌的轻柔淡远，如羞涩的愔愔小唱，亦如画画与读者的窃窃私语。其画风质朴、静谧、隽永，耐人寻味。可谓之“甜而不俗、灰而不暗、柔而不弱、美而不媚、细而不腻”……

这种饱含真情实感的精到之作的推出，无疑是对某些装腔作势皮笑肉不笑的庸作的批判。

请欣赏：