时经三年的努力，吕本中的第一套“百鸟图”和大家见面了，第二套“百鸟图”也会很快大家就能看到,这两套“百鸟图”画的都是小鸟,但是,在形式上和内容上还是有很大的区分。如今看来,坦率的讲,这两套“百鸟图”只不过是一份迟交的作业。

好多事就是这样,当你想做一件事时,你的初衷往往和在具体做的时候有很大的出入。吕本中的这套“百鸟图”也不例外。当吕本中决定画《百鸟图》后,心情格外幸奋。一开始,非常认真的做了个计划,有大鸟,中鸟和若干小鸟,计划做好后,劲头十足,当画到一多半的时候,我把这些作品集中挂起来一看,把自己看傻了,除了个别的小鸟有它的特点和羽毛的颜色不同外,在整体上变化太小,单独拿出任何一幅作品都讲得过去,可是放在一起就不行了。这时才明白了,“百鸟图”,不是想象的那么简单,更不是这样好画的……

《百鸟图》顾名思义就是一百多种鸟,在画第三稿时,在作品中精心筛选,最后定格在大家今天见到的这些作品。当画完最后一幅时,我感到轻松了许多,经过近三年的努力,我做到了。这其中里面的酸甜苦辣都在易稿的那一刻化为乌有。接下来,第四稿,第五稿很轻松的完成了。

在《百鸟图》的完成的同时,也意识到了一个问题,这就是作为一位“花鸟”画家,无不想画一画不同品种的百鸟,这不仅仅是水平的体现,更重要的是一种责任,我想,我的两位老师,王炳龙和闫学曾先生,如若他们在世的话,也会以不同的形式,画出具有他们不同风格的品味更高的《百鸟图》来,今天吕本中所完成的也正是他们未完成的心愿。

山东艺术学院教授、山东文史馆馆员孙敬会说，在省老年书画研究会的活动中认识，并经常与吕本中先生会遇,虽交往时间不长却留下深刻的印象,他那纯朴,热情、幽默的风趣让人必生好感,又是年富力强的绘艺快手。

《吕本中书画集》即将出版之际,在一次业务活动时,本中突然给我提出为其作序,使我惶恐不知所措,一则本人文笔自知欠佳,常游匪夷所思难称人意,二则花鸟画并非我所长,岂不是班门弄斧:三是对其艺术经历发展轨迹,亦所知甚少,总不能凭一时印象,虚谀客套；何以见微而知貌,以支而议本的妄加评论呢!

直至昨日,目睹“画集”样本,方感惊愕不已!却原来这本中,“真功内本秀在其中”耶。一页页仔细品味研读,作品所写景物,摇曳风姿,鲜显灵动。画面清新,意趣盎然,勃勃生机,若临其境!能看得出他精神世界的丰富内涵与开阔的视野。他是一位画路宽泛,思维活跃,勇于创新的探索者啊!尤其经过两个多小时的交流,了知其果如此!一个生活经历坎坷,饱经磨砺的艺术家,必具丰富精神世界和多向思维空间!开阔的思维构成他的广收博取的吸纳大量,从他的作品选题,表现技巧,画面给人的审美感受和展示的画作学术品味,似若略知全象。大可以知其然也。

他的画作《蒙山春曲》、《农家小院》、《我想有个家》、《希望的田野》、《冬晴日暖》等作品来自对生活的切身体悟与感受,给人一清新,亲切感,富有浓郁的生活气息,这正是我们一再倡导的文艺创作新风,这与那些热衷喧闹操作,追逐市场效益,单纯玩弄笔墨的粗制滥造和一味崇古摹仿的泥古之风恰恰相悖,实属难能可贵!

从画集入选的作品看,倒是足以看出吕本中其作品的艺术个性,天赋和绘画水平,他聪慧过人又有执着探索的天赋秉性,绘画基础根底深厚,三十年前拜师于花鸟画大家王炳龙、阎学曾先生,两位都是我省有影响的实力派花鸟画家,是我上世纪画坛的挚友,对他们的画风个性特色比较熟悉,其作品题材宽泛,画面清纯厚重,用笔苍劲,墨色沉稳。“绚丽浓郁而不俗,笔墨洒脱而不浮。精密巧构无雕饰,笔下斯文酝大气!”只痛惜他们英年早逝!惋惜之不及也。

于今见识本中画风品貌,由生敬意,文讲根脉源流,艺在承传发展。当初两位过世的道友,受益于国家一代中国花鸟画大师李苦禅,郭味渠,王雪涛,岳祥书等前辈名流的教诲。能综衍大家所长,赢立时代而出一代新貌,为中华文化事业,繁荣艺术做出了卓著的贡献。　在吕本中的花鸟画作品里,我们能看到几代优秀艺术家的影响,是传统文化的哺育与传承!本中艺术扎根于传统,精于刻苦磨练与孜孜探索,踏实于生活中吸取营养,方取得绘画艺术上如此的丰硕厚报。诚为可喜可贺!

本中,应立于功本其中,籍往不惑而乘知天命,这是人生最佳时期,以乘胜风发,加大力度,集中精力和才华,推出力作,展示磅礴,挥写春秋!在花鸟画的传统挥弘领域中,推出波澜的高峰!以不妄受已故中国美术教育家张鹤云先生关门弟子之厚遇!此谓观画听闻有感所思,感慨匪夷,难称为序。仅作为对吕本中先生画集出版的贺兴而已!