主要课程设置：基本乐理、视唱练耳、语言与台词、副科钢琴、表演、形体、声乐专业课等。

二、器乐{电吉它、电贝司、民谣吉它、爵士鼓、键盘（合成器）、钢琴、萨克斯、单簧管、小提琴、二胡、琵琶、古筝、扬琴等；}

器乐在商业音乐领域的应用，引致了流行器乐的发展和传统器乐向电声器乐的演变。其中流行器乐更是现代流行音乐的重要组成部分。学生通过系统的学习，在掌握音乐基础理论和演奏技巧的同时，拓展合奏意识和即兴能力，不仅可以为在大学期间的深造奠定坚实的专业基础，同时可直接进入文化娱乐领域，成为职业乐手、音乐制作、编曲、录音等方面的专业人才。

主要课程设置：基本乐理、视唱练耳、演奏技巧基本训练、乐队合奏等。

舞 蹈

三、民族舞

作为最具民族特色和艺术生命力的舞蹈，要求通过舞蹈基训课程，以及素质技巧等舞蹈基础技能技巧训练，民族民间舞的专业课程学习，使学生具备较为扎实的基本功和民族舞蹈表演能力。学生在学习中同步对中国的传统文化、民俗风情和艺术精髓有较为广泛而深刻的了解，使学生成为具备一定民族舞蹈表演和编排能力的复合型人才 。

主要课程设置：中国民族舞基本功训练、素质技巧、中国古典舞“身韵”、中国民族民间舞、中国民族舞剧目排练等。

四、中国古典舞

古典舞是中国古代舞蹈文化的流传和延续，同时又吸纳了许多明显的时代元素，它与民族舞相辅相成，相互包容和渗透，它是以身韵为核心的舞种。学生通过形、神、劲、律等训练逐渐掌握古典舞的内在涵义和外部特征，成为高校舞蹈专业和舞蹈表演领域的后备生源和人才。

主要课程设置：中国古典舞基本功训练、素质技巧、中国古典舞“身韵”、中国民族民间舞、中国古典舞剧目排练等。

五、现代流行舞

极具动感和表现力的现代流行舞，是年轻人最喜欢的舞蹈形式。同样，也是文化产业发展中商业演出的重点演出形式。教学过程与传统舞蹈教学有所区别，除芭蕾基本功训练、素质技巧等基础教学外，更着重于与时尚流行元素的结合。通过流行舞基础、拉丁舞、爵士舞等课程的学习，融汇多种现代舞蹈风格，重点培养学生的节奏韵律感，使学生在流行舞学习中能迅速把握要点和不断完善，成为高校的优质生源和能够从事商业流行舞蹈表演和编排人才。

主要课程设置：芭蕾基本功、素质技巧、流行舞基本技能训练、拉丁舞、街舞、组合排练等。

六、歌舞表演

将演唱与舞蹈等多种表演形式结合在一起，培养学生一专多能协调发展，以适应新形势下社会对艺术类人才的多元化需求。歌、舞、演的综合性表演形式，具有广泛的市场空间，更加具备感染力，更能取得良好的演出效果。学生通过系统学习，能够具备表演唱、弹唱、歌舞表演及节目编排能力，并在专业方向上有较大的选择空间和深造潜力。

主要课程设置：声乐、舞蹈基本功训练、素质技巧、语言与台词、流行舞基础、基本乐理、视唱练耳、组合排练等。

美 术

七、艺术设计

艺术设计已成为当前商业应用最广泛的专业之一，与人们的生活密不可分。从装潢、环境和多媒体等方面都得到了充分的应用。本专业通过美学基础、绘画技巧与专业设计软件运用相结合的学习，启发学生的立体思维和创造力，为学生进一步接受高等艺术教育，向更专业性方向发展提供更高、更专业的平台。

主要课程设置：素描、色彩（水粉、水彩）、速写、线描、计算机基础、绘画构图、多媒体技术及应用等。

八、美术绘画 （中国画、油画）

绘画是一切视觉艺术的基础，是各类美学、造型艺术的起点和奠基石。通过本专业的学习，为学生奠定在进入高校学习美术创作的基础，并能在文化艺术、教育、研究、设计等领域选择专业和得到发展的机会。根据学生基础学习的情况，中国画和油画作为后期可选择的不同专业方向。

主要课程设置：素描、色彩（水粉、水彩）、速写、线描、绘画构图、专业技法等。

戏 剧

九、戏剧表演 （影视表演）

影视艺术是文化产业高速发展的产物，是当今最大众化的艺术形式之一，需要大量的后备人才。模仿能力强，接受新事物快的青少年阶段，尽早进入表演领域学习，无论是在基础理论、表演内涵、表演能力等方面都有极大的进步空间。对其专业成长过程的影响和发展都至关重要。学生通过系统的学习和训练，具备更高的综合素质和艺术表现力，为在表演领域把握先机或继续深造提供机会。。

主要课程设置：形体训练、语言基础、形体、表演、台词训练、戏剧表演训练、影视作品赏析等。

十、播音与节目主持

随着传媒和大众娱乐的迅速发展，有能力、有个性、有内涵的播音员和节目主持人成为了节目质量的决定性因素。本专业从基本语言技能培养出发，同时加强学生在文化素养、应变能力和表演能力等方面的学习和训练，使学生能基本掌握广播电视节目编导、播音、主持的基础理论和专业技能，为继续学习和进入专业领域工作奠定基础。

主要课程设置：播音发声、即兴口语表达、思维、朗诵技巧、戏剧表演等。