更新时间：2024-05-20 15:01
复兴车库摇滚是一种摇滚音乐。
这次摇滚乐回到的地方是60年代的车库。2003年以来，车库摇滚掀起了复兴浪潮，这种古老而又固执的音乐，以简单新鲜的力量，再度打动了听众的耳朵。
1994年，涅槃乐队的柯特·科本自杀后，摇滚乐似乎一时间失去了动力和方向，在短短的一两年的时间里，起初风起云涌的Grunge浪潮烟消云散，唯一幸存下来的珍珠酱乐队也是步履蹒跚，再也难现当年的意气风发。
90年代后半期，整个流行乐坛一直被电子乐所笼罩，人们似乎相信，电子乐将是摇滚乐的未来，也将是整个音乐的未来。在以后的十年或者二十年之后，音乐家将不会再使用吉他，贝司或者架子鼓这样的乐器，取而代之的将会是合成器、采样器、鼓机以及电脑软件。但他们错了，即使是在电子乐最繁盛的时期，摇滚乐也没有停止它的跳动，并且在摇滚乐的历史上，在每一次它似乎将要死去的时候，它总是能够奇迹般的站起来，并且创造新的奇迹。
这样的奇迹曾经发生在1959年巴迪·霍利死于飞机失事的时候，发生在70年代艺术摇滚充斥乐坛的时候，也曾经发生在80年代末重金属，排行榜和超大型演唱会成为乐坛主流的时候，而这次，人们有理由相信，摇滚乐又回来了。和它历史上的每一次复兴一样，摇滚乐又一次回到了简单，直接，充满激情和活力的根源，并从中得到向前的动力。
自从60年代中期出现以来，车库摇滚乐在很长时间里一直被主流评论家们和歌迷所忽视，在他们看来，这种音乐只不过是精力过剩的孩子和几个要好的伙伴在自家后院里的玩闹而已，你怎能称这种东西为音乐？和甲壳虫相比，它们没有优美的和声，精巧的和弦和复杂的歌曲结构，它们甚至只有一到两个和弦，并且也许还没有按对。而直到很长时间以后，人们才意识到，这也许正是摇滚乐的秘密所在。你不需要俊美的外表和动听的嗓音，你所需要的只是一把吉他，然后歌唱，谁在乎？你要做的就歌唱，歌唱，不停地歌唱。
公认的最早的一首车库歌曲是金斯曼乐队的“路易，路易”，这首歌开创了车库歌曲的模式：尽量简单的和弦，尽量大音量的演奏，尽量短的时间，尽量笨拙的姿势以及阴暗，淫秽而隐晦的歌词。这首歌曲也成为日后许许多多业余乐队的首选翻唱歌曲之一。
另一支较早的车库乐队是德国的Monks乐队，但他们并不是德国人，而是在德国服役的美国军人，他们留在德国是因为他们喜欢在那里的各个小俱乐部里演出。和Monks相比，纽约的地下丝绒乐队似乎更像是不知道如何摆弄手中的乐器的坏孩子，但其实乐队成员都是真正的专业音乐家，尽管在他们的第一张专辑《地下丝绒和尼可》中丝毫没有专业音乐的影子。这张专辑也许是摇滚乐历史上销量最差和影响最大的专辑之一。从他们开始，纽约开始成为地下音乐的温床。
接下来的Stooges乐队成功地吸引了评论家的注意力，所有看过他们现场演出的人都不禁惊呼，“这些家伙在舞台上怎么会如此地变态”？主唱Iggy Pop基本上不是在唱歌，而是在咆哮，歌词也不再躲躲藏藏，而是直白的淫秽，同时Iggy开创了舞台上自残的先例，并成为日后众多乐队模仿的对象。在早期的车库乐队中，最业余的恐怕要属Shaggs乐队了，这支由Shagg一家组成的乐队甚至在还没有掌握基本的乐器演奏技巧的时候就开始录制唱片了，但又有谁规定了摇滚乐必须要遵守什么呢？
随着Stooges和地下丝绒乐队的解散，以及像齐柏林飞艇这样的超级明星乐队对摇滚乐坛的统治，车库音乐从人们的视线中消失了，但它从来没有真正消失过，在70年代纽约的纽约妞乐队，雷蒙斯乐队，电视乐队，帕蒂·史密斯，理查·黑尔，以及英国的性手枪乐队，冲撞乐队，嗡嗡鸡乐队等人的音乐里，人们仍然可以听到车库音乐的影子，只不过这时候它的名字叫朋克。
今天，一批更加年轻的乐队再一次玩起了这种似乎已经过时的音乐，他们大多成立于1998年到1999年并在2001年左右发表了各自的专辑，他们继承了60年代车库音乐的传统，并在其中加入了各自的音乐理念，毕竟，在摇滚乐近50年的历史中，音乐形式已经经过了巨大的变化，而不变的是摇滚乐的精神。
在这批新乐队中，领头的是来自纽约的The Strokes乐队，他们在2001年发表的首张专辑《Is This It》被当年的各大音乐杂志均评为年度最佳专辑。地下丝绒乐队和电视乐队对他们的影响是显而易见的，而同样来自纽约的他们的朋友“Yeah，Yeah，Yeahs”乐队却称自己是来自纽约的艺术朋克三人组，这支乐队由女主唱Karen O，吉他手Nicolas Zinner和鼓手Brian Chase组成，他们只在2001年和2002年发行了两张EP，但却受到评论家和歌迷的瞩目，他们和The Strokes一起构成了新一代CBGB乐队的中坚力量，和其他女主唱的乐队不同，Karen O的演唱风格更像是女子版的Iggy Pop。
另一支来自纽约的乐队是Interpol，他们所受的影响更多的来自像Joy Division这样的后朋克乐队，他们在2002年年底发表了首张专辑《Turn On the Bright Lights》。
来自底特律的the White Stripes乐队实际上是由前夫妻Meg White和Jack White组成的，他们成立乐队的初衷是想做一种最简单的摇滚乐，而他们几乎已经做到了。他们的音乐混合了车库音乐和布鲁斯音乐的成分，主唱Jack White的嗓音更接近于早期经典摇滚乐，他们俩也始终以红白两色的装扮示人。来自旧金山的Vue乐队的音乐也是一种布鲁斯化的车库乐，主唱Rex Shelverton的唱腔仿佛是新一代的理查·黑尔。
这股车库音乐的复兴浪潮让人值得关注的是它不仅仅是某个地区的潮流，它更是一个世界性的潮流。来自瑞典的the Hives乐队和来自澳大利亚的“the Vines”乐队和他们的美国同行们遥相呼应，一起为车库音乐的复兴推波助澜。不同的是，“the Vines”的音乐中多了一些Grunge音乐的元素，结构也更加的规整。而和慵懒冷静的The Strokes相比，the Hives乐队的音乐显得极为暴躁，狂烈，激情四射，在他们的专辑《Veni Vidi Vicious》中，他们将听众带回到仿佛Stooges和滚石乐队的时代。
是的，那是摇滚乐的黄金时代，它让每个人都成为可能，摇滚乐的魅力在于它总是在从一个点向另一个前进，即使这个点是它曾经出发的地方，在这个不停的吞噬自己，消化自己的过程中，一个新的自己总是会在一个恰当的时候出现，车库音乐的复兴也只是摇滚乐史上的另一幕的重演，有一天它会被另一股潮流所替代，但摇滚乐的本质并不会变化，人们只是为它披上了新的外衣。