更新时间：2024-10-19 22:20
蜜西·艾莉特（Missy Elliott），本名梅利莎·阿内特·埃利奥特（Melissa Arnette Elliott），1971年7月1日出生于美国弗吉尼亚州朴次茅斯，美国女说唱歌手、词曲作者、音乐制作人。
蜜西·艾莉特出生于美国弗吉尼亚州的朴次茅斯，是家中唯一的孩子，自幼便展现出对音乐和表演的浓厚兴趣与天赋。4岁时，她就明确了自己想成为一名表演者的梦想，每当被问及未来的志向时，她总是坚定地回答“超级明星”。然而，她的梦想并未得到周围人的重视，反而常被同学当作笑柄。家庭环境的恶劣更加坚定了她的决心，她的母亲经常遭受父亲的殴打，而她也在一次被打后极度惧怕父亲。由于母女俩的经济来源依赖父亲，她们只能默默忍受。有一次，父亲甚至对她们拔出了枪。因此，她从未在朋友家过夜，深怕回家后发现母亲已经遭遇不幸。更让她痛心的是，在8岁时，她遭到了16岁表哥的性侵。
当她的父亲还在海军服役时，一家人曾暂居在北卡罗来纳州的海滨小镇杰克逊维尔的移动房屋社区。那段时间，她会为邻居唱杰克逊五兄弟的歌，并在卧室里为玩偶举办音乐会。她喜欢学校，因为在那里结识了好友，但她对学业并不热衷。尽管如此，她的智商测试结果显示远高于平均水平，因此她在入学时得以跳级两年。然而，这也让她逐渐远离了朋友，感到更加孤立。
父亲退役后，一家人搬回了弗吉尼亚州，住进了一个简陋且虫患严重的小屋。在绝望中，蜜西·艾莉特曾向偶像迈克尔·杰克逊和珍妮·杰克逊寄送信件和磁带，希望他们能拯救她于水火之中，但遗憾的是，她从未收到任何回复。随着父亲对母亲的暴力行为不断升级，青少年时期的艾莉特几乎濒临崩溃。每天放学回家，她都会将自己关在房间里，整夜哭泣。终于，在她14岁那年，亲戚们说服了她的母亲结束这段婚姻。一天，当父亲不在家时，她们在亲属的帮助下乘车逃离了那个家。之后，艾莉特和母亲搬回了出生地朴次茅斯，并在那里遇到了她的音乐知己汀巴兰德。
1988年，蜜西·艾莉特和好友们组建了一个名为“Fayze”的女子R&B组合。她们通过Magoo的介绍结识了汀巴兰德，后者随后成为该组合的音乐制作人。1991年，Fayze参与了与乔戴西合唱团的合作表演，并在后台试音时吸引了DeVante Swing的注意。随后，DeVante Swing邀请Fayze与汀巴兰德一同前往纽约发展。不久之后，Fayze通过DeVante Swing的厂牌Swing Mob与Elektra唱片公司签约，并正式更名为“Sista”。
1993年，Sista发行了第一首正式单曲《Brand New》。1994年，汀巴兰德和DeVante Swing帮助Sista制作了第一张专辑《4 All the Sistas Around da World》，而由于单曲《Brand New》的商业成绩不佳，这张专辑的发行计划被搁置。1995年，随着Swing Mob的解散，Sista也逐渐分崩离析。这一时期，她主要从事幕后制作工作，并参与了部分合作艺人作品的客串演唱。
1996年，蜜西·艾莉特与汀巴兰德一同参与了艾莉雅的录音室专辑《One in a Million》的制作。这张专辑让他们脱颖而出，有了更多为其他艺人制作音乐的机会。蜜西·艾莉特被吹牛老爹看中，后者希望将她签入他旗下的坏小子唱片。然而，她和Elektra唱片公司达成协议，创立了自己的音乐厂牌GoldMind。
1997年7月11日，她发行了第一张个人录音室专辑《Supa Dupa Fly》，在布斯塔·莱姆斯、艾莉雅等艺人的推广下，这张专辑登上了美国公告牌200强专辑榜的第三名。她凭借该专辑被《滚石》杂志评为“年度说唱艺人”。这张专辑在2020年被《滚石》评为“史上最伟大的500张专辑”第93名。1998年，该专辑提名了第40届格莱美奖“最佳说唱专辑”，她凭借收录曲《The Rain (Supa Dupa Fly)》提名了“最佳说唱歌手”，还凭借与莉儿·金、Da Brat等女艺人合作的歌曲《Not Tonight》提名了“最佳说唱组合”；同年，为惠特妮·休斯顿的专辑《My Love Is Your Love》创作了两首歌曲。
1999年6月22日，发行第二张录音室专辑《Da Real World》，这张由埃米纳姆、Big Boi、天命真女等艺人助阵的专辑在商业表现方面相较于前作有所下滑，在公告牌200强专辑榜的最好成绩仅为第10名，但其主打单曲《Hot Boyz》取得了公告牌百强单曲榜的第5名，是她在该榜单上的第一首TOP10单曲。2000年，该专辑提名了第42届格莱美奖“最佳说唱专辑”。
2001年，由她制作的歌舞片《红磨坊》主题曲《Lady Marmalade》在公告牌百强单曲榜取得了冠军；5月15日，发行第三张录音室专辑《Miss E... So Addictive》，首周以25万张的销量取得了公告牌200强专辑榜的亚军；除了商业上的突出表现外，该专辑还在Metacritic网站获得了89分的媒体综合评分；10月4日，获得英国黑人音乐奖“最佳嘻哈艺人”；同年，她出演的首部电影《盖世傻侠》上映。
2002年2月25日，获得NME音乐奖“最佳嘻哈/说唱艺人”奖项；2月27日，凭借歌曲《Get Ur Freak On》获得第44届格莱美奖“最佳说唱歌手”，这是她的首座格莱美奖杯；此外，该曲还提名了“最佳R&B歌曲”，另一首歌曲《One Minute Man》则提名了“最佳短篇音乐录影带”；6月25日，获得第2届黑人娱乐电视奖“最佳嘻哈女歌手”奖项；11月12日，发行第四张录音室专辑《Under Construction》，该专辑以25.9万张的首周销量获得了公告牌200强专辑榜季军；主打单曲《Work It》获得了公告牌百强单曲榜亚军，创造了她在该榜单的最佳成绩。
2003年2月23日，凭借歌曲《Scream a.k.a. Itchin》获得第45届格莱美奖“最佳说唱女歌手”，她与Dr. Dre、Knoc-turn'al合作的歌曲《The Knoc》还提名了“最佳短篇音乐录影带”；6月24日，获得第3届黑人娱乐电视奖“最佳嘻哈女歌手”，这是他第二次获得该奖项；11月1日，发行第五张录音室专辑《This Is Not a Test!》，这张专辑的商业成绩有所下滑，首周销量为14.3万张，在公告牌200强专辑榜的最好成绩为第13名；11月16日，获得第31届全美音乐奖“最受欢迎说唱/嘻哈女歌手”；同年，客串出演歌舞片《甜心辣舞》并演唱原声歌曲《Hurt Sumthin》。
2004年2月8日，凭借歌曲《Work It》获得第46届格莱美奖“最佳说唱女歌手”，这首歌还提名了“最佳说唱歌曲”；此外，她还凭借与卢达·克里斯合作的歌曲《Gossip Folks》提名了“最佳说唱组合”，《Under Construction》则提名了“年度专辑”和“最佳说唱专辑”奖项；3月12日至4月21日，与碧昂丝、艾丽西亚·凯斯举办“Verizon Ladies First Tour”北美联合巡回演唱会；6月19日至22日，与Kelis、Talib Kweli在英国举办“Hip-Hop – Don’t Stop”联合巡演；6月29日，第三次获得黑人娱乐电视奖“最佳嘻哈女歌手”奖项。
2005年1月，她与席亚拉合作的单曲《1, 2 Step》取得公告牌百强单曲榜亚军，持平了自己的最好成绩；6月28日，她们凭借该曲获得第5届黑人娱乐电视奖“最佳合唱”奖项；7月5日，发行第六张录音室专辑《The Cookbook》，该专辑以17.6万张的首周销量获得了公告牌200强专辑榜亚军；9月，与席亚拉、Fatman Scoop合作的主打曲《Lose Control》取得了公告牌百强单曲榜季军；11月22日，获得第33届全美音乐奖“最受欢迎说唱/嘻哈女歌手”。
2006年2月9日，第48届格莱美奖揭晓，她的歌曲《Lose Control》MV获得“最佳短篇音乐录影带”，这首歌同时还提名了“最佳说唱歌曲”，《The Cookbook》《1, 2 Step》以及和范塔西娅·波里诺合作的歌曲《Free Yourself》分别提名“最佳说唱专辑”“最佳说唱歌曲合作”和“最佳R&B歌曲”奖项；6月27日，获得第6届黑人娱乐电视奖“最佳嘻哈女歌手”；9月4日，发行热单精选辑《Respect M.E.》。
2007年2月11日，凭借歌曲《We Run This》提名第49届格莱美奖“最佳说唱女歌手”；10月4日，获得第4届VH1嘻哈荣誉奖；同年，开始筹备第七张录音室专辑。这张专辑最早被命名为《FANomenal》，后又改为《Block Party》《Class Dismissed》。然而，由于各种原因，例如患上毒性弥漫性甲状腺肿而严重影响音乐创作，这张专辑的发行计划最终被搁置。由于身患疾病，她无法长期无法登台表演，尽管如此，她仍然为继续为其他艺人创作和制作音乐，还参与了部分艺人歌曲的客串演唱。
2008年2月10日，她和凯西亚·科尔、莉儿·金凭借歌曲《Let It Go》提名第50届格莱美奖“最佳说唱歌曲合作”；6月，在第8届黑人娱乐电视奖上获得了她的第五个“最佳嘻哈女歌手”奖项。
2011年，担任凯蒂·佩里个人单曲《Last Friday Night (T.G.I.F.)》Remix版的客串歌手，这个版本帮助原版登上了公告牌百强单曲榜榜首。2012年，发行了由汀巴兰德制作的单曲《9th Inning》和《Triple Threat》，这两首歌原计划收录于《Class Dismissed》中。2013年，发行了与范塔西娅·波里诺、凯莉·罗兰合作的歌曲《Without Me》。2014年，该曲提名了第56届格莱美奖“最佳R&B歌曲”；同年，她在法瑞尔·威廉姆斯的劝说下决定重返舞台。
2015年2月2日，作为凯蒂·佩里的助阵嘉宾登上第49届超级碗中场秀，表演了歌曲《Get Ur Freak On》《Work It》和《Lose Control》；11月12日，推出与法瑞尔·威廉姆斯合作的单曲《WTF (Where They From)》并同步发行MV，这是她自2008年以来的首支MV；同年，获得公告牌女性音乐奖“改革者奖”。
2016年2月7日，发行个人单曲《Pep Rally》；7月11日，获得第8届VH1嘻哈荣誉奖。2017年1月27日，发行与Lamb合作的单曲《I'm Better》。2018年1月，在《Essence》杂志举办的第9届“音乐界的黑人女性”颁奖典礼上获得“远见奖”。
2019年5月12月，被伯克利音乐学院授予荣誉博士学位；6月13日，入选美国创作人名人堂，成为第一位入选女说唱歌手；8月23日，发行EP《ICONOLOGY》，共收录5首歌曲；8月26日，获得第36届MTV音乐录影带奖“迈克尔·杰克逊录影带先锋奖”。
2021年5月，入选位于亚特兰大的“黑人音乐与娱乐名人堂”；11月，在好莱坞星光大道留名。2022年12月，获得诺福克州立大学授予的荣誉博士学位。2023年，入驻美国摇滚名人堂，成为第一位入驻的女性嘻哈艺人。2024年7月至8月，举办“Out of This World: The Missy Elliott Experience Tour”世界巡回演唱会，这是她领衔的第一次巡演，由席亚拉、布斯塔·莱姆斯、汀巴兰德等艺人助阵。10月15日，她获得了黑人娱乐电视奖嘻哈奖“最佳现场表演者”奖项。
2008年，蜜西·艾莉特患上了毒性弥漫性甲状腺肿（又名格雷夫斯病），这是一种影响甲状腺系统的自身免疫性疾病，这种病使艾略特的头发逐渐脱落，并影响到了她的神经系统。她本人的主要症状是情绪的波动和体重的下降。因为神经系统受到影响，她无法拿笔创作。之后，她接受了放射性治疗并一直在积极的锻炼，这使得她的病情逐渐好转。2011年，她才向外公开自己的病情。
2019年，获得由联合国颁发的“女性创业日先锋奖”，以表彰她在音乐方面以及作为女性领袖的成就；11月15日，在联合国女性创业日峰会上发表演讲。
2022年12月，向诺福克州立大学捐献2万美元。
当谈及能说唱能演唱更能创作的嘻哈女艺人时，蜜西·艾莉特无疑是人们首先想到的“女英雄”。她不仅说唱功底出色，她的美声演唱风格更是令人惊艳，打破了传统说唱歌手的界限。尽管她身材稍属大支型，但她的舞蹈实力却不容小觑，每次带来的独门绝技，都能成为全球街舞爱好者争相模仿的对象。在音乐概念方面，她融合了东西南三岸的音乐元素，展现了实验精神，她的作品中充满了各种令人惊奇的桥段，创造出了独特的嘻哈调性。（人民网评）
蜜西·艾莉特是领导嘻哈音乐潮流的开创者之一，一方面她充沛的创作才能使得她经常帮别的歌手写歌，另一方面御用制作人汀巴兰德长年搭配下，让彼此双方的默契已达到了一种非常娴熟无间的地步。而不管在个人创作、制作及提携新人的角色上都有耀眼的成绩。推出自己的专辑后，蜜西·艾莉特更是成为了嘻哈音乐的女黑马，被认为推翻了嘻哈音乐中“没有女性能唱好嘻哈”的惯例。她的歌喉充满女子歌手少有的攻击力，声音的饱合度不但力道猛，而且可以匹配说唱界的肌肉猛男。她成功地将流行的黑人音乐元素组合在一起，情绪上充满了拨乱反正般的正义与说理，即使助阵的猛男们如也不得不臣服其下。除了在音乐上有着非凡的地位，蜜西·艾莉特还深深影响着街头文化，有鲜明的个人特色。（《新快报》评）