第三类以4个4分音符对1个全音符；

第四类以2分音符的切分节奏对1个全音符；

第五类则采取混合节奏与 1个全音符相对。

19 世纪以后的一些教科书中，有的仍以这种分类法为练习基础，但和弦应用的范围、声部进行的规则等都有相应的改动；有的则摒弃了分类练习而直接以混合节奏的曲调互对；有的主张以简明的和声进行为基础 ，为各声部作流动节奏的装饰。

复调音乐是由若干独立意义的旋律声部的结合，也被称作“对位”，即点对点，音对音的意思。所以复调音乐的技术理论就被称作“对位法”。

音程性质分类：从听感可分为协和，不协和两种。

完全协和同度 纯五八度

充实的协和 大小三六度

不稳定的协和 纯四度

柔和的不协和 大二 小七度

尖锐的不协和 大七 小二度

暖昧的不协和 增四 减五度

（1）同相进行 两个声部同方向运动

（2）平行进行 两个声部等距离同方向运动

（3）斜向进行 一个声部保持不动 另一个声部运动

（4）声部交错 两个声部局部互换上下位置

（5）声部超越 超过原结合声部的位置的运动

示例：简谱（注：第一行的1上带点，第二行的7下带点）

同向 5――― 6――― 5――― 1―――

1――― 4――― 7――― 1―――

平行（注：第一行12音上带点）

1――― 2――― 7――― 1―――

3――― 4――― 2――― 3―――

斜向（注：下面第一行最后两音的3 1上带点）

3――― 5――― 5――― 3――― 1―――

1――― 1――― 3――― 3――― 3―――

反向（注：下面第一行音上全带点 ）

3――― 2――― 1――― 3――― 4―――

3――― 5――― 6――― 5――― 4―――

交错（注：第二小节声部交错，写到五线谱上一目了然）

6――― 3――― 6―――

1――― 5――― 4―――

超越（注：第二行的7下带点）

3――― 6――― 2―――

1――― 4――― 7―――

五线谱：

协和音程

(1)两个声部的结合以协和音程为主，充实的协和音程（三，六度）应用最广，限制最少。

(2)不协和音程的使用应避免尖锐的和暖昧的不协和音程（如大七，小二，增四，减五度）在显著节拍上的结合（碰撞）。

(3)斜向和反向进行有助于突出声部线条的独立性，也最具复调意味，是复调音乐声部运动的主要形式。

(4)平行和同向进行不易显现声部线条的独立性。完全协和音程的平行进行（平行八五度）和同向进行（同向到达的八五度）应尽可能避免。

(5)为了旋律线的流畅和音调分格的保持而短暂出现的声部交错是允许的，但不宜长时间地过多使用，以保持声部线条的清晰。

(6)声部超越会干扰旋律线的连贯，应尽量避免。

上述这些基本原则和禁忌与和声学中的相关内容是共通的，应通过实际的写作练习将这些理论知识转化为应用技能。

(1)暂时只用完全协和的（同度，纯八五度）及充实谐和的（大小三六度）音程，其余音程暂时不用。

(2)完全协和音程音响较空泛，不宜过多使用．要注意避免这类音程的平行进行和同向到达进行。

如下：（注：第一行3上带点）

平五 同八 同五

5――― 6――― 3――― 5―――

1――― 2――― 3――― 1―――

(1)三六度是主要应用的音程，但也不宜同类音程连续平行过多（如平行三六度），一般以连续三次为限．因为连续平行过多就会容易与主调音乐织体混同，削若声部运动的独立性。

(2)注意两声部音程关系与声部进行，应尽可能顾及到音调的自然，流畅和调式调性因素的表达。

(3)声部交错和超越暂时不用，两声部音区的位置应适中，不要相距过宽。

下面是试列：

一（注：第二行是低音谱）

1― 1― 2― 1― 5－ 4－ 5－ 3－

6－ 3－ 2－ 3－ 1－ 2－ 3－ 6－

（三度）（六度）（八度）（六度）（五度）（三度）（三度）（五度）

二（注：第二行是低音谱，两行的2上都带点）

2－ 4－ 5－ 6－ 7－ 6－ 5－ 4－

2－ 6－ 7－ 4－ 5－ 6－ 7－ 2－

（八度）（六度）（六度）（三度）（三度）（八度）（六度）（三度）

（高音题）在声部下方用一音对一音配置对位声部

(1) 3－ 1－ 3－ 2－ 4－ 3－ 2－ 1－

(2) 1－ 7－ 6－ 5－ 6－ 5－ 4－ 3－

注：第二条的1上带点

（低音题）在声部上方用一音对一音配置对位声部

(1) 3－ 2－ 1－ 2－ 3－ 2－ 1－ 7－

(2) 1－ 5－ 6－ 5－ 4－ 3－ 2－ 1－

注：第一条7下代点．第二条56下带点