音乐原声资料来源

创作背景

潘礼平成立小戏骨团队试演了一个片段后，他觉得有点味道，便尝试拍《焦裕禄》等。一来潘礼平想体现反差的极致化。二来这对孩子也是很好的引导，有教育意义。随着演员库和团队扩大，《白蛇传》《三国》等翻拍也进入视野。然而，当导演组提议翻拍《红楼梦》时，潘礼平觉得基调灰暗，并且小孩子没有鉴别能力，容易被诱导，所以一开始并不同意。

编剧刘玉洁仍然坚持建议拍摄。她花了一周时间，从《红楼梦》中挑出“刘姥姥进大观园”这条叙事线，同时去掉爱情线，这样既能贯穿贾府兴衰，又没有不适合孩子拍摄的内容。刘玉洁将写好的剧本给潘礼平看，潘礼平觉得进入贾府的刘姥姥，为红楼梦中的公子小姐们打开了一扇窗，能让他们了解到穷人。最终贾府落魄，刘姥姥解救巧姐，又体现了知恩图报的精神，能将红楼梦灰暗的基调向上拉一拉，于是才拍板开拍。团队从道具、服装、音乐等方面都向87版致敬。

选角

剧组给参选的演员发去对应的87版《红楼梦》片段，让对方拍摄模仿视频，再择优选择演员来长沙试戏。周漾玥最开始试的是薛宝钗。导演团队看过后，将黛玉的词和一段戏发给周漾玥，又让家长带着梳中分、露额头的她回去剪个刘海儿，练习后再发一遍视频。潘礼平看到视频后觉得周漾玥适合林黛玉。为了提前把握“弱柳扶风”的感觉，潘礼平让周漾玥平常习惯黛玉的动作。吃饭的时候，别人给她端个茶，她都要捂着嘴说谢谢。 刘玉洁觉得这很“黛玉”。

确定最快的演员是陈舒宜，由她饰演贾元春。导演组第一次看到她穿上金黄的贵妃服饰，化上妆那一刻，就认定了她。

导演组对于确定释小松出演宝玉，则经历了从担忧到接纳的过程。释小松4岁在少林寺习武，比起宝玉，他的男子气概过于充足。潘礼平原定让他饰演《射雕英雄传》中的郭靖，已排练大半。可是，《射雕》的版权未谈妥。潘礼平为了能让释小松继续演戏，便让他去尝试出演宝玉。

陶冰蓝最初想演王熙凤，可凤辣子“不见其人，先闻其声”的经典笑声实在不是她能驾驭得了的，故而转向贾母。刘戴恩对探春和湘云都很感兴趣，先试的是精明能干的探春一角，结果立刻就被选上了。罗熙怡本着“试上什么就是什么”的心态参加了海选，然而因为太矮太瘦，分别无缘于俏丽的平儿、富态的贾母。罗熙怡的母亲觉得这丫头笑起来傻傻的，推荐她试试刘姥姥，结果就此定案。

该剧最大的特点就是所有演员平均年龄只有10岁。年龄虽小，演技却在线，所以无论剧集海报还是观众口碑，都将这群孩子称为“小戏骨”。小戏骨《红楼梦》是一种矛盾的产物，它披着儿童剧的外衣，实质却是商业化气息浓郁的成人剧。剧集利用了儿童的模仿天性，打破“隔绝儿童”的刻板做法，让孩子自然地演绎爱恨情仇，也更贴近原著的主人公年龄，所以带给了观众不一样的观看体验。另一方面，萌文化助推了这部剧的走红，小演员过家家一般的呈现召唤起了成年人内心的“幼体滞留”。人类对萌的好感是天然的，但当“萌”成为一种文化时，就不仅仅是喜欢了，而是内化为某种心理机制，甚至连成年人的表达、交流、思维方式、价值观等等，也都萌化了。很多时候，成年人一边竭尽全力地将儿童与成人世界隔开，另一边自己又强装某些孩子气甚至拒绝长大，这其中暴露出一个最复杂也最危险的问题——我们好像从来就没有形成关于儿童以及成年的正确观念，乃至于我们没有过真正自由的童年，也没有过足够成熟的成年（凤凰文化评论人曾于里评）。