更新时间：2024-10-29 02:07
早春，双目失明的夏穿过寂静的小街，走进一座小院，他仿佛又听到那令人心碎的呼喊：“我是个姑娘啊——”
夏找到钟导演，向他追述了一直萦绕于脑海的一段往事：十年动乱时期，夏还是个稚气未脱的汽车修理工。一天，他在这小院里结识了一个容貌清秀、眼露恐惧神色的少年俞。俞的母亲生命垂危，夏带俞来到绿荫覆盖的山林里采草药。二人坦诚相见，以兄弟相称。俞不慎掉进水里，无意中揭破了她的女儿身。在夏的一再追问下，俞哭声顿起，诉说了自己的遭遇：妈妈突然成了“黑帮分子”，挨批斗、毒打，生命垂危，她自己也被剪了阴阳头，受人欺凌。为了生活下去，她不得不改装成男孩的模样。但是，她因自己被迫压仰“人”的本性，失去做姑娘的权利而十分痛苦。夏的心为俞而震颤，他要让这个“弟弟”快乐。为了让俞得到一个女式头套，夏偷了“样板戏”演出的头套，惨遭毒打，从此双目失明。夏出院后，第一个想法就是寻找柔弱的期待他帮助的俞。但是，俞的门已被封，人已不知去向。
钟导演为夏的这个故事设想着各种各样可能的结局。但是，夏断然否定了俞会沉沦下去的结局。他想，也许俞已成为小提琴演奏家，有一天他们会在小街上重逢，在一起倾诉别情。这是夏的愿望，钟导演不置可否。
夏要到外地探望母亲，他们的设想到此为止。俞从别后一直在到处打听哥哥的下落。她无法忘怀在患难中给她支持给她勇气给她爱的哥哥，那小街的一点温馨。他俩在火车上重逢，将一起建立新的生活。
演职员表参考资料
角色介绍参考资料
创作缘起
从1978年开始，上影厂注意扶持年轻导演的创作。1979年，非科班出身的杨延晋与另一位导演邓一民合作了《苦恼人的笑》。影片上映后反响不错，上影厂领导决定让他独立执导《小街》。
杨延晋与编剧徐银华、副导演和吴天忍一起商量补充剧本。《小街》虽然是个小题材，但他们决定不搞一支抒情小夜曲，而是想把它与广阔的时代背景联系起来，把小人物的命运置于时代的洪流之中，启迪观众思考。因此，他们有意让影片不依赖于矛盾冲突、情节发展来推动剧情，而依靠人物心理情绪的跌宕来展开，为此，他们还造了一个词，叫做“情绪片”。同时，不搞出一个完整的、令人满意的结尾，故意让观众看过以后产生遗憾，而在遗憾中产生“创作”冲动，使每个人根据自己的生活感受 、对人物命运的理解去选择。
演员选择
剧组选择张瑜、郭凯敏饰演俞和夏，最初的出发点并不是因为他们在《庐山恋》中“银幕情侣”的号召力。俞是一个假扮男孩才能生活下去的女孩子，导演觉得张瑜经过多部影片的拍摄应该能够胜任扮男孩的心理戏。而考虑郭凯敏是因为他身上的喜剧因素，看起来有点“傻”，但是非常敏感和聪明。另外，因为杨延晋本身是学表演出身，所以他在影片中也出演了很重要的人物———钟导演。
音乐创作
在音乐方面，主创人员刻意要求音乐与画面的矛盾性，让一些丑恶、残酷的行为在优美的背景音乐中发生，而美好 、抒情的人和事的背景上又不时出现极不谐调的旋律，从而造成情绪上的对比、对立，增强其寓意性。
正面评价
该片是一部非常唯美的电影，有着散文诗一般的韵味，整个故事又如同现代版《梁祝》。（搜狐娱乐评）
该片摄影构图非常讲究，表现手法充满象征和隐喻的意味。最让人津津乐道的还是电影的叙事，开头是一个神秘客找到了一个好酷的作家，要讲自己的剧本，颇有悬疑和黑色电影的意味，而结尾竟然是像《罗拉快跑》那样的多结局。有趣的是，有些“结局”被明确地表现成想像，而有些却会暂时被观众误以为真。但是，太多的旁白破坏了影片的节奏，而且那些生硬的语言也会人哑然失笑。（《新京报》评）
该片的导演是有才能的，他们敢于把结尾拍成三个，又把结论留给观众，尽管不够理想，但到底是在银幕上出现了一种新颖大胆的结构形式，这个形式以其艺术魅力将观众也拉入编导劳动中去，不能不说是一个妙笔。三个结尾的可贵之处就在于引起观众的思考，引起争论，该片的完整性就完整在“三个结尾+观众的争论”。它启示人们去勇敢地探索电影诗的意境，并在这样优美的意境中展示了青年人和“十年浩劫”的斗争、人性、兽性矛盾、善和恶的冲突。（中国电影家协会会员汪岁寒评）
负面评价
《小街》对于十年浩劫中人的悲剧诗情有着独特发现，但却被虚拟式的三种方案的“结尾”破坏了其艺术的完整性。三种结尾，在艺术表现上，创作者故意使之显露出人工穿凿的“戏剧化痕迹”，企图以此给观众造成“遗憾”，并促使他们根据自身经历去设想人物的结局，结果恰恰事与愿违。在影片的叙事结构中，夏的第一人称回述，与钟导演的第三人称打岔和对结局的编织之间，难以协调，扰乱了观众的艺术欣赏，使他们陷于一种被强制的“看西洋镜”式的处境。（中国电影评论学会理事黄式宪评）