2.熟悉现代广告媒介、广告技术手段；

3.掌握美术基本技能、广告创意与设计方法、计算机平面设计技能等。

本专业素描、色彩、构成、计算机平面设计、数字广告设计与制作等课程需要实验教学；要求学生毕业后能够直接上岗，胜任广告公司、公关公司、媒体、报刊、出版社、企业等单位设计、制作、编排部门的相关工作。

在身体素质方面要求：身体健康，能精力充沛地工作。

(一)教学计划中设必修课、选修课和综合实践环节。

(二)必修课由中央电大统一开设，执行统一教学大纲、统一教材、统一考试、统一评分标准。其中部分课程由中央电大委托地方电大按中央电大课程建设规范建设，并代表中央电大主持该课程的教学活动。

(三)选修课供地方电大制定实施性教学计划时选用，地方电大亦可根据培养目标及当地的需要自开部分课程。自开课程的教学大纲、教材、教学管理及考试由地方电大负责。

(四)统设服务的课程，中央电大可提供教学大纲、多种媒体教材、考试等教学资源的支持服务。

(五)学生可以从“公共选修课程目录”中选修课程，也允许学生跨科类选修课程。但这部分课程的学分不得超过课程总学分的10%。

(六)各门必修课的形成性考核成绩占课程期末考试总成绩的20%至70%，必须按要求完成。形成性考核由中央电大提供指导性意见，地方电大制定具体要求。部分课程形成性考核的形式为课程实践，包括素描绘画、作品设计、广告创意与制作、专题讨论等多种方式。凡形成性考核不合格者，不能取得该门课程的学分。

(七)综合实践环节由地方电大根据教学大纲（要求）负责组织实施，主要包括专业实践和毕业作业两部分。综合实践环节不得免修。

(八)专业实践采取实习、模拟广告创意、图形设计、模拟广告设计与制作等多种形式，时间安排为3周（3学分），可结合教学实际进行，提倡运用所学的基本理论和基本知识分析和解决实际问题；在完成专业实习的基础上安排一次毕业创作，时间为5周（5学分），或者要求运用所学广告设计与制作方法进行毕业设计，学生应能创作出好的毕业设计作品。

必修课：开放教育入学指南、邓小平理论和“三个代表”重要思想概论、英语I(1)(2)、大学语文、广告学概论、美学原理、素描、色彩、构成、视觉设计基础、计算机平面设计(1)(2)、数字广告设计与制作、优秀广告作品评析。

选修课：中国美术简史、外国美术史、中外设计史、图案基础、字体设计、招贴设计、展示设计、包装设计、户外广告设计与制作、桌面出版与印刷、影视广告基础、广告摄影、影视广告设计与制作、数字色彩、数字媒体精品赏析、书法、篆刻。

必修课程

1．大学语文

本课程4学分，课内学时72，开设一学期。

本课程旨在增强学生的思想道德和文化素养，提高学生的阅读和表达能力。课程共有四个单元包括阅读欣赏、叙述、说明、议论及言语交际等等。教学内容由两部分组成。一是选文，一是知识单元。(1)选文，大都取名家名篇。古今中外兼收并蓄。古与今,以今为主；中与外，以中为主。选文力求典范且风格多样，具有较强的可读性。总之，文短，意美，法活。(2)知识单元，重在理论上的提高。结合选文，指导学生阅读欣赏和表达的实践，着重提高学生运用语言的水平。(3)选文配以作者简介、写作背景、注释、阅读提示和思考练习题，便于学生自主学习。

2.广告学概论

本课程3学分，课内学时54，开设一学期。

本课程是一门基础理论课，也是广告学的一门入门课。主要教学内容包括：介绍广告的起源与发展概况，阐述广告的基本性质与特点，介绍广告学的学科对象、体系及其与相关学科的关系，系统讲解广告与广告学的有关基本概念和基本原理。

3．美学原理

本课程3学分，课内学时54，开设一个学期。

本课程为必修课，旨在进一步提高学员对自然美、社会美，尤其是对艺术美的分析鉴赏能力，以便在自身设计过程中能更好的提高艺术设计水平。学习本课程，要求掌握美的本质及形态、美的类型、美感的本质特征（以上为审美客体方面的内容）、美感的心理因素、美感的差异性、普遍性（以上为审美主体方面的内容）、美育（审美主体的提高）等内容。

4.素描

本课程4学分，课内学时72，开设一个学期。

本课程是广告设计专业基础课，主要内容为设计素描，本课程结合设计专业的特点，同时兼顾各地学员水平的差异，介绍多种素描学习方法，使学员在素描水平提高的同时为今后的专业设计打好基础。

5．色彩

本课程4学分，课内学时72，开设一个学期。

本课程是广告设计专业的专业基础课，内容为色彩基础知识，静物写生，风格为设计色彩，本课程结合设计专业的特点，同时兼顾各地学生水平的差异，介绍多种色彩学习方法，使学生在色彩提高的同时为今后的专业设计打好基础。

6．构成

本课程4学分，课内学时72，开设两个学期。

本课程是广告设计专业的专业基础课，内容为黑白构成，色彩构成，立体构成，光构成。本课程有利于培养学生对专业设计基本规律的把握。

7．视觉设计基础

本课程3学分，课内学时54，开设一个学期。

本课程为艺术设计的必修课程，内容为VI基本元素，VI设计的内容及构成方法，本课程对与广告设计专业的学生实际工作能力的提高有重要意义。

8．计算机平面设计（1）（2）

本课程6学分，课内学时108，开设两个学期。

本课程是广告设计专业必修课。目的是把电脑辅助设计的形式引入广告设计教学中，运用电脑这一辅助设计的手段为今后广告设计的制作打下基础。通过该课程的学习，学生应掌握以photoshop为主的计算机平面设计的基础知识，熟练使用操作软件，掌握电脑辅助设计的基本技能，为今后从广告制作打下基础。

9．数字广告设计与制作

本课程5学分，课内学时90，必修课。

主要学习广告概述，广告界面的构成要素，广告设计进程，广告的定位设计，广告的构图，广告文字的应用与排列，广告色彩；现代广告设计内涵及其演变，现代广告设计新趋势，现代广告创意表现新思维；广告与新媒体，广告跟计算机的结合应用，数字广告的设计与制作。

10．优秀广告作品评析

本课程4学分，课内学时72，开设一学期。

本课程主要案例教学的方式，要求学生提高对优秀广告作品的认识水平和评析能力，同时还要求学生理解并掌握优秀广告的特征和构成要素、优秀广告产生的社会文化和经济背景，了解国内和国际主要广告评选组织和活动等。选修课程

1.中国美术简史

本课程3学分，课内学时54，开设一个学期。

本课程属于艺术设计专业的一门拓展课程，介绍了中国历史上各个时期的经典国画/雕塑及工艺品。

2.外国美术史

本课程3学分，课内学时54，开设一个学期。

本课程属于艺术设计专业的一门拓展课程，主要介绍了欧洲历史上各个时期经典的油画/雕塑/建筑及工艺品。

3.图案基础

本课程3学分，课内学时54，开设一个学期。

本课程属于艺术设计专业的一门专业基础课程，分为黑白图案，色彩图案。讲述了图案的基础、分类以及绘制方法。

4.数字色彩

本课程4学分，课内学时72，开设一学期。

色彩是造型艺术的主要因素之一，是现代设计的一个重要组成部分。“数字色彩”是基于计算机科学的一门新型的数字艺术基础课程，它的基本任务在于阐明以计算机色彩为主线的基本原理和色彩模型，了解数字色彩的特殊规律、数字色彩与经典艺术色彩的相互关系；学习数字色彩的配色方法以及它在数字媒体中的实际设计应用，学会使用计算机、扫描仪等工具进行色彩创作。

5.字体设计

本课程3学分，课内学时54，开设一个学期。

本课程属于艺术设计专业的一门专业技能课程，文字设计就是将文字艺术化，是通过艺术的方法创意而成的文字，具有醒目、鲜亮的特点，反复读之回味无穷，给人美的享受。该课程则是针对这一方面所做的设计学科的教学。本课程主要让学生在学习中感受人类文明的精髓，掌握字体设计的方法与规律，了解字体设计的各要素。最终使学生能够创造新颖的字体形象。

6.桌面出版与印刷

本课程学分5学分，课内学时90，开设一学期。

内容设计标志的起源和发展、标志的含义及基本要求、标志设计的主要类型、标志设计的造型手法等；内容涉及中英文文字结构及印刷字体、文字设计要点、文字的设计创意，文字编排、版式设计。另外学习Adobe公司的Pagemaker编排软件，明确桌面出版与印刷的关系，能较熟练地运用Pagemaker进行印刷、出版物的编排。了解印刷的原理、基本程序和印刷工艺，掌握印刷前期的相关知识。使学生对桌面出版、印刷全过程有一个较全面的认识。

7.数字媒体精品赏析

本课程3学分，课内学时54，开设一学期

通过对典型的、实际运行中的数字媒体作品和案例的分析，让学生客观地了解数字媒体从策划、设计、制作到发布的全过程，培养学生的审美能力、观察能力、独立思考能力和专业鉴赏能力，提高学生的人文素养和专业素质。

8.书法

本课程2学分，课内学时36，开设一个学期。

本课程在于培养学员的自身素养，了解书法基础知识、文字构造、字体演变规律等，将其与设计紧密结合。

9.篆刻

本课程3学分，课内学时54，开设一个学期。

本课程主要讲述篆刻的历史背景、篆刻基础知识、不同的篆刻技巧，以及实用的篆刻技能等问题。

设计是有目的的策划，平面设计是利用视觉元素（文字、图片等）来传播广告项目的设想和计划，并通过视觉元素向目标客户表达广告主的诉求点。平面设计的好坏除了灵感之外，更重要的是是否准确地将诉求点表达出来，是否符合商业的需要。

平面广告，若从空间概念界定，泛指现有的以长、宽两维形态传达视觉信息的各种广告媒体的广告；若从制作方式界定，可分为印刷类、非印刷类和光电类三种形态；若从使用场所界定，又可分为户外、户内及可携带式三种形态；若从设计的角度来看，它包含着文案、图形、线条、色彩、编排诸要素。平面广告因为传达信息简洁明了，能瞬间扣住人心，从而成为广告的主要表现手段之一。平面广告设计在创作上要求表现手段浓缩化和具有象征性，一幅优秀的平面广告设计具有充满时代意识的新奇感，并具有设计上独特的表现手法和感情。

广告设计的优秀与否对广告视觉传达信息的准确起着关键的作用，是广告活动中不可缺少的重要环节使广告策划的深化和视觉化表现。广告的终极目的在于追求广告效果，而广告效果的优劣，关键在于广告设计的成败。现代广告设计的任务是根据企业营销目标和广告战略的要求，通过引人入胜的艺术表现，清晰准确的传递商品或服务的信息，树立有助于销售的品牌形象与企业形象。

一、需要熟练应用掌握的平面制作软件：

（1）Adobe Photoshop，是一款非常专业的、庞大而卓越的图像编辑制作软件，可以轻松编辑制作各种不同类型的复杂图像和各类特效，如招贴画、大型户外广告画面制作、商品展示制作等，几乎涵盖广告设计的各个方面。

（2）、Adobe Illustrator，是一款制作效果丰富多彩的图形、插图设计的矢量软件，可轻松编辑各种类型的类似手绘形式风格的插图，可作为广告设计的辅助软件。在进行文本编排的时候必须使用这种软件。

（3）、Adobe Freehand与CorelDRAW，与Illustrator大同小异，也是很好的图形制作的矢量软件。使用较为便捷。二、三维制作软件：

通常使用的是3DS MAX，是卓越的三维模型编辑制作软件，浩繁的模型编辑制作和材质编辑功能、丰富的渲染效果可以涵盖所有的模型场景制作，虽然在平面广告设计制作中使用不是很频繁，但也要知道它、熟悉它，例如在影视广告中，3DS MAX可制作各种动态的动画特效，某些工业产品的广告可用它制作特殊场景效果。

设计的提高必须在不断的学习和实践中进行，设计师的广泛涉猎和专注是相互矛盾又统一的，前者是灵感和表现方式的源泉，后者是工作的态度。好的设计并不只是图形的创作，他是中和了许多智力劳动的结果，涉猎不同的领域，担当不同的角色，可以让我们保持开阔的视野，可以让我们的设计带有更多的信息。在设计中最关键的是意念，好的意念需要时间去孵化。设计还需要开阔的视野，使信息有广阔的来源，触类旁通是学习平面设计的重要特点之一，艺术之间本质上是共通的，文化与智慧的不断补给是成为设计界长青树的法宝。

如何做好广告设计

接到一件工作时请大家参考以下步骤：

1、你要做什么？

2、你所希望达到的目的是什么？

3、你要如何做去达到这个目的？

4、你希望用怎样的创意来强化这个目的？

5、你用什么设计来表现你的创意？

6、你用怎样的排版来辅助你的创意？

（这6个步骤完成前，请勿打开电脑，用最潦草最简单的线条来思考）何为一个“丰满”的设计？　“丰满”的含义并不代表将一个版面撑满。

每个设计都必须含有一个点子，点子以“产品特性”、“目标消费群”及“卖点”所支撑。整个设计围绕其而发展，统一与一个中心，环环相扣，由浅入深或由深化浅，循序渐进，有规律，有节奏，有重点，才不失为一个“丰满”的设计。　做一个“不浪费”的设计

大多数设计由图片及文案两部分组成。设计之前必须充分理解文案，读懂读通，再开始下一步工作。因为你所需要达到的最理想结果（就设计本身而言）就是将图片和文案完美结合。只有这样才能不使广告目的偏

移，不使文案内容变质，发挥寸“字”寸金的广告文案的原汁原味。广告不允许你有任何浪费（贵）。

何为设计脱节（排版）？

一个好的排版，不会让任何一个元素孤立无助。作个比方：如果将一个好的排版所基于的底（纸张）去除，上下移动版面中的主要元素，都会很大带动到其他元素，他们之间都相互关联，互相作用的。这也就说明了为什么对设计中任何一个元素进行修改，都将相应的调整其他元素。设计是很严格的，容不得半点马虎。