对于书画印的创作者来说，有一个亘古不移的定律——在书画篆刻艺术创作的最高最深的层面上，最宝贵的不是技巧技法，而是创作者的学问、修养、思想境界、人格修为的积淀。所以，有论者认为书画创作到最后藉以评判的依据就是学问，不无道理。对这一点，张公者有着很清醒的认识，他在二十几岁曾发表文章说“修养不仅是品质和知识，它应是全面的，包括阅历、眼力、个性等等。品质关系到能否用心于艺，能否甘于寂寞，能否不为名利所诱惑……”事实上，作为艺术创作者，张公者一直都是如是要求自己的。

张公者所具有的一些可贵的品质是不能不提及的。具体来讲，首先是他治学的严谨。在从事书画篆刻创作和编辑工作的同时，他博涉文字学、书画史论、印学史论等诸门学问，为学秉承言必有物、言必有据、大胆立论、小心求证的治学态度；其次是他的勤于思考以及对于当下书画艺术存在现状的关注。真正的学者不同于只会掉书袋的迂腐书生，因此他们往往会同时具备思考者的素质，习惯于独立思考且精于思考、勤于思考。对于学术、以及当下书画艺术界所出现的种种现象和问题，张公者绝不盲从他者的言论，而总是在经过深入的思考后得出自己的结论，也正是由于如此，他对书画篆刻艺术、书画媒体、艺术鉴赏以及书画艺术市场的思考和观点广为同道接受和称许，并且也备受尊重；再次是他在诗词创作以及写作上的实践。陈振濂先生曾经说过，优秀的书画家不一定同时又是学者但一定应该是诗人，可见诗词创作同书画创作的关系非同寻常。这是有道理的，在所有的艺术形式中，唯有音乐（包括）和诗歌堪称是最纯粹的艺术，因为只有这两种艺术形式最能够真实彻底的表现人的情感与性灵，而其他艺术形式的优秀作品也必然会兼具乐舞精神和诗的韵味。所以，我们可以看到古往今来优秀的书画家通常又是优秀的诗词大家，诗词创作给予他们的书画创作与更深厚的底蕴，张公者深谙此道，勤于吟咏、乐此不疲，不仅格律精谨、且时有佳作。张公者亦擅为文，如其《一印一世界》中所收录的随笔，行文言简意赅、清新隽永而意蕴悠长，颇具六朝小品文风神。

他曾经用名弓者，后来改作公者。从弓者到公者的转变，我想，并不是偶然的，体现着他为人、为艺从锋芒外露到内敛升华的一个过程、一种境界。作为弓者和公者的他有两种不同的生活方式，也有着两种不同的人生境界。

“弓”者，蓄势待发、欲有所作为，这是作为艺术家的张公者，于书画印创作洒脱不羁从而形成了属于自己的艺术风格、也奠定了在当代书画印创作中的位置;“公”者，甘为他人做嫁裳、无为而无不为，这是作为书画编辑的张公者，兢兢业业、淡薄从容，从而赢得了尊重。其实无论是弓者还是公者、也无论是无畏还是无为，他没有任何的偏向，他把两种人生同时演绎着，他也如是演绎着属于自己生命的精彩、艺术的精彩、事业的精彩。

可以看出，张公者一直在秉承着某种东西，比如坚韧、热情和智慧等等，一以贯之，并且久而久之这些东西逐渐的沉淀、升华成为一种内在的品格和气质。应该说，当一个人找寻到并且具备了属于自我的一重品格和气质的时候，他才真正有理由无愧于自己所从事的专业和事业。无论是作为艺术家还是作为编辑，张公者都堪称优秀，或许，也正是由于他已经拥有了属于自己的那种不无高雅、高贵气息的品格和气质。在艺术里，这种东西被叫做风格。

《面对中国画》（上海书画出版社）、《坐而论艺》（文汇出版社）、《容堂艺语》、《张公者诗文书画印选》（文化艺术出版社）。出版作品集有《张弓者篆刻选》（荣宝斋出版社）、《张公者书法篆刻作品精选》（荣宝斋出版社）、《张公者画集》（荣宝斋出版社）、《西泠印社中人·张公者》（西泠印社出版社）、《张公者篆书集词牌百联》（河南美术出版社）等。

1987年，在“全国青少年书法篆刻第二届神龙杯大奖赛”中获真、草、隶、篆、行书五种字体及篆刻“全能铜奖”。

1988年，章草作品入选“首届中国新书法大展”。

1992年，在“第四届全国中青年书法篆刻家作品展”中获最高奖。

1992年．在“第五届全国书法篆刻展”中获“全国奖”（最高奖）。

1993年，系列评论文章“印苑撷英”在《书法导报》连载。

1995年，系列文章《漠尘草堂印话》在《书法报》连载。

1995年，创办张弓者艺术学校。

1996年，参加“首届新概念篆刻邀请展”。

1998年，参加“20世纪书法大展”。

2000年，荣宝斋当代印谱系列丛书——《张弓者篆刻选》出版。

2003年10月，与朱新建、明瓒、顾工、陈震生、谭云举办“艺概——中国书画六人展”。

2003年12，往新加坡书法国际书法展。

2003，12，在香港拜访饶宗颐先生。

2004年1月，在钓鱼台国宾馆主持《中国书画》年会。

2005年1月，参加中央电视台《艺术品投资》专家点评。

2005年4月，与邹涛、董国强、许雄志在日本举办书画展，访问日本。

2007年，参加中国美术馆学术论坛

2008年9月，在神舟七号飞船上载有篆刻作品《人和》、《和平和气和谐》（印稿）

2008年10月11日，7点浙江卫视《藏家》播谈徐悲鸿（下）

2009，4，16“张公者书画篆刻展”在山东潍坊中百美术馆举行

2009，5，在人民大学艺术学院讲座

2009年11月，参加北京大学书法艺术研究所成立六周年学术研讨会。

2009年12月，在中国国家画院讲座。

2010，2，24，在中央民族大学给美国学生讲书法。

2010年4月10日，主持“卢沉周思聪学术研讨会”。

2010，8，28，主持“《九成宫礼泉铭》与欧阳询楷书艺术论坛”

2010，10，2，参观卢浮宫（法国巴黎）

2010.11.28.主持“中国书法篆刻研究所2010论坛”。

2010，12，12，主持“宣纸与中国书画艺术论坛”

2011，9，19，与台湾罗芳教授共同主持海峡两岸书画研讨会。

2011，10，参观台北故宫博物院。

2011，11，11，在四川大学做讲座。

2011.12.15，在清华大学美术学院讲课。

2012，3，2，在北师大讲座。

2012，10，参观美国大都会博物馆。

2012，10，在意大利佛罗伦萨“值得收藏的文字——国际当代汉字书法艺术展”上的发表演讲。

2012.12吴悦石、范扬、张公者书画联展在潍坊市博物馆开幕。

2013，3，9，在中央美术学院讲座。

2013，3，21，“张公者诗书画印展”在北京画院美术馆开幕。

2014，3，获得“2013中国书坛最具影响力评选网络盛典”年度十大书家。

2014，3，25，在北京大学百年讲堂讲座《中国书画的收藏与鉴赏》。

2014年5月23日，在故宫博物院参加第八届“AAC艺术中国年度影响力艺术家”评选及颁奖。

2014，6，1，参加中央电视台《一锤定音》专家点评。

2015，10，随国家画院考场敦煌、新疆等地。

2015，11，与范迪安共同主持“刘彦湖篆刻展研讨会”。

曾在“第四届全国中青年书法篆刻家作品展”中获奖，在“第五届全国书法篆刻展”中获“全国奖”。多次策划主持学术论坛、书画活动与展览评选，主编艺术类图书。曾发表数十万字的学术论文及创作随笔。

张公者是一个学者型画家，也是书画家当中有学问的艺术家。

——中国美术家协会主席刘大为（2013年3月）

师汉尊秦笔意醇，斓斑古墨率天真。当风吴带仙衣舞，又见宓妃是洛神。

——冯其庸《题张公者篆刻》(2004年)

壮美闳约，姿态横生。

——方增先《与张公者函》（2003年9月）

金石味厚，造像含情，边款行草尤奇。

——周汝昌《题张公者篆刻》（2003年3月）

张公者是一个学者型画家，也是书画家当中有学问的艺术家。

——中国美术家协会主席刘大为2013年3月

公者是上世纪60年代出生的人，多年来在艺术研究、创作、传媒出版这些方面做出了较为突出的成就。我知道他早年是从篆刻入门。他也做诗，他的诗格律谨严，常作长风歌行一类，古意盎然。他的书法初写篆书，追求秦汉一路，在古朴浑厚之间更有婉约婀娜。他的行草受篆书和章草的影响，灵逸，追求一种文人意境;他也写楷书，他的楷书追摹魏晋圣唐风，骨力强悍，一片正大气象。他的篆刻在业界是备受推崇的，其篆刻作品在平实中多了一种灵动，具有汉印的中正气象，这正是我所喜欢的一种风格。他的绘画作品更多是对文人画意境的追求，笔调轻松空灵。作为一个广涉文字学、书画史学和印学、史论学的年青人，这都从客观上为其提供了作为媒体出版人所需的知识面和文化资源。

——冯远

即便是过去的文人，也不一定都对书法下过较多的功夫，但他们的字自有一种真味，受到识者的珍爱。这原因就在于书法和诗文在精神上是相通的，书法和诗文最终要表现的都是作者本人的气质和情感。公者精通书法，馀事为诗，他的书法讲究格调，既沉静而又大气。他把对书法的理解带到了诗里，则他笔下的诗句自然也就力避尘俗，他的诗追求意境——当然这也可看作是得益于他绘画的修养，他的诗往往表达出一种高远的见识和高旷的襟抱——斤斤于字句的人反而容易欠缺这一关键点。从诗中可以读出公者的志趣，想见其为人。

——郑雪峰

书画与学养

张公者

中国书画是学养的艺术。

学养包括专业内与专业外两方面。

从事一门学科首先要具备专业修养。作为书画家，第一方面(专业内)要具备的学养就是对书画史论的掌握。熟谙书画史，知道书画发展的正变，掌握其中的规律。只有了解历史才能找到创新的途径，才不盲目。另一方面（专业外）的学养则包括人的襟抱、阅历、知识、眼界、性情等等。襟抱能决定一个人作品境界的高低。心胸宽广之人，作品方能大气。阅历与见识会提高眼光，分辨美丑。知识面广可以做到举一反三，触类旁通。

人们对专业内修养更重视，专业外的学养常常被忽视，而往往是专业之外的学养好的人，专业本身会做得更好，“功夫在诗外”。具备专业外的学养会使作品表现出更宽广更深刻的内涵。王羲之、颜真卿、苏轼、米芾、赵孟頫、元四家、明四家（明四家中仇英修养一般，其画格调亦在其他三位之下），董其昌、青藤、白阳、八大、石涛等等，无不具备相当的字（画）外修养，至吴昌硕、齐白石皆诗书画印俱能。这些大家并非都是具有很深的学问，但其学养则足够使其成为大书画家。

2012年2月26日（原文发表于2012年5月19号《美术报》）

其自作诗有：五台月夜、枝头、雁门关、严子陵钓台、平湖秋月、登盱眙第一山逺眺淮水、壬辰夏与郑雪峰大雨中访愚溪等。

五台月夜

五台清凉境，明月菩萨项。

云来月闭关，云去月出定。

（2010年）