与何洁原来的作品相比，这张专辑有了好几个质的飞跃。其实专辑当中大部分歌曲都是在描述真实何洁的主题。开场曲《想要回到过去》由张震岳作曲、热狗作词，流行朋克与说唱的搭配爽朗直接，斩钉截铁的告诉你，今天的她和过去的不一样，这一点在歌词里也写的很明确，“看着电视，那不是我自己，发生的太快，却没有缓冲期，得到和失去最后成正比，输了不甘心，赢了也不高兴”，你能从中看到她的悔恨与无奈，但是更能看到她的期盼与斗志。之后的《她》也是同样的主题，只不过换了一种温柔委婉的表达方式，一个劲儿跟过去的她“say goodbye”让你体会了何洁的另一面。《越伤越爱》看似是情歌一首，但是你从开头那句“越是笑得甜美，越发感觉疲惫，最热闹的时候想往后退”当中就能看出，情歌有时候也是情非得已。

当然，专辑不是宣言，在强调了专辑的意义之后，她又带来了几首可圈可点的歌，在歌词方面，最值得回味的是《忘了》，尤其是“我走过这个城市，手心有个名字，却忘记了地址。我写了寻人启示，说我们的故事，却忘记了开始。记得你说你爱我的措词，却忘了对自己诚实”，基本上道出了现在所有人面对感情时的迷茫与疑惑。如果纯粹从音乐方面考量，最有意思的其实是放在最后那首《奇幻夜》，旋律与节奏配合出了调皮可爱的感觉，不仅符合何洁本人的个性，让贴近《天使爱美丽》当中成人童话的感觉。

总而言之，这张《想要回到何洁》更像是她的首张专辑，因为她唱出了自己的姿态，而不是去体会别人的包装。所以这些歌没有高音唱不上去的时候，也没有低音降不下来的情况，无论情歌和摇滚之间的跨度有多大，无论钢琴与失真吉他之间的差别有多远，你都能从她的声音当中听出游刃有余和你情我愿。

《想要回到何洁》并非一张口号专辑，实实在在，专辑中的不少歌曲可以说都是围绕何洁的音乐特色所量身打造，就是要将何洁嗓音中的力量，声音的特色完好地呈现出来。而摇滚作品在一定程度上能充分展现出一个歌手声音的力量及爆发力，所以摇滚要成为这张专辑的一个主要基调是无可质疑的。而制作团队对于这些摇滚作品的打造又以何洁的特色作为参照，因此能做出这些很具何洁特色的摇滚乐，强调的是何洁声音中的力量与质感的特色。因此听何洁对这些摇滚作品的演绎，可以很直接地感受到力量是来自于何洁的声音，渲染力也是来自于何洁的声音，反而摇滚的编曲或是乐器的演奏倒是一种陪衬，可以说整首歌的氛围、渲染都是由何洁的声音带来的。而这些歌曲虽然走以了摇滚的特色，但是并不是曲高和寡，让人难以接受的“神曲”，相反适当加入的流行元素又让这些歌曲显得平易近人，应该说《想要回到何洁》在个性与流行两个方面上还是做了比较好的权衡。

而这张专辑除了在能突出何洁的音乐特色之外，最让人欣喜的是何洁在演绎上的表现，这也是这张专辑的一个亮点。可以很确定地说，今天的何洁在演绎上的表现要比从前任何一个时期的何洁更具精彩性可言，声音情绪的变化可谓是丰富多彩。对于摇滚作品的演绎，她的声音有着十足地张力且饱含着力量，但是她的这股力量不是歇斯底里地释放，而是以一种递进地方式，层层地释放出来，这样的演绎让人感到舒服、洒脱且具有感染力，关键是还不缺力量与质感。而何洁的声音表情多变且丰富，不同方式的呈现都能给人以一种自然而然地感受。就好比《想要回到过去》中何洁的声音充满了韧性及力量；在《你是我的风景》中她的声音又明显地内敛且不失感性；在《12345加油！》中她的声音又显得相当地俏皮、可爱。而也正是因为何洁唱腔的多变，在一定程度上赋予了这些歌曲不同的情趣，增加了歌曲的可听性，继而还能体现出何洁的演唱比从前又有了不小的进步。

此外，不能忽略的还有这张专辑的编曲。《想要回到何洁》这次特地请来香港制作人梁翘柏参与，因此不少作品的编曲显得别致而具特色，既能突出歌曲所有的意境感，又能让突出何洁演绎时在情绪表现上所有的起伏性。就拿专辑中的《她》来说，这首歌曲在编曲上呈现出了迷幻的色彩，而更大的亮点在于主歌的凝重，副歌的张扬，而主副歌的反差形成的鲜明对比让歌曲显得精致而独特，带来了极大的惊艳感，从而让人能感受到与众不同的何洁。

相比起前两张专辑，《想要回到何洁》可以说是在真正意义上以何洁的音乐特色作为出发点，的确是在内容上做到了专辑名字中所提到的“回到何洁”这个意义上。而专辑无论是在选曲或是编曲，制作等一系列的幕后工作上也显得极其的用心，继而制作出了近期内地乐坛较具水准的音乐专辑。何洁的演绎自是不必多说，在表现出个人本色的同时还展现出了从前音乐中所没有的特色，可以说是这张专辑精彩的关键。而尽管也有人会说，何洁这张作品在细节表现上还是有不少的欠缺，比如慢歌缺少细腻感，摇滚的作品做得不够大气等等。的确，《想要回到何洁》在不少方面还是有不尽人意的地方，但是要知道这只是何洁回归的开始，我们又怎么能要求她一次就做到尽善尽美。