更新时间:2024-08-21 14:05
指画是中国传统绘画中的一种特殊的画法。即以画家的手指代替传统工具中的毛笔蘸墨作画,别有一种特殊趣味和技巧,故被称为指画。
手指画之创始,仅据唐代张彦远所著《历代名画记》有这么一段记载:“盛唐时期,在一位毕宏,官京兆少尹为左庶子,是当代擅画古松的名家。杜甫曾为他作过‘双松图’”。“当毕庶子看到张璪唯用秃笔,或 以手摸素绢。便问所受,璪答道:‘外师造化,中得心源’。于是毕宏搁笔”。
关于张璪手摸素绢,使毕宏甘拜下风的故事流传下来以后,人们都以为是张璪开手指画先河。清方熏所《山静居论画》记述:“指头画起于张璪,张璪作画或用退笔,或以后摸绢素。”这证明方是根据《历代名画记》的记载,而加以肯定的。
但是,自唐至清的千年过程中,不但找不到古代名画家中的指头画的遗迹,也不见指画这个名辞和有关于手指画的评论,甚至连张璪的作品也无法考稽。空白了这么长的一段的历史以后,直到清初康熙年间高其佩大量的指画作品问世,才有了指画的端倪。
高氏的历史可从辽阳高秉所著的《指头画说》记载最为详细。高秉乃高其佩的重孙,经常看到且圆(即高其佩)的“推蓬画册”和指头作画时的情景,所以《指头画说》是记载指头画的创始过程最为清楚的。高清畴(高秉)在《指头画说》有这么一段:“恪勤公(高其佩的谥号)八龄学画遇稿辄摸,积十余年,盈二簏,梦一老人,引至土室,四壁皆画,理法无不备。而室中空空,不能摹仿,唯水一盂,爰以指蘸而习之,觉而大喜。奈得之于心而不能应之以笔,辄复闷闷。偶忆土室中用水之法,因以指蘸墨,信其大略,盖得其神,信手拈来头头是道,职此遂废笔焉。曾镌一印章云‘画从梦受,梦自以成’。中年画‘推蓬画册’十二页,自题此意于道幅,伯史惠畴一室藏家画,以此为第一神品。”
又据清人甘运源题其伯父怀园士调先生的《指头画歌》云:“国朝画创世见,作者高公(其佩)继我公(士调)”,很明显指出高其佩(作品《钟馗》)是指头画创始人。因甘怀园为高氏传衣钵的及门弟子。
高其佩之子高纲也有题跋“精神鬼神通,创法古今独”之句。其裔孙高桦也在题同一幅画中有跋语“依古以来,画未能以指作者,有之,自先大父恪公始”。
更有高其佩的外甥李世倬题《岁朝图》“指头蘸墨肇自少司寇且园舅氏,古无有人也”。
再从高其佩经常用的闲章看“因笔有痕故舍之”,明显的是作指画的依据。在画《独骑看出图》上自题“指头点墨,每于甲肉相半处,自成睛睫,洵飞毫颖所能为者,然若有意为之,亦莫能得”。自此,高其佩成为标新立异,别具一格的权舆,这是当之无愧的。由于他的勤奋,一生创作了大量的指头画,并受到大家的推崇而风行全国,从而开创了清初画坛中一个独特的新兴画派。高其佩的历史功绩,使其成为中国手指画开宗派的创始人。
从手指画之创始到现代,近三百年以来,由于中华民族处在一系列的反侵略、反殖民主义、反封建压迫等独立运动中,在内忧外患的双重干扰下,国计民生,革命文艺动荡不安,手指画像微弱的一缕余烬,奄奄一息。谁也不会注意到、考虑到这种“雕虫小技”存在的价值。于是作手指画者成了凤毛麟角,罕见之物。如清代晚期,虽说知名者已达一百余人,但作品流传却比之创始时期少得多了。有人说:尽管齐百石老人并未直接与高氏作品有何关系,但不等于没有间接的影响。据说乾嘉年间,画师王可山曾效法高氏。我们知道氏山一度师承王氏,这样一看,他们之间的 继承关系,不是相当明显吗?而我国艺坛声誉卓著的潘天寿先生(作品《蛙石》)也擅指画,造诣极深。潘氏《听天阁画谈随笔》一书中,可以见到潘氏十分精湛的、大量的有关手指画的专论,是一篇较有影响的论著。接着金陵著名画师钱松 ,也出了一本《八旬以后指画选》,其中一篇“浅谈”,虽文字不多,也足以证明指画对钱老从小就有启发,而且是显而易见的。
指画笔:拇指、四指、手掌,手背,指甲;多以食指为主,辅以拇指、小指;泼墨时四指、手掌,手背并用。
画纸:大多多用熟宣纸,潘天寿所用纸为生宣经裱画师用豆浆加工,实为半生宣。技艺达到最高境界用渗透性很强的生宣。
高清畴:《指头画说》
潘天寿:《指头画谈》
周正元:《2006-中国画名家年鉴》周正元卷(中国国家画院主编)
陈文虎:《中国指墨画名家陈文虎画集》
苏虚谷工指头画,每以巨擘为大笔,食指中指为中笔,无名指小指为细笔,相其机宜,运以神气,高古之致,超出恒蹊,似管成君反让一头也。前于白门相晤,见示短幅,上自题识,书法苍劲可爱,洵称双绝。近约庵亦善此法。东桥有题指墨《渔翁》云:“本朝高侍郎专长指头画,人物花鸟,信手而成,皆有奇趣。如《初平叱石成羊》,如《海神吐雾成市》,奇奇怪怪,有笔墨所不能到者。然苍莽无余,细润不足,未若此《渔翁》,须眉隐约,有江湖散人趣。而浓柳垂阴,微波生浪,钓竿鱼具,蒻笠蓑衣,色色精巧。使俗手为之,恐鼠须细笔,未必若此生动也。”因叹天地一指,生出如此奇巧,而我十指如铁,且不能握管作画,奈何。俗传:“一人遇吕师,指石成金。师问汝欲金否?其人曰:‘不要师金,只要师一指’”我亦不愿得约庵画,只愿得约庵一指。
苏虚谷擅长画指头画,常常把大拇指作为粗毛笔,食指和中指作为中毛笔,无名指和小指作为细毛笔,观察它时机适宜的时候,用精神和气力运作(画画),高超傲古的程度,超出了常法,好像是毛笔反过来让它一头。先前我(与他)在白门相互会面,看见展示的短幅画,直到在上方书写的题识落款,书写的章法苍老挺拔值得喜欢,诚然堪称(书与画)双绝。近几年来魏约庵也擅长这种方法作画。陆东桥在魏约庵的指头画《渔翁》上题识说:“本朝的高侍郎专门擅长画指头画,人、物、花和鸟,随手就能画成,都富有不寻常的趣味。比如《初平叱石成羊》,比如《海神吐雾成市》,新奇怪异的样子,有些是毛笔墨所不能够达到的地方。然而空阔无边没有多余,细致装饰不足,不像这幅《渔翁》,胡须和眉毛隐隐约约,有种江湖闲散之人的趣味。并且浓密的柳树垂下的树阴,细微的水波生起波浪,垂钓的竹竿和捕鱼用具,用竹编制的斗笠和用棕编制的蓑衣,各种景色精致灵巧。假使一般的庸俗的人的手法画它,恐怕像老鼠的胡须那样细地用笔画,也不会像这般生动。”因此(我)感叹天地间的一根手指,就能产生像这样奇异灵巧的画,然而我的十根手指像铁指一样,而且不能握住毛笔作画,怎么办呢。凡俗间流传:“有一个人遇见吕师,(吕师)会指石成金。吕师询问你想要金子吗?那个人说:‘不要吕师的金子,只要吕师那能够指石成金的手指。’”我也不愿意得到约庵的指头画,只愿意得到约庵那能够画出指头画的手指。
高其佩,字韦之,号且园,又号南村。原籍辽宁省铁岭县人。生于清顺治十七年(1660年),卒于雍正十二年(1734年)享年74岁。逮汉军镶白旗,出生宦家,父兄、伯叔,均居显爵。高其佩在康熙四十年(1701年),曾出任安徽宿州知州。两年以后,内迁工 部员外郎。到了 康熙四十五年(1706年)外放公巡浙江温州道,后在署盐运使任中,因亏盐 而丢官。对他来说,这倒是一 件好事。在《指头画说》中记载“在此期间,画家声誉日隆,求画者接踵而来,应接不暇,他又不肯拂人之意,势必画债日多”。在这段时期,高其佩生活在山水秀美的江南,正是创作大量佳作的大好机会。他把过人的活力付托在画里,技艺猛进。到了康 熙五十四年(1715年)高其佩重入仁途,出任四川分巡川南永宁道,他循陆游入蜀水路,沿长江上溯,一路风景宜人,扩大 了眼界,搜集了众多素材,这都有助于他日后的画艺精进。康熙五十九年(1702年)升任四川按察使。雍正元年(1723年)又内迁光禄封卿,由成都赴京师。九月晋升刊部右侍郎。第二年晋升红旗汉军都统。雍正三年(1725年)审理严士俊盐茶舞弊一案,事涉封疆大吏,秉公处理,不予宽假,铁面无私直声震兆。雍正五年(1727年)又被革职(有可能触犯权贵)。从此以后,脱离了官海风波,过他的无官一身轻的赋闲的晚年生活。这时,他的指画声誉已远播朝鲜。雍正八年(1730年)得到清统治者的诏令,指头画家高其佩进入圆明园的“如意馆”为宫延内部作画。雍正十二年(1734年)卒于京城。
甘怀园,名士调,字名庵,一字怀园,辽宁铁岭人。初官山东德州州同,嗣移中州监都,工指墨花鸟,亲承高其佩指授,能得天趣。是年高凤翰作《指画芦雁图》轴(现藏青岛市博物馆)。
赵成穆,[清](一七零七至一七六二)字敬仪,号鹿坪,吴县(今江苏苏州)人。高其佩弟子。专写花草,并指画人物、花卉。李在亭(果)题其指画菊有云;“以指为画始自康熙中铁岭高使君韦之(其佩)。继之者其乡甘同知士调,宣城刘期侃湛园,江都吴为谟雨山,如皋马芳不群,各擅一体。鹿评赵子,则专写花草。”《国[清]朝画识》。
马芳,清初,字不群,江苏如皋人,善指画。李在亭题其指画有云:以指画始自康熙铁岭高其佩,继之者其同乡甘士调,宣城刘湛园,江都吴鸿谟雨山,如皋马芳不群,各擅一体。
潘天寿(1897-1971)早年名天授,字大颐,号寿者,又号雷婆头峰寿者。浙江宁海人。浙江省立第一师范学校毕业。曾任上海美专、新华艺专教授。1928年到国立艺术院任国画主任教授。1945年任国立艺专校长。1959年任浙江美术学院院长。他对继承和发展民族绘画充满信心与毅力。为捍卫传统绘画的独立性竭尽全力,奋斗一生,并且形成一整套中国画教学的体系,影响全国。他的艺术博采众长,尤于石涛、八大、吴昌硕诸家中用宏取精,形成个人独特风格。不仅笔墨苍古、凝炼老辣,而且大气磅礴,雄浑奇崛,具有慑人心魄的力量感和现代结构美。 他曾任中国美术协会副主席、全国人大代表、苏联艺术科学院名誉院士。著述有《中国绘画史》、《听天阁画谈随笔》。他是一代艺术大师和美术教育家。
潘天寿指画沉雄奇崛、大气磅礴,是现代高度继承和发展中国指画的杰出代表。
周正元,号雪生(客家人,祖籍广东五华,周氏仁德公第22世孙),中国当代著名指画大家、中国传统指画领军人物。1942年生于中国成都。幼习书画,著名国画大师陈子庄先生开门大弟子。主工书画艺术、兼好多种艺术门类.尤长指头书画.作品曾获国内外著名专家、学者好评;被港、澳、台、英、美、日、马、新等海内外名流珍藏.1998年应邀制作手指书画专题片、向海内外作文化交流;在全球数十家电视台播放;2001年起,在中国教育电视台中国国家画院后主编的首套首册画集《2006年中国画名家年鉴》周正元卷于2007年2月正式出版。2010年1月应邀赴马来西亚进行文化艺术交流,更以现场示范指画令马来西亚艺术界大开眼界。1994年3月任四川西蜀艺术社社长,2009年4月任中国(国际)指墨艺术中心主任。被誉为:“指画艺术的发展,清代有高其佩、近代有潘天寿、当代有周正元”。
虞一风(1660-1734 )对中国指画发展的贡献较大。虞一风早年毕业于武昌艺专西画科,后任教于福建师范。1963年定居与武汉。他幼年即师从1900年巴拿马世界博览会金奖得主杭州名画家王鹿春先生学习中国画,与吴芙之、诸乐三过从甚密,从而打下扎实的艺术基础,12岁即买画为生,28岁弃笔从指,一生致力于指画的研究与推广。在福建任教期间,他自编《中国画教程》并将指画列为最后的授课阶段。《中国指画艺术》一书是虞一风早年所著《中国画教程》的精华部分。
刘学怀,北京人,满族正黄旗后裔,中国书画学会会员,华夏爱心慈善书画院秘书长,其父亲及祖父皆为宫廷画师,从小深受指画氛围的熏陶。
他的作品技法高超,不仅博采众长,从指画诸家作品中用宏取精,而且用笔凝炼,大气雄浑,具有一种勾人心魄的力量感和引人深思的美感。
李聪扬(1958~),中国当代著名指画大师,1958年出生于浙江丽水缙云,天赋异禀,自幼习画,潜心指墨艺术三十春秋,开创新格局,终成境界。李聪扬指墨在民族文化发展中独具艺术价值,国家领导人及国际知名人士均给予了高度评价,并现场收藏其作品。其指画主题多以丽水山水风光为主,他的巨幅作品《浙江仙都》被人民大会堂永久收藏,系人民大会堂迄今收藏的当代手指画作品,其国画作品《宝山图》参加第五届国际书画作品展,于北京美术馆展出并荣获金奖,《丽水风光》参加美国“国际名家艺术作品展”荣获最高荣誉钻石奖。其作品和传略被编入《中国现代中青年画家名录(外文出版社)》、《中国当代艺术界名人录(中国国际广播出版社)》、《中国美术选集(国际文化出版公司)》、《中国专家大辞典(中国文联出版公司)》等10多部书籍。
中国手指画研究会常务理事、中国书画家协会理事。1964年出生于宁波,号太白山人,擅山水、花鸟,工人物,尤长指墨画。自幼酷爱绘画,曾拜入指墨大师潘天寿先生入室弟子庄亦周门下,后入浙江美院深造。其作品多次入选中国指墨画名家邀请展和全国大型书画展览并获奖,已出版有《中国指墨画名家陈文虎画集》等画册。