更新时间：2024-07-05 20:46
《日暮》是由拉斯洛·奈迈施执导，朱莉·雅卡布领衔主演的惊悚剧情片，于2018年9月3日在意大利第75届威尼斯国际电影节首映。
爱瑞丝辞去了在里雅斯特的女帽设计师工作后，来到了匈牙利的首都布达佩斯。她申请了一份在她父母曾经拥有的帽店里做帽子的工作。当年，她的父母在一场大火中丧生，她成了孤儿。这家店的新老板奥兹卡找了个蹩脚的借口，拒绝了爱瑞丝的应聘。但是爱瑞丝并不是一个可以轻易摆脱掉的女人，她扔掉了老板给她的头等火车票，回到了里雅斯特，决心调查她从一个仆人那里听到的谣言——她有一个哥哥。最终，奥兹卡在他最喜欢的年轻经理泽尔玛嫉妒的目光下，带着爱瑞丝来到了店里。爱瑞丝被命令留在房子里，她不断地解开绳子，跟踪线索，把自己置身于一个又一个危险的境地。在一个有轨电车的车厢里，爱瑞丝寻找着她幽灵一般的哥哥，在电车线路的尽头见证了一个奇怪的仪式，她被拒绝进入一个专门为“男人”准备的建筑。她在一个可怕的场景中几乎被轮奸后，被警告立刻回家，她跳下电车回到了安全的地方。最终，她似乎把血肉之躯的世界抛在身后，成为了不惜一切代价作证的坚定象征。
（参考资料来源）
（该片的主要剧情集中在女主角身上，参考资料来源）
主创公司
上映信息
《日暮》通过女主角爱瑞丝的视角来回眸黄金时代欧洲面临坍塌的最后一刻，以及混乱的社会面貌和迷失的人性。影片的构思不错且很有野心，但是问题就出在导演拉斯洛·奈迈施选择的拍摄手法上，尽管影片沿用了浅焦跟拍和画外声音设计，但是选择放弃让观众和角色之间建立哪怕一丝一毫的沟通和理解，因此观众更多的是被动的跟着女主角爱瑞丝的视角去冷眼旁观，这是完全矛盾的做法，其形式和文本背道而驰，使得整部电影看上去更像是个看似高深莫测但实际上代码错乱的影像程序。不过影片的摄影是真的好，35毫米胶片的质感本来就能提升影片的观赏性，大量夜戏摄影更是美如油画（1905电影网评）。
《日暮》充满了各种象征意义，也充斥着各种悬而未决的谜团，这使得它和导演的上一部电影《索尔之子》大相径庭。影片的片长接近两个半小时，叙事强度似乎越来越大，这要求观众必须全身心投入到电影中。对许多观众来说，这是一段令人疲惫、沮丧的旅程。但不可否认，《日暮》是一部令人印象深刻的电影，从技术角度看，它唤起了观众对20世纪60年代匈牙利电影复兴的回忆。此外，影片的摄影师对背景人物则进行了模糊处理，这进一步强化了影片的梦境和梦魇感。美术设计方面充满了烟雾、灰尘、人群、马匹等混乱的视觉元素。服装设计倒是相当惊艳，非常优雅时尚，为那个时代抹去了灰尘，为人物赋予了一种现代的气质。作曲家拉斯洛·梅利斯的小提琴曲也为影片起到了很好的气氛烘托效果（《好莱坞报道者》评）。