2.西园：指汴京顺天门外的金明池，亦称西池。

3.麝（shè）香：指麝，亦称“香獐”，其分泌的麝香可作药用，可作香料。

4.万丝：雨丝。丝，喻雨。

5.霁（jì）光：雨天之后明媚的阳光。霁，雨后放晴。

6.浮瓦：晴光照在瓦上。

7.参差：指瓦片的层叠。

8.芍药：一种草本植物，这里指芍药花。

9.春泪：指雨后芍药上的水珠。

10.散策：策杖散步。

11.翠碧：鸟名，其羽毛是翠碧色。

12.荇丝：即荇菜，一种多年生水草。

13.引匮吭：形容鸣声圆润。

14.黄庭：道经名。此指《黄庭经法帖》。

15.柳花：柳絮。

16.寒食：节令名，清明前一天（一说清明前两天），古时是日禁火寒食。

17.钻新火：钻木取火。此指清明节取新火。

18.爇（ruò）：点燃。

19.金屋旧题：指皇宫藏书中的旧籍。

20.乙子：图书分类名称。《旧唐书·经籍志》“四部者，甲乙丙丁之次也。甲部为经，乙部为史，丙部为子，丁部为集。”

21.蜜脾（pí）：蜜蜂营造连片巢房，酿蜜其中，其形如脾，因称蜜脾。

22.蜂臣：与蜂皇相对，指采蜜的工蜂。

早晨打扮得很潇洒来到西园赏春，在春风的拂动下，林木池水，处处都显得生机勃勃。

走累了，退到小庭上休息一会儿，这时才刚刚日出，只见海棠花盛开，麝兽还在那里打瞌睡。

绵绵春雨，伴着轻微的雷声，飘洒了一夜，一轮红日升起在东方，投射在房顶层层琉璃瓦上苍翠欲滴。

小园里芍药花含情脉脉，花瓣上饱噙着隔夜的雨珠儿，蔷薇花伸出了嫩枝，是那么地娇慵无力。

穿着新做成的夹衣，在春日有些困倦，懒得再弹琴看书，因春困而策杖散步在池塘周围，这时太阳才刚刚照到池面上，反射着光芒。

自己在池水周围散步，翠碧鸟和黄鹂受惊而起，相继飞去，自己只得低头观赏在荐丝深处穿来穿去的游鱼。

在屋内听到传来的鸟鸣声，圆亮有力，临摹完王羲之的黄庭法帖，正是太阳当空，还是走出户外散步去。

此时正是寒食节后，满院柳絮飞扬，家人忙着钻木取火，点燃火炉，院子里飘荡着木火的香气。

每天校对黄本书籍，令人有些厌烦，自己正如工蜂一样，每天在书房里辛勤校对。

细细想来，蜻蜓和蝴蝶与工蜂比起来，该是没有什么意思了，它们也跟着颠忙了一生，结果一事无成，不像工蜂那样留给人们甜蜜。

这五首诗为一完整的组诗，是秦观于元祐年间（1086～1094年）在京师供职秘书省校对黄本书籍时所作。这组诗也并非同作于一朝或一夕，而是随时有感而发，信口吟出，随手拈来，同为春时所写，故曰“春日五首”。

诗中描写的春色春景，表现了作者一时一地的情思，或有所闻，或有所见，或有所喻，都写得工丽奇巧，悦人耳目。

第一首写诗人晓游西园的情景，诗人幅巾便装，潇洒出游，处处春动，物物鲜丽，而诗人的心情也格外闲逸、轻快。

第二首诗是历代诗评家争议最多的一首诗，写雨后春景。雨后庭院，晨雾薄笼，碧瓦晶莹，春光明媚；芍药带雨含泪，脉脉含情，蔷薇静卧枝蔓，娇艳妩媚。这里有近景有远景，有动有静，有情有姿，随意点染，参差错落。全诗运思绵密，描摹传神，自具一种清新、婉丽的韵味，十分惹人喜爱。诗人捕捉到春雨“万丝”的特征，把镜头的焦点对准了庭院一角，摄下了一幅雷雨后晴春晓日的精巧画面。通过对偶形式，拟人手法，衬托庭院的华丽，描绘了芍药和蔷薇百媚千娇的情态。芍药亭亭玉立、蔷薇攀枝蔓延，故各有“含春泪”之态、“无力卧”之状。因其体物入微，情致蕴藉，通篇自具一种清新婉丽的韵味，展示了诗人对自然界景物、现象敏锐的观察力、感受力和摄取力、表现力。在意境上以“春愁”统摄全篇，虽不露一“愁”字，但可从芍药、蔷薇的情态中领悟，又曲折体现了诗人由于宦途艰险而形成的多愁善感的性格。

“好雨知时节”，在一夕隐隐春雷的召唤下，它“随风潜入夜”，它“润物细无声”。雷是“轻”的，雨如“丝”般，春雨的特色诗人只用两个字就揭示出来了。那碧绿的琉璃瓦，被一夜春雨洗得干干净净，晶莹剔透，犹如翡翠，瓦上还沾有水珠，在晨曦的辉映下，浮光闪闪，鲜艳夺目，令人心旷神怡——这是第二句所写的美。

最妙的是后两句，诗人采用以美人喻花的手法，又加上对仗，确实是美不胜收。李白笔下“一枝红艳露凝香”，白居易笔下刚出浴的“侍儿扶起娇无力”的杨妃，和第三句有着惊人的相似之处。雨后的牡丹，犹如多情的少女，泪光闪闪，含情脉脉。最后一句令人想起《红楼梦·史湘云醉眠芍药铟》那段描写：湘云“业经香梦沈酣，四面芍药花飞了一身，满头脸衣襟上皆是红香散乱。”这醉卧中浑身洒满落花的史湘云，情思绵绵，百媚千娇，多像“无力蔷薇卧晓枝”。

第三首写诗人读书之余策杖散步所见林池春景，鸟声悦耳，游鱼自乐，诗人原本倦怠的心情也焕然一新。

第四首写京城寒食节后的市井风情，一扫暮春时节的凄凉与伤感，既抒写了诗人闲雅自适的生活情趣，也表现了平常而世俗的京都生活。

第五首作者以工蜂自喻，言蜜蜂酿蜜的巢房依赖于辛勤劳作的工蜂，自已正如这工蜂一样。这里作者自喻自慰，言自己踏实工作，有所成就。

至于艺术表现，前四首诗大体上语言都比较明丽流畅，写景如画，摹物工细，而情思含蕴，风格柔婉。宋魏庆之《诗人玉屑》卷一八引《雪浪斋日记》云：“少游诗甚丽，如……‘海棠花发麝香眠’……之句是也。”这里说秦观“诗甚丽”，举的就是第一首中的末句，这句诗语言较为浓丽，充满香艳的色泽，一定程度地冲淡了整首诗清丽的意境。在这几首诗中，艺术成就最高、最具有代表性、也是曾经引起争议的还是第二首。

山东社会科学院《东岳论丛》杂志主编贾炳棣《唐宋诗词三十家·李清照秦观诗词精选》：这是一组春日景物诗，笔调轻松，极富情致，逸趣横生。

深圳大学文学院教授刘尊明《秦观集》：这里选录的是前四首。这四首之间内容上并无必然的逻辑联系和层次关系，大抵一首写一时或一地的风景与情思，联缀起来，则组成了一幅风景清雅、情趣盎然的京师春意画卷。

金·元好问《论诗绝句》：“有情芍药含春泪，无力蔷薇卧晚枝。拈出退之《山石》句，始知渠是女郎诗。”

金元好问《论诗绝句》云：“有情芍药含春泪，无力蔷薇卧晚枝。拈出退之山石句，始知渠是女郎诗。”元好问拈出秦观《春日五首》其二中的“有情芍药”、“无力蔷薇”二句，与韩愈的名篇《山石》相比较之后，竞然说秦观的诗是“女郎诗”。所谓“女郎诗”，也就是认为秦观的诗风偏于阴柔，失之柔弱，缺乏阳刚之气。据元好问记载，他的这种认识实际上来自于他的老师。《中州集·拟栩先生王中立传》云：“予尝从先生学，问作诗究竞当如何。先生举秦少游《春雨》诗云：‘有情芍药含春泪，无力蔷薇卧晚枝。’此诗非不工，若以退之‘芭蕉叶大栀子肥’之句较之，则《春雨》为妇人语矣。破却工夫，何至学妇人？”可见元好问是受其老师的影响。

“女郎诗”此论一出，流播甚广，至明清时引起争议。如瞿佑《归田诗话》卷上便针对元好问之论发难云：“然诗亦相题而作，又不可拘以一律。如老杜云：‘香雾云鬟湿，清辉玉臂寒。’‘俱飞蛱蝶元相逐，并蒂芙蓉本自双。’亦可谓女郎诗耶？”薛雪《一瓢诗话》亦云：“元遗山笑秦少游《春雨》诗，瞿佑极力致辨。余戏咏云：‘先生休讪女郎诗，山石拈来压晚枝。千古杜陵佳句在，云鬟玉臂也堪师。’”袁枚《随园诗话》卷五也加入讨论：“元遗山讥秦少游诗云（略），此论大谬。芍药、蔷薇，原近女郎，不近山石，者不可相题而并论。诗题各有境界，各有宜称。杜少陵诗，光焰万丈，然‘香雾云鬟湿，清辉玉臂寒’，‘纷飞蛱蝶原相逐，并蒂芙蓉本自双’；韩退之诗，横空盘硬语，然‘银烛未销窗送曙，金钗半醉坐添春’，又何尝不是女郎诗耶？”其实争论的双方，各有其道理。瞿佑等人认为诗题不同，风格自然相异，即使是同一个诗人，风格也有多面的表现，因此责难元好问将《春日》与《山石》相比，讥讽少游诗为“女郎诗”有失偏颇，固然有道理；而元好问以《春日》为例，认为秦观诗从整体艺术风貌而言偏于柔弱绮丽，也有其合理的因素，并非信口雌黄的纯然谬论。

秦观（1049～1100年），字少游，一字太虚，号淮海居士。扬州高邮（今江苏高邮县）人。北宋词人，与黄庭坚、张耒、晁补之合称“苏门四学士”。元丰八年（1085年）进士，初为定海主簿、蔡州教授，元祐（1086～1094年）初苏轼荐为秘书省正字，兼国史院编修官。哲宗时“新党”执政，被贬为监处州酒税，徏郴州，编管横州，又徙雷州，至藤州而卒。其散文长于议论。生平详见《宋史》卷四四四。有《淮海集》。