朱鹤，明代书画家、竹刻家。字子鸣，号松邻，一作字松龄。世本新安（今安徽歙县），自宋建炎徙于华亭（今上海市松江），后又徙嘉定（今属上海），为陆深客。为人品性高洁，博雅多艺。早年从松江曹时中学六书，工于韵语，善书画，精摹印，尤擅刻竹。他以书法运笔融入竹刻，以雕刻的深浅表现树石层次，开创了深刻高浮雕的竹刻新流派。人们若能得到他雕刻的作品，不称物名，直名为“朱松邻”。有诗句云：“玉人云鬓堆鸦处，斜插朱松邻一枝。”松邻以独特的刻竹艺术闻名于世，为深刻技艺创始人。南京博物院藏有他的《松鹤笔筒》一件。与子缨、孙稚征，均擅长刻竹，世人称之为“嘉定三朱”。

能诗善画，艺术修养极高，他能在很小一的竹面上刻出美妙传神的山水人物、花鸟楼阁，由于雕刻精巧，世人极为珍爱，朱鹤本人文学艺术造诣很深，且有创造精神。他性情孤僻，与俗寡合，但却时常与书画名家、文学家交往，因其善书画，通古篆，早年又得缪篆不传之密，所以在他的竹雕设计和制作中，经常以笔法运用于刀法之中，其所制作的笔筒、香筒、臂搁，佛像等，虽然有的朴茂质拙。有的精妙绝伦，但又大多是以“洼隆浅深”，刻五六层的镂空深刻透雕进行制作的。朱鹤认为：如果不进行透雕和深刻就不算雕刻。因此，他将南宗画派揉合在北宗的雕刻之中，创造出深刻法，为唐代以来发展的竹刻艺术开辟了新的途径。其作品深受当时士人的器重，人们争相求购，得到他器皿的人，不呼器名，而是直接以“朱松邻”称之。甚至到了清代中期，乾隆帝看了他刻制的竹器，也题有“高枝必应托高土，传神莫若善传神”的诗句加以赞扬北京故官博物院藏有他的浮雕“海棠花”笔筒一只。特别是南京江苏省博物馆所藏竹刻“松鹤”笔筒，是用竹筒表现一段松干，上面曲折生出小枝，校间站立一只仙鹤，构图和谐，西面雅静，刀法极熟炼'充分体现出朱氏竹刻的杰出技艺。刻竹剏自鹤，自明至清二百八十余年流传不废。为人孤介绝俗，长洲郑若庸作松邻子歌赠之，极其推重。