李祥春

更新时间:2023-02-25 16:22

李祥春,男,国家一级演员,主演过《桃花扇》、《秦王李世民》、《豹子湾战斗》、《费加罗的婚礼》等,还曾任上海青年话剧团团长,上海文学艺术院教授,《上海艺术家》杂志主编等。

主要作品

李祥春先生头衔、桂冠不少,但他和许容瑛老师一样,为人低调、谦逊,待人真诚。

李老师夫妇与其他中国移民一样,普普通通,简简单单。只是谁也想不到,在这普通简单的背后,他们一位是当今中国戏剧电影界许多名腕儿的老师,另一位则曾担任过上海青年话剧团团长,是国家一级演员,在多部著名话剧里担任主角。

许容瑛与先生李祥春都是1956年考入上海戏剧学院表演系,同班同学有演过《红色娘子军》的祝希娟,以及后来在“人艺”等担任主要角色的一大批戏剧精英。1960年他们同时在上戏毕业,许老师留在学校表演系任教,李先生则被分配到上海戏剧学院实验剧团(后为上海青年话剧团)当演员。1990年,许老师夫妇申请移民加拿大获批,此时她已经在上海戏剧学院从教30年,可谓桃李满天下;而李先生除了是国家一级演员外,还是上海文学艺术院的教授。

我与许老师是相识多年的朋友,我有几位同学或朋友,都曾受教于许老师座下,他们谈起她的教学与为人时总显示出毕恭毕敬,由此可知许老师在学生心目中的地位。后来我看过著名影星潘虹回忆起她在上海戏剧学院受教的文章,其中有一段专门谈到了许老师的教学,词语之间充满感激,让我想起“一日为师,终身受用”这句话。

许老师夫妇都是很谦逊很低调的人。在许老师的学生中,除了潘虹外,还有曾饰演过孙中山的马少华、在《阳光灿烂的日子》里的宁静,以及尤勇王伯昭吴冕、张晓磊等。对于“名师出高徒”的赞誉,许老师一再强调:表演不象声乐。学声乐的,学生从进学校那天起就跟一位老师,有种很单一的从属关系。但表演教学是个群体教学,功劳是大家的。

如果说,许老师的成功在于有一大批知名的学生见证的话,那么对于李先生来说,他的成功则是一出出脍炙人口的作品。过去30年来,李先生曾在多出话剧里担任主要角色,譬如象《桃花扇》里饰演侯朝宗、《秦王李世民》里饰演李世民、《东进、东进》饰演开国将军陶勇、《豹子湾战斗》饰演丁勇等。70年代开始,李先生先后担任上海青年话剧团团长、戏剧研究所所长以及上海文学艺术学院教授。

曾问过许老师,在教学与表演之间,她更喜欢哪个?出乎意料的是,许老师说她更喜欢的工作是导演。“其实我在导演上的成绩比教学更出色。我曾执导过《枫树湾》、《原野》,还有音乐剧《窈窕淑女》。我觉得完成一出戏的创作,是内心关于艺术、精神以及人生理念的一次贡献和释放,这种因创作所带来的愉悦,与教学和表演完全不同。”

谈到西方戏剧表演教学与东方的区别,于80年代两次出国考察的许老师介绍到:“中国戏剧表演艺术,基于前苏联的斯坦尼表演理论体系,其表演教学倾向于现实主义,着重点在基础的培养;而西方表演更注重于发挥人的素质潜能的挖掘,两者有很明显的区别。”

因为许老师夫妇已正式出任中华文化海外中心(CCOC)的高级顾问并兼“中华演艺班”授课老师,既然谈到训练,就此我请许老师夫妇谈谈未来的工作,许老师听后笑了笑说。“这些天我见过不少报名者,有年纪很小的,象仍在中学读9年级10年级的孩子,他们与中国的孩子相比,要更开放,更大胆,孩子们都很自信,我见了好几个孩子,都在《罗蜜欧与朱丽叶》里饰演主角,先不说她们的表演如何,起码,她们眼睛里有自信,这是最重要的。”

许老师说自信在表演艺术里是必不可少的。她曾经有位学生,总找不到感觉,一上场就唯唯诺诺,严重影响了他的学业,后来,在许老师的耐心鼓励下,他逐步对自己自信起来,在毕业汇演上,他出任了一出著名话剧的主角。

“问题就在这里了。”李先生接着许老师的话说。“国内中学没有开设戏剧课,很多人,也许很小就有表演天份,或者曾经有过表演的梦想,但因种种原因,与表演失之交臂。这种状况在西方就很少有。这里的教学体系,是设立一个大的舞台,每个人都可以上去尽情表演。所以在西方,表演教学的目的,除了开发你的表演潜能之外,还有就是培养你的自信,你的灵活性,还有拓展你的想象空间。”

“其实自信、灵活和想象空间,不只是舞台需要。”许老师相当赞同丈夫的说法。“人生也如舞台,具备自信,灵活和想象,无论干哪一行,都需要具备这样的素质。所以通过系统的学习,将被封闭的自我潜能释放出来,是一生裨益的事情,不只局限演艺需要。”

一位曾师从许老师,驰骋商界的张先生对我说:“许老师的教学象排戏,她根据每个人不同的个性,通过不同的角色安排,让你感觉到自己才是最好的。这种才能的培训很重要。如果你参加过这样的训练和演出,你就知道,当你一步出舞台,你要处理的事情太多了,譬如你不但要与同台演员的交流沟通,还要与台下观众进行交流和沟通,还要恰当地控制好自己的情绪和位置,以适合角色的需要,还要达到导演的期待……这一切恍如人生。如今我虽不演戏,但是,许老师所教我的才能,在我的工作和生活中仍然起作用。所谓察言观色,适当表现自己和领会别人的感受,都是处理人际关系所必需的才能。”

有人说,表演是要有天份的。对此许老师一点也不否认。“我们每年教几十个学生,出名的毕竟是少数。一个演员的成功,取决于天份、勤奋与机遇。不过,有一点必须强调的,天份再好,得不到启发挖掘,那也是没用;就算天份很好,个人不努力,那也难以成功。大家羡慕的很多成功演员,她们在接受训练前,天份并不是最好的,但是他们努力了,自身积累够了,当机遇到来时,才能把握机会。

“当然,潘虹成功了,宁静成功了,并不等于其他同学就是失败的。人生不是以一出戏定胜负。人的一生,才是最重要的一出戏。”

有些人担心,自己长得并不是很漂亮,不是学戏的料,就此许老师有不同的看法。她认为艺术对于每个人来说都是必要的,一个人无论在任何场合,气质、谈吐,风趣,吸引力,比衣装和化妆更重要,因为这些才是实质的内容,所以学习表演的过程,是认识自我的过程。其次,作为表演老师,并非只能教漂亮的学生,所谓“一把钥匙开一把锁”,老师的任务就是找到一把能打开学生潜能这把锁的钥匙。“每个人都有自己美丽的和不够美丽的,我们所教授的,就是将学生美丽的那面尽情发扬,将不利于他的那一面掩盖起来。

“我曾经有位学生,她有很多动作,包括打扮,审美都有问题,所以学业上一直不出色。到她毕业的时候,我为她在戏中的角色作了重新的设计,根据她的特点,改变了一些内心的表达方式,还在她的发式上作了少许的改变,结果演出的时候,很多人都很惊讶这个角色,有些老师还打听,怎么以前没注意到这个学生有那么出色。这个例子说明,每个人都有自己精彩的一面。”

评价

“每个人都有自己精彩的一面”,这是我在与许老师夫妇道别时他们再次强调的话。许老师还告诉我:虽然她不敢保证每位加入演艺班的同学都能成功,但她相信,艺术可以让每位参加者见识一个精彩的世界。

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