阿列格利·柯列乔(Correggio)

柯列乔(《年轻时代的我：自画像》)原名安东尼奥·阿列格利，为纪念家乡，他便以故乡的小镇作为自己的艺名--柯列乔。

柯列乔早年学习乔尔乔内特有的情景交融的画法，后又研究过达·芬奇的朦胧明暗法。据说他曾经不辞辛劳地临摹数以百计的作品，终于形成了自己所独有的娇媚风格。

柯列乔善于用光和色表现主题，开创了文艺复兴以来不曾有过的新兴技法，尤其是用色一道，他走在了乔尔乔内之前。他的绘画，光影间富于变化，流丽间闪烁着温馨与祥和的观感；色泽丰富多彩、构图明快，与芬奇的朦胧的神秘相比，可称是在瑰丽用色上造成的神秘。

我们惊讶地发现他的许多作品的色彩，其明快的格调、鲜活的风格，绝对是文艺复兴时期首屈一指的；相比其他画家，柯列乔的画更能被今天的人以现代取向所接受。这些作品被看作是色彩画家对佛罗伦萨造型大师们的挑战书，从真正意义上宣告了绘画长河中另一主流-色彩派的开创。

拉斐尔

柯列乔对人间牧歌（《圣加丽娜的婚礼》：《圣经》记载亚历山大的加丽娜作了一个梦，梦见圣母抱着幼儿耶苏迎娶她为新娘）、家居生活式（《圣家族》）的景象情有独钟，他屏弃了传统意义上的宣教至上的做法--大胆地醉心于创作人间之爱。

《耶酥诞生》（《夜》）、《朝拜圣婴的圣母》是同一题材的不同作品，在那柔和的、空灵的、闪烁飘渺的光影（注意：透明的影）间，在那柔媚、多情、娇憨的面靥间，在那浑和、典雅、如梦幻般的色彩间，我们为之情动，不是宗教模式的导引，而是艺术美营造的莫名力量。

柯列乔的另一艺术成就是他创作了大量的、以希腊神话中的爱情故事为主题的画作，并在艺术界开创了这一作风的先河。这批作品主要以希腊神话中主神宙斯为中心，展现了他与众多人间女性的爱情悲欢。

在希腊神话里，宙斯是一个多情的神王，经常贪恋人间美色惹下孽缘：他被斯巴达王妃丽达的美貌所吸引，化身天鹅与之幽会，生下了古希腊美的精华海伦（《丽达与天鹅》）；他变成怪兽与牧牛女郎伊蛾相恋，为这位少女带来了大祸（《伊娥》）；变成雄鹰掳走美少年更尼美德，带他到天上做神宴侍者（《更尼美德》）；趁美女安提欧佩熟睡之时，进行的秘密幽会，生下了著名的双生兄弟（后来的双子星座）（《安提欧佩》）。

画家极尽能事，把这些情节浓缩成一点，力在表现这几位被法术征服的女性，她们神情或惊恐（更尼美德--非女子），或梦幻（伊蛾）；或喜爱（丽达），更有熟睡不醒（安提欧佩），单从这一点看，艺术想象功力绝非泛泛之属。

柯勒乔以轻快流利、妩媚潇洒，并富于肉感的绚烂色彩为特征。他的题材范围几乎只局限于圣经故事和古典神话，但却反映的是人本主义精神和世俗情感；虽然他处在文艺复兴盛期，但他的作品已具备了后来流行的巴洛克艺术的倾向。作为壁画装饰艺术的开拓者，他画了很多颇有影响的圣坛画，还有许多小型的宗教绘画。因此，应该说，柯雷乔不仅仅是文艺复兴盛期杰出的画家，也是一位具有超前意识的探索者。