更新时间：2022-03-08 14:14
ArthurGrumiaux（1921-1986）比利时小提琴家，曾在布鲁塞尔音乐学院学习，毕业后去法国从埃奈斯库进修。格吕米奥是法比小提琴派的代表，又有着浓烈的浪漫派风格，演奏音色纯净、典雅，表现出柔美中的静谧。
阿图尔·格吕米奥ArthurGrumiaux（1921-1986）比利时小提琴家。1921年3月21日生于维莱佩尔万。曾在布鲁塞尔音乐学院学习，毕业后去法国从埃奈斯库进修。1940年获比利时政府颁发的演奏荣誉奖，随后赴各国旅行演出，名盛一时。1949年起任布鲁塞尔音乐学院教授，1951年被聘为伊萨伊国际小提琴比赛评判员。1 952年在纽约卡内基音乐厅演奏W·A·莫扎特《G大调小提琴协奏曲》，1953年在伦敦节日大厅演奏L.van贝多芬《D大调小提琴协奏曲》，均获成功。1986年10月16日逝世于布鲁塞尔。格吕米奥是法比小提琴派的代表，又有着浓烈的浪漫派风格，演奏音色纯净、典雅，表现出柔美中的静谧。Philips曾经出版他60张的作品全集。阿图尔·格律米Grumiaux，Arthur 奥比利时小提琴家。1921年3月21日生于维莱佩尔万（Villers-Perwin），幼年从外祖父学琴，9岁入沙勒罗瓦(Charleroi)音乐学院，12岁入布鲁塞尔音乐学院。1939年获维厄当和普吕姆奖。1940年成为比利时政府演奏荣誉奖的第一名获奖者。毕业后去巴黎，从埃乃斯库短期进修。1940年春首次举行独奏会。1945年与BBC交响乐团合作举行在英国的首演，名噪一时。1949年继杜布瓦任布鲁塞尔音乐学院小提琴教授。1951年与大卫·奥伊斯特拉赫合作巴赫的《双小提琴协奏曲》。1952年在卡内基音乐厅演奏莫扎特的《第三小提琴协奏曲》，1953年在伦敦皇家节日大厅演奏贝多芬的小提琴协奏曲，获得成功，由此成为世界著名演奏家。1986年10月16日逝世于布鲁塞尔。他也经常演奏现代作曲家的作品，很受听众欢迎。他录制了不少唱片，最著名的有巴赫的6首无伴奏小提琴奏鸣曲和帕莱塔、贝多芬的全套小提琴与钢琴奏鸣曲(与著名女钢琴家C.哈斯基尔合作)等。
阿尔图·格吕米奥1921年3月21日生于比利时维莱佩尔万（Villers-Perwin）。他的外祖父是当地的乡村乐长，很喜爱音乐。格吕米奥5岁就跟随外祖父学琴。9岁时他进入沙勒罗瓦 音乐学院学习小提琴和钢琴，12岁进入布鲁塞尔皇家音乐学院，师从伊萨伊的学生杜布瓦学琴，同时学习对位法与复调音乐，两年后，他夺得学院一等奖。1939年，他获得维厄唐奖和普自姆奖。1940年成为比利时政府新设立的演奏荣誉奖的第一个获奖者。30年代末，他在布鲁塞尔音乐学院毕业后，曾去巴黎，师从埃奈斯库短期进修，度过了一段快乐的时光。1940年春天，格吕米奥首次公开露面，演奏了门德尔松的e小调协奏曲，由明希指挥、布鲁塞尔交响乐团协奏。评论界惊叹不已，称为 恍然蒂博再现。但是，这一年法西斯德国入侵比利时，格吕米奥刚刚开始的演奏生涯被迫中断，只是私下参加杜布瓦组织的弦乐四重奏团的活动，并为盟军多次义演。1945年第二次世界大战结束，格吕米奥复出，和BBC交响乐团合作举行了在英国的首演，名盛一时。以后到各国旅行演出，受到热烈欢迎。 1949年，格吕米奥接替了他的老师杜布瓦任布鲁塞尔音乐学院小提琴教授。从此，他尽心教学，出外旅行演出越来越少，出国访问的次数就更少了。有幸听到他实况演出的人，一定还记得1952年2月16日他在纽约卡内基音乐厅演奏莫扎特《第三小提琴协奏曲》，1953年4月9日在伦敦皇家节日大厅演奏贝多芬《小提琴协奏曲》的精彩场面。幸好，从50年代起，Philips公司就开始为他录制唱片，而且音响效果非常好。
在格吕米奥早年的唱片中，1955年12月录制于阿姆斯特丹的勒克的小提琴奏鸣曲相当有代表性。纪尧姆·勒克（1870-1894）是比利时才华罕见的作曲家，在巴黎师事弗朗克与丹第，因患伤寒而早逝，他的作品不多，但异常精美。梅纽因也曾录过这首小提琴奏鸣曲，热情沉醉，听后觉得凄凉无比。格吕米奥的表现理智得多，他的揉指快而幅度不大，发音清晰纯净。第一乐章清秀高洁、遗世独立的精神得到相当透彻的再现，热情激动的情绪有所收敛；第二乐章安然静谧，浮想联翩；第三乐章激昂奋进，矫捷有力。勒克用第一乐章的乐思，巧妙地贯串全曲，形成统一的整体，这是弗朗克的典型手法。格吕米奥优雅有力的风格就是在这样高热度的作品中也能够保持冷静，不被融化。
F大调第24号小提琴奏鸣曲
《莫扎特－第二十四号小提琴奏鸣曲》 专辑：哈斯姬儿的经典集
钢琴：哈斯姬儿
小提琴：格吕米奥
CD编号：CD4Philips442623-2（单声）
哈斯姬儿——罗马尼亚女钢琴家，7岁登台,先在维也纳跟罗伯特学习，后考入巴黎音乐学院，是科尔托的学生.1910年获巴黎音乐学院钢琴比赛第一名，从此开始巡回演出，40年代定居瑞士。哈斯姬儿在当学生期间，就被小提琴演奏家伊萨伊选中，合作演奏二重奏；毕业后，还经常与埃乃斯库、卡萨尔斯合作举行演奏会。二次大战结束后，她参加卡萨尔斯主持的第一届普拉德音乐，结识格吕米奥，开始合作二重奏，哈斯姬儿体弱多病，其演奏历史录音迷不可错过的唱片，1958年经典的录音，企鹅历史录音三星评价版本。虽然是单声道的录音，哈斯姬儿和格吕米奥的演绎同样看到光彩照人的莫扎特。
阿图尔·格吕米奥的演奏，音色纯净、典雅，经常是一种柔美中的静谧，有一种清香高洁之美。阿图尔·格吕米奥留下的大量录音中，第一位的是对莫扎特与舒伯特的演绎，第二位是对巴赫的演绎，然后才是贝多芬、布拉姆斯与其他作曲家。他有一把名为“梯坦”的斯特拉蒂瓦里琴，但在音乐会上通常使用一把1744年制造的“瓜纳里”琴。阿图尔·格吕米奥是法比小提琴派的代表，又有着浓烈的浪漫派风格，演奏音色纯净、典雅，表现出柔美中的静谧。Philips曾经出版他60张的作品全集。
在同期录制的德彪西的《小提琴奏鸣曲》中，格吕米奥舍弃了一般采用的梦幻一般的进入，把重点放在了揭示这梦幻的面纱下隐藏着的古典主义的真容。格吕米奥喜欢把弓毛绷得相对松弛，依靠压力较轻的运已来取得绵延无尽的运弓效果和纯净的音质。这种手法在两根高音弦上的效果尤佳。塔蒂尼《魔鬼的颤音》奏鸣曲和维塔利的《恰空》中，都有许多双音段落，格吕米奥的演奏干净清晰，他独特的运弓方法，使这些双音听起来格外激动人心。