导演阐述

《傩舞情话》是编剧顾老师极力推荐我做导演的一部数字电影，在接到剧本的时候，就觉得很新奇，同时也给自己上了一堂课，《傩舞》这一历史与现代文化的结晶将通过我们的努力让更多的人去了解她，是一件非常有意义的事，我一直这么认为，电影虽源于生活，而电影也应服务于生活，中国有太多的民间文化瑰宝等待世人去发掘，“傩舞”就是其一，感谢能有这么一次机会让我进入到《傩舞情话》的创作。

《傩舞情话》是一部以傩舞为题材，反映两个具有最悠久傩舞文化的村落因傩舞而产生的爱恨情愁！艺源同宗、在新农村建设的大方向下，两代人对因傩舞而导致前辈遗留的恩怨的不同看法及处理方式，形成了本片几大看点：激烈的矛盾冲突、似曾相识的家长里短、简单而又具有意义的市井题材故事。小故事却能凸显大道理，《傩舞情话》运用独特的《傩舞》这一载体充分的展现在现代化新农村人民对生活方式及人生价值的理解与追求。新一代“傩舞”继承者他们的事业、家庭、爱情等无疑都是观众想知道了解的，所以《傩舞情话》诞生了人物对于观众来说，人物的命运是对他们视听感受产生打击力量的主要前提。因此，《傩舞情话》这部电影中首先侧重的是人物的塑造和人物命运的展现。

《傩舞情话》通过剧中石、甘两家因“傩舞”恩怨展开，在石桔琴与甘泉二人因爱而要跨越父辈结下的仇恨为种子，铺开电影的篇章，掺杂秋萍、傩仔、于师傅、曲教授等剧中人物使电影矛盾冲突明显，故事情节合理、精彩、引人入胜！所以我们的电影语言和拍摄手法都应该是围绕这点来展开的。石桔琴、甘泉这二个热情、敢爱的大学生、虽工作岗位不一样，但同样为了家乡的傩文化不遗余力的去努力工作，对自己的爱情并没有因为中间的坎坷而退却，而是以“和谐”的主题思想去改变自己的父亲，化解他们之间因傩舞而产生的恩怨。最终利用知识及行动将两个家族的恩怨化解，让“傩舞”这一民族文化瑰宝在和谐新农村环境下得以更健康的发展，两人最终也获取了幸福的爱情!

石水清、甘火旺这两个从人名就可以看出他们父辈之间的仇恨，一名水清、一名火旺，水火不相容。其实两人又都是为了傩舞文化而愿意付出一切的人。两个人一心要分出高低。这样一对冤家想要成为亲家，中间的难度可想而知。而本片最大的看点也就是看两人的斗法，整个故事的所有矛盾冲突皆缘由二人，缘由争“傩舞”第一的虚名。但二人同样有着人类最大的优点，就是父爱。当两个小孩在利用其父爱时两人之间的那种内心挣扎将是一个最值得可看的地方。傩仔、秋萍的爱情，以及余师傅对傩舞、晚辈的关心爱护都对本片的主题给予了极大的润色作用。

《傩舞情话》最大的财富不光是有了“傩舞”这一艺术瑰宝，更在于有一批优秀的老艺术家及优秀的青年演员，我相信他们的加入，能将剧本原有的人物进行极大的丰富。对于角色的理解，我们大家都有了充分理解，在拍摄前期，我依然还会跟大家进行沟通，从不同的角度对角色的诠释及塑造达成共识，力求剧中人物最后能贴近生活，并超越生活，在平凡中透露出一小点不平凡。希望演员打破过去对角色理解和认识的模式，从“鲜活”入手，多维的、立体的，而非概念的、线性的去塑造人物。我想我的目的就达到了!

我认为只要避免三个老人的角色重复、让石桔琴与秋萍的女性美、及性格分开。让石水清与甘火旺斗起来，其他人旁边偶尔煽点风、傩仔及秋萍再添点乱。让石桔琴与甘泉为救火而手忙脚乱、后石桔琴与甘泉、秋萍、傩仔、共同商量对付甘火旺、在上辈及个人恩怨遇上了父爱的内心大战中，父爱最终战胜了恩怨，电影此时即可将一个圆满的结局呈现给观众。我会在电影前期创作时用武戏的节奏、手法去拍摄二人争斗的文戏，让它既有故事看点，节奏也有别于其他作品。利用傩舞这一个很少在电影里出现的新视点作为主要点缀。从不同内容、风格去展现傩舞。避免视觉重复。把傩舞的动静疾徐，粗犷、细腻等反差最大化，给予观众全新的傩舞视界。利用大面积桔子天然的颜色作为本片的主要外景颜色，使电影在画面色彩上有独特的视觉风格。

我希望摄影、美术、灯光等部门都要以贴近生活的方式尽可能的去完成各部门的工作。我们的夜戏不是很多，所以在白天室内的戏份上也需加大功夫，尽可能的使空间层次感更强烈。我希望摄影师尽可能的使用定焦镜头，让画面的电影感更加强烈些。美术尽可能让两个主场景的颜色格调区别开来，而又贴近整部戏的大感觉。化妆不能让人物超越生活，尽可能生活话，这样与表演时的舞台装有一个巨大的反差，从而形成一个视觉的冲击! 相信在大家的共同努力下，利用傩舞这一特殊文化载体，加上美丽的桔乡画面。《傩舞情话》将向大家展现一个美丽而浪漫的“桔子情缘”