2008年，在国家核心期刊《中国音乐》发表论文《二胡作品的移植方法》。

2009年，参加中央电视台“热烈庆祝中华人民共和国成立60周年”国庆节目录制；同年，在《中国音乐》发表《蒋派胡琴技术特点研究》。

2010年4月，在《中国音乐》发表论文《以“歌唱性”为坐标探索二胡教学》；同年8月，在《中国音乐》发表论文《安如砺先生的二胡教学与为师之道》；同年9月，受邀出演中央民族乐团举办的“纪念刘明源先生诞辰八十周年音乐会”。

2011年8月，受邀出演中央民族乐团举办的“喜洋洋室内乐团专场音乐会”；同年11月，在瑞典隆德大学马尔默音乐学院举办中国传统音乐发展及现状讲座，并以英文发表题为《Hälsning från China Conservatory i Beijing》。

2012年，发表论文《松、空、静、雅——刘天华二胡作品教学演奏要领初探》。

2013年，“中国音乐学院紫禁城青年室内乐团”成立，梁聆聆担任团长，并出演在北京语言大学、北京理工大学举办的“古乐新语”紫禁城青年室内乐团专场音乐会。

2014年10月，紫禁城青年室内乐团受文化部委派出访俄罗斯，作曲家王丹红教授为演出特别创作《沙海艺境》；11月，其创作的二胡独奏曲《秋过》获“金胡琴杯”胡琴创作银奖及网络最多好评奖，改编的二胡重奏曲《加林赛》获“金胡琴杯”胡琴创作银奖，“聆动胡琴乐团”荣获当年“金胡琴杯”最佳作品演奏奖。

2015年11月，出演由中国文化部、俄罗斯联邦文化部和俄罗斯驻华大使馆共同主办，于北京大学百周年纪念讲堂举办的中国“俄罗斯文化节”闭幕式演出，与指挥家德米特里·德米特里延科、演奏家彼斯库诺夫及俄罗斯济金娜国立模范民族乐团合作，完成中国原创室内乐《唵（om）》（戚浩笛曲）和《破·阵》（邹航曲）的世界首演。

2016年5月，应台湾小巨人丝竹乐团邀请，赴台湾交流演出；同年11月，日本二胡振兴会和东京中国文化中心主办的“二胡缘·第四届中国民族乐器精英音乐会暨梁聆聆二胡与室内乐日本首演”成功举行，《人民网》《中文导报》等媒体进行相关报道；同年12月，中国音乐学院“国乐节”与古筝演奏家林玲合作出演筝与胡琴二重奏《渔舟唱晚》。

2017年6月，受邀参加“全国民族室内乐教材体系建设研讨会暨民族室内乐展演”，与于红梅、梁云江、王满、赵夺良、呼延梅文、谭军等专家进一步探讨室内乐教材体系建设；同年，出演中国音乐学院主办的“继承与发展”——蒋（风之）派二胡艺术传承音乐会。

2018年，在中国音乐学院成功举办“三秦妙曲 酣畅国音”秦派二胡教学实践音乐会；同年7月，受邀参加首届国民音乐教育大会，在中国国际展览中心举办“品读二胡之美”专题讲座。

2019年9月17日，应邀出演中国驻斯洛伐克使馆举办的两国联谊音乐会。9月21日，应邀出演中国驻塞尔维亚使馆举办的两国联谊音乐会，塞尔维亚总统亚历山大武契奇及各国外交官出席并致辞，《新闻联播》《朝闻天下》及斯洛伐克国家电视台等媒体对本次访问演出进行了报道。

2020年9月，在国家核心期刊《南京艺术学院学报（音乐与表演）》发表论文《关于二胡演奏教学“复归传统”的几点思考——从一次二胡夏令营活动说开去》；同年11月，出演在国家大剧院举办的中国音乐学院专场音乐会。

2022年8月，受邀出演年度国民音乐教育大会开幕式音乐会，并担任国民音乐教育大会展演二胡专业评委；9月，参加中国乐派研究院、《中国音乐》编辑部主办的“直播新生态助力国乐传承与创新”研讨会。

2024年8月，参加文化和旅游部主办的“全国青少年民族器乐教育教学成果展示活动”，获得优秀教师精品课奖。

对于陕西风格的作品，如《兰花花叙事曲》《秦风》，梁聆聆演绎得轻松、自如、深切、感人。出生并成长在西安的梁聆聆对于家乡音乐的风格掌握得尤为稔熟，吟、揉、滑、抹，声声道出她对家乡故土的思念和热爱。《病中吟》《弹乐》《流波曲》等传统二胡曲目的演奏，显示了梁聆聆对于二胡传统曲目的驾驭能力及对中国传统文化的领悟能力。尤其对刘天华先生代表作《病中吟》的演绎，彰显了梁聆聆多年以来跟随蒋派胡琴名家安如砺教授系统学习的成果。从《病中吟》这一乐曲中，我们不仅可以听出蒋派胡琴的细腻、深刻、内在、委婉的风韵，还可以听出在这一曲的演奏中梁聆聆融徼了自己的理解，将乐曲中表现那一时代的知识分子的困惑和迷茫演绎得恰到好处，余味长留。《e小调协奏曲》等高难度移植作品，技巧无疑坚深高难，但她却演奏得得心应手，从容自若。演奏无千斤、宽把位的《弹乐》，梁聆聆也能气定神闲，轻松自信，趣味盎然，欢快热烈。丝毫没有技术负担的感觉。从以上这些作品的演奏中，可以看出梁聆聆多年来学习、研究、传授二胡的历程，所带给她厚积薄发的艺术魅力，这也使得梁聆聆二胡演奏被誉为典范。

以上音乐专辑参考资料来源：

以上重要演出参考资料来源：

梁聆聆活跃在国内外的舞台之上，她的艺术足迹遍布亚、非、欧、北美州的几十个国家和地区。她曾在美国、日本、瑞典、丹麦、加拿大，北京、陕西、山西、山东、湖南、江西、湖北、江苏、厦门等国家和地区举办独奏音乐会和专题讲座多场；在卢塞恩文化与艺术中心音乐厅、意大利米兰音乐学院威尔第音乐厅、维也纳金色大厅、卢森堡爱乐音乐厅、开罗国家歌剧院、亚历山大市歌剧院、莫斯科国际音乐厅、俄罗斯格涅辛音乐学院音乐厅等世界音乐殿堂演奏并传播中国音乐。让二胡艺术传播世界一直都是她的心愿，梁聆聆常在国外用英文主持、讲解她的二胡音乐会，和国外观众直接交流，传播二胡艺术。每次在国外演出，她都切身感受到国外观众对二胡的喜爱。多年的国际传播交流，让她更深刻的认识到音乐并无国界，重点在于如何用音乐去传递情感。

除了积极参与国内外的演出，传播中华民族传统音乐之外，梁聆聆把更多的精力都放在教学上，悉心琢磨教学方法，仔细琢磨每个学生的特点，因材施教，她的学生中很多已在国内外重大比赛中斩获佳绩，成为同龄人中的佼佼者。早在十年前，梁聆聆就组建了“聆动胡琴乐团”，乐团由梁聆聆和她的优秀二胡学生组成，是一个致力于发展、研究胡琴教学和实践相结合；中国传统胡琴与世界音乐跨界组合的多元化文化融合的胡琴乐团。乐团曾受邀参加国内外各大艺术节，多次录制风华国乐中秋特辑、迎春特辑。2014年，乐团首演二胡重奏曲《加林赛》，并荣获当年“金胡琴杯”最佳作品演奏奖。胡琴教学实践结合的同时，乐团积极探索中国传统胡琴艺术与世界音乐接轨的途径，以期推动当代胡琴演奏理念、模式的发展与创新。

宋飞、姜建华、曹德维、梁聆聆是安如砺教授在近50年的教学生涯中培养出的享誉国内外的二胡演奏家。（中国文艺报评）

梁聆聆出身西安，她演奏的《秦腔主题随想曲》可谓正宗本家，原汁原味，时而委婉悠扬，时而阴阳顿挫，用一把小小的二胡将秦腔的高亢激昂刻画得板眼分明，淋漓尽致；在演奏刘天华的代表作《空山鸟语》时，梁聆聆的琴声令人犹如置身于清晨峡谷，侧耳倾听流水潺潺，莺啼鸟鸣，如痴如醉。（人民网评）

梁聆聆的演奏，既重视技巧，又讲究以心传心，将自己主观上的情感转移到客观事物之上，即传达到二胡这一乐器事物之上，进而达到人心与事物皆相通的状态，有时已经达到了“中纯实而反乎情”，并非是感官上的爱染之情，而是合乎人纯然本性的情。只有当音乐表现人的纯朴自然之性的时候，人们才能够真能的感受到合乎“道”的快乐，也才能保存这种“纯实”的情性。梁聆聆的演奏可以说在这方面是中国二胡演奏的典范之一。（中国网评）