樟木头的麒麟舞表演，基本上沿袭祖先的传统表演方式，尽管门派不同，表演程式却大同小异。樟木头舞麒麟的表演是由一位男青年舞麒麟头，一位少年舞麒麟尾，在锣鼓和唢呐的伴奏下进行，分“头套”（“麟趾呈祥”）和“尾套”（“采青赐福”）两部分，统称为麒麟套，围绕麒麟寻青、惊青、闻青、试青、采青、找青、逗青、吃青、吐青、降福人间等过程来展开。

“头套”表现麒麟作天宫巡视准备、巡视东南西北方、中途休息梳洗梳理、舔脚、舔尾、舔身、洗脸等动作。每个环节各有不同的动作，如巡城动作主要有大花、小花，大花是双脚腾跃，动作幅度大，表现麒麟的威猛，小花是单脚提立小幅跳跃，表现麒麟的灵活机警；休息梳洗时麒麟的动作是模仿猫科动物舔脚、梳洗头身、喝水、挠耳、咬虱子、打瞌睡等，称为“麒麟晒被”。

“尾套”表现麒麟醒来巡城求青的艰辛过程到最后泽披人间，“青”通常以绿叶旺盛的一棵小树、一根树枝或一束禾剑棘草为代表，象征采集万物之灵气。采青包括寻青、惊青、闻青、试青、护青、逗青、失青、找青、复得青、踢青、吃青、吐青、游园赐福等生动环节，动作主要有翻腾、滚动、甩头、咬尾、逗尾、练王、踢青等。

樟木头麒麟舞一般由麒麟舞、武术表演组成。樟木头舞麒麟一般由两人表演，一人舞麒麟头，一人舞麒麟尾，两人配合把传说中麒麟的起居、梳理、洗漱、巡城采青、吃青吐青等动作表现出来。麒麟舞结束后，还有武术表演，或徒手或持械，或单打或双打。最后，由师傅或长者表演“长龙术”（约3米长的木棍）或“连环桩”（连环对打）结束整场表演。

从表演内容上看，麒麟舞是舞蹈和武术的结合。麒麟套中还穿插有跨马步、单脚提立、腾跃、跨扑、翻滚等武术动作，每一个动作都需要扎实的功底才能从形态到神态上舞出“麒麟”的诙谐、风趣。

樟木头舞麒麟主要表现“麟趾呈祥”“采青赐福”的主题，故当地民间首先十分讲究麒麟的造型。在造型上，樟木头的麒麟具有浓郁的地方特色：将麒麟头设计为酷似龙头，以体现“龙生九子，麒麟为长”的传说。麒麟头的颜色绚丽，不是传统的两只鹿角，而是一只五色的独角，寓意“独占鳌头”和“头角峥嵘”；麒麟头角峥嵘，也不是传统的向后的角，而是从脑后起弯向前方，显露且突出；在麒麟角的后面，颈椎上镶有一溜凸起的塔型小钉，好像穿山甲的脊翅，但又不是间隔均匀的彩钉，每个钉的色泽完全不同，这寓意麒麟送子，个个强壮；麒麟头顶着一个铜制圆镜代表月亮，在眼眶四周和脑后又绘有星星；麒麟嘴的花边有一串金色的铜线图案组成，寓意“金口”，能“口吐御书”；麒麟的脑门上有的写制作者的徽号，有的写“福”、“禄”、“寿”，有的写“风调雨顺”的字样，麒麟的额头向前突，不是传统的“狼额”，而是“寿星额”；麒麟的耳朵不是“龙耳”，而呈蝴蝶状，麒麟面部还绘有菊花，使人联想到谐音吉祥图案：如意吉祥、寿比南山等。麒麟头、颈、嘴分别镶有塔形彩钉、铜制圆镜、金线图案，寓意“人丁兴旺”、“驱恶避邪”、“金口玉言”；身着五色彩披，象征金木水火土五行，上绣“风调雨顺”四字等等，主题便在这一精心制作、集祥瑞于一身的神兽造型的舞蹈中展开。

樟木头麒麟队由负责伴奏的乐队以及负责表演的舞队两部分组成，舞队和乐队配合，向观众呈现舞蹈和武术画面。乐队的主要器乐有铜锡、唢呐、中鼓、大镣和笛子。音乐是麒麟舞的灵魂，音乐节奏时而舒缓、时而紧凑，时而活泼轻快、时而婉约低沉，通过不同的音响效果，表达一定的思想情绪和意境，能引起人们思想上的共鸣。舞动麒麟时，唢呐伴奏着麒麟鼓点，鞭炮齐鸣，呈现了一种立体的声音效果；而到了麒麟“采青”的高潮部分，为了表现麒麟攒劲“采青”的关键时刻，热闹的锣鼓声会戛然而止，改用笛子吹起《水波浪》等曲子，与阳刚的鼓声相比，笛声显得婉转动听，形成了鲜明的现场艺术反差。樟木头麒麟舞的锣鼓声相对其他地区，音色清脆纯厚，婉转厚实，并能结合麒麟舞的套路，起承转合。

樟木头舞麒麟在服饰上，改变传统的手工艺做法，颜色暗淡、单调、主要以红、黄、黑三种颜色为主；现在的麒麟袍布料精美，颜色多样化、对比强烈且鲜艳漂亮，视觉效果非常好，更具有生活气息与时代感。

樟木头麒麟舞队也有相应的表演道具，如器械类有短刀、大刀、双刀，棍有长棍、中棍、齐眉棍、三节棍，以及三叉、长矛、板凳、锄头、钉耙、藤条编制的盾牌等等。

樟木头舞麒麟与广东岭南音乐不同，樟木头麒麟舞以锣鼓和唢呐为伴奏，具有长江北部地区花会的风格，是客家人世代相传的艺术文化。樟木头的麒麟舞虽然经过改革创新，但是仍然保留了客家麒麟舞的传统精华，是当地春节习俗中持续时间较长的文化活动，也是平常人家乔迁、嫁娶、开店时用以祈祷呈祥的象征，不仅带有明显的仪式性，更有丰富的精神内涵，在舞蹈艺术、民间习俗、民间信仰等方面，均具有较高的历史价值。樟木头客家人的“龙生九子，麒麟为长”的观念，更由此赋予了舞麒麟独特的文化内涵。

麒麟舞难学的不是如何舞麒麟，而是麒麟舞的民间音乐。这种民间音乐懂的人很少，麒麟舞的乐器有锣、鼓、镣、唢呐四种，麒麟舞的乐谱基本上都是祖上传承下来的，音乐班的人才很难培养。

现在的年轻人觉得学舞麒麟没出路，思想观念完全不同于旧时代的人，旧时代学舞麒麟是要自己掏钱求师父教的，现在是做师父的给钱求年轻学也不愿意学。除此之外，现在人的体质也赶不上以前的人。

蔡玉财，樟木头镇坭坡村人，蔡氏麒麟第七代传人。10岁学艺，深得祖上技艺真传，精通李家拳、蔡家棍及全套麒麟舞的技法和锣鼓音乐。曾带队代表樟木头到过惠州、深圳、北京等地表演，参加广东省内、全国比赛获得金奖。现是樟木头镇文广中心麒麟舞师傅，是广东省麒麟舞代表性传承人。

刘伟团，广东省第六批省级非遗代表性项目代表性传承人，樟木头麒麟醒狮协会会长。刘屋村麒麟舞第四代传承人代表人物。基本功扎实，技术全面，舞蹈编排出色，组织力强，是樟木头麒麟武术的领军人物之一。

2004年4月，樟木头镇被命名为“中国民间艺术一麒麟之乡”，并建立了麒麟艺术培训基地。

2011年06月09日，东莞市樟木头镇文化广播电视服务中心（东莞市樟木头镇体育管理服务中心）成为麒麟舞（樟木头舞麒麟）保护单位。

2012年，东莞樟木头樟罗社区刘屋村祠堂挂牌入选广东省非物质文化遗产麒麟舞传承基地。

2023年10月31日，《国家级非物质文化遗产代表性项目保护单位名单》公布，麒麟舞（樟木头舞麒麟）项目保护单位东莞市樟木头镇文化服务中心（东莞市樟木头镇体育管理服务中心）存在单位性质、机构等方面重大变化，不具备保护单位基本条件等情况，重新认定麒麟舞（樟木头舞麒麟）项目的保护单位为东莞市樟木头镇文化服务中心（东莞市樟木头镇体育管理服务中心）。

近年来，樟木头镇对麒麟舞这门古老民间艺术进行了许多有益的改革，出现了五个方面的转变：一是时间上的转变，从过去冗长的一小时缩短为现在的十分钟左右；二是形式上的转变，从过去单打、双打到现在加入群体打斗表演；三是内容上的转变，从过去的拜门表演到现在的文艺演出表演；四是服饰上的转变，从过去旧式的服饰到现在更具时代感的服饰；五是队伍上的转变，从过去以自然村组队到现在跨村表演节目组队。这些转变极大地丰富了客家麒麟舞的艺术内涵，为该艺术形式的发展注入了新的活力。

2001年10月，樟木头麒麟舞队获得广东省首届“黄阁杯”麒麟舞大赛金奖。

2003年，刘伟团与他的麒麟队参加中国首届麒麟舞大赛获第一名金奖。

2004年10月，樟木头镇麒麟舞队代表广东省精品节目赴北京天坛公园参加庆祝国庆55周年文艺演出，受到国家领导贾庆林、李长春和奥运健儿的接见，还受到广东省委、广东省政府的通报表扬。11月，在深圳市举办的第三届全国“四进社区”文艺汇演中，樟木头麒麟舞队获得银奖。

2005年8月，东莞市樟木头镇的《麒麟戏钱鼓》获得了中国民间文艺家协会、广东省民间文艺家协会联合举办的中国第七届民间文艺“山花奖”金奖。

2012年，刘伟团与他的麒麟队获广东省首届非物质文化遗产麒麟舞大赛金奖。

2002年，樟木头麒麟舞队应邀前往加拿大进行民间艺术交流活动，受到当地华人华侨、新闻媒体的好评。

2004年9月，樟木头樟罗小学麒麟队排演的节目《麒麟欢腾闹金秋》赴杭州参加全国第十三届“群星奖”广场舞展演。

2008年7月31日，由蔡玉财带队，樟木头麒麟队飞抵北京参加“北京2008城市奥运文化广场”活动。8月2日到4日，樟木头麒麟舞队每天在天安门广场和顺义区和谐广场演出三场。

2010年11月，在广州亚运会闭幕式上，樟木头镇派出了50头麒麟，100多名队员参加表演，前后两次登台亮相。

2017年4月25日，樟木头麒麟队登上央视表演《麒麟献瑞》。