“是音乐救了我，让我活了下来！”每当回首那段令人痛楚的往事，永儒布总是伤感不已，同时又流露出对音乐的不尽感激。他说：“下放劳动改造的3年中，我的衣兜里总是装着贝多芬、德彪西的作品集，并且自修完成了西方古典音乐的各门理论课程。那时我总是在想：哪天能在北京搞个音乐会，指挥国家级乐团演奏自己的曲子就好了！”对音乐的执著令他坚强，给他希望，赋予了他战胜苦难的力量。

举办个人音乐会

1978年，一个尽扫阴霾、春回大地的时节。已经人到中年的永儒布，重新呼吸到了自由的空气。这一年，他出任内蒙古广播艺术团指挥。当他挥动起那支久违了的指挥棒时，那压抑已久的灵感与激情，便犹如火山岩浆一般不可遏制地喷发了出来。

1986年，53岁的永儒布写出了他的第一部交响乐作品《故乡》，它用深沉、凝重的旋律，深情地叙述了一段人与自然、人与社会“对话”的故事，通过隐喻和象征的手法表现了大自然的和谐完美与人类历史的壮丽浩荡，以及生活在其中的每一个生命主体无限丰富的情感世界。这部作品在永儒布的音乐生涯中具有里程碑意义。

1989年5月9日，永儒布终于在北京成功举办了个人交响乐作品音乐会。音乐会由我国著名指挥家陈佐湟执棒、中央交响乐团演奏。这是蒙古族历史上第一次个人交响乐作品音乐会，也是我国历史上第一次举办的少数民族作曲家个人交响乐作品音乐会。中国音乐家协会特地给内蒙古音乐家协会致函：“从此，蒙古族音乐升华到了国家级水平，其交响乐与国际接轨……”

对民族音乐的苦恋情怀

对于家乡草原，对于民族音乐，永儒布始终怀有一份苦恋的情怀。他说：“对于这片土地，我爱得很深沉。我有一颗蒙古人的心，我的交响乐技法是从西方学来的，可是作品的灵魂还是民族音乐。”

永儒布坚定地认为：“蒙古族音乐是举世无双的，把它和多声部的音乐融合起来，就能创作出很多神奇美妙的音乐来。蒙古民族的民歌资源最为丰富，我们不但要保护我们的民族音乐资源，更要发展、升华它，让它走向世界。”多年来，他始终抱定这个信念，为之做着不懈的努力，并且获得了一个又一个的成功。

尤其令人难忘的是，2005年10月1日，他受文化部派遣，率内蒙古广播电视合唱团赴美国参加中国文化节开幕式，同时在华盛顿肯尼迪艺术中心举行专场合唱音乐会，获得巨大成功。肯尼迪艺术中心总监被感动得热泪盈眶，她说：“如果上帝真的存在，他会感动，他会因你们天籁般的歌声而流泪！”

逝世

2016年1月23日晨8点20分，蒙古族作曲家、指挥家永儒布先生在呼和浩特逝世，享年83岁。

特别值得一提的是，2006年8月，由他作曲的大型交响合唱《草原颂》，作为向内蒙古自治区成立60周年大庆献礼的重点艺术工程，在第三届内蒙古国际草原文化节上首演，引起轰动。这部包含9个乐章、史诗般宏大的作品，充分运用交响乐的丰富表现力，深情赞颂了草原的壮美，给人以震撼心灵的美的享受。有评论这样赞誉：“《草原颂》不愧为中国第一部现代蒙古族大型交响合唱佳作，它的问世，是蒙古族音乐发展史上的一个壮举，也是对弘扬社会主义先进文化的一大贡献，必将对民族音乐创作和发展产生重大而深远的影响。”

永儒布这个名字已经和他的音乐作品一起，镌刻在了当代蒙古族音乐史册中。他在一本著作中写到：“我活着，就是要多写几部蒙古族交响音乐作品和其他形式的多声部音乐作品。我相信，在内蒙古这块土地上，终究会出现贝多芬这样的作曲家，使蒙古族音乐立于世界之林。这当然还需要几代人的努力，我要为此而奋斗！”