更新时间：2023-02-23 10:53
《法尔内赛赫拉克勒斯》（意大利语：Ercole Farnese）是一座古罗马大理石雕像，以精湛的手法刻画出古希腊神话大力士赫拉克勒斯强大而英武的半神形象，成为赫拉克勒斯的标准形象、古典雕塑的名作，现存意大利那不勒斯国家考古博物馆。
这件雕塑是古罗马雕塑家模仿古希腊原件而做。原件为利西普斯的休息的赫拉克勒斯，是一座略小于真人大小的青铜雕塑，创于公元前323年，现在已经遗失。利西普斯的赫拉克勒斯雕像广受赞誉，据说所有亲眼目睹那座雕像的人都感到强烈的震撼。仅在公元前323年到公元215年之间，就已经发现了超过五十种不同类型的复制品出现在各种壁画、大理石浮雕、以及古钱币上。
与古希腊人一样，古罗马人也对赫拉克勒斯推崇备至。无论是竞技场，浴场，还是在公共广场，处处可见赫拉克勒斯的大型雕像，而小型的雕像则经常出现在私家花园和室内的神龛里。罗马皇帝康茂德喜欢扮演成赫拉克勒斯的样子，他身披狮皮，手持木棍，并亲自与角斗士和狮子搏斗。康茂德还定做了许多赫拉克勒斯雕塑，并把雕塑的脸做成他本人的样子。公元212年，皇帝卡拉卡拉在罗马修建了一个大型的娱乐中心（卡拉卡拉浴场），他委托来自雅典的雕刻家Glykon制作了两座高达3.2米的赫拉克勒斯雕像，作为浴场主体建筑的装饰，其中之一就是现在的法尔内塞赫拉克勒斯雕像。罗马帝国灭亡后一千三百多年，意大利文艺复兴时期，人们开始在浴场遗址进行考古发掘。首先发现的是雕像的头部，大约六年后发现了躯干，木棒和狮子皮则出土于1546年，但是雕像的双腿没有找到。文艺复兴运动的主要资助人之一、红衣主教法尔内塞（后来成为教皇保罗三世）让雕塑家波尔塔（米开朗基罗的学生）把雕像的这几部分运往罗马的法尔内塞宫。米开朗基罗让波尔塔为雕像雕刻了一双新腿（双腿原件不久后就被发现了，但直到1787年人们才将波尔塔雕刻的双腿换下），而他自己则在法尔内塞宫的庭院中建造了一个特殊的建筑来展示这个3米多高的巨人，雕像因此得名为法尔内塞赫拉克勒斯（Farnese Hercules）。
雕像一经问世就引起了轰动，名气不胫而走。当时住在罗马的荷兰艺术家雅各布·博斯制作了雕像的第一张版画，并收录到1562年的画册《罗马繁华之镜》。随着文艺复兴时期大量游客前来罗马参观并购买纪念品，这本画册将法尔内塞赫拉克勒斯的图像传遍了整个欧洲。此后的数百年间，欧洲各国的艺术家们为雕像制作了各种不同角度、细节精美的版画，使其成为当时最著名的雕像之一。
德国艺术历史学家温克尔曼将法尔内塞赫拉克勒斯、观景殿的阿波罗以及拉奥孔这三尊雕像，并称为男性人体艺术的最佳典范。博物馆、大学和其他公立机构也开始收藏这些雕像的石膏复制品，以满足公众对新古典主义的狂热需求。艺术机构不约而同地将法尔内塞赫拉克勒斯列为最佳的艺术经典，从凡尔赛宫到乡村别墅，几乎是在一夜之间，法尔内塞赫拉克勒斯就遍布欧洲各地了。这尊雕像在欧洲广受欢迎，其中一个极端的例子在德国的卡塞尔市，一个高达9.2米高的青铜像在1717年建成，至今仍屹立在威廉郡城堡的顶端。
自从1546年这尊巨大的雕像在卡拉卡拉浴场被发现以来，它启发了无数艺术家、运动员以及普通大众的灵感，他们被它的雄伟阳刚所震撼，并将其作为运动型体格的终极目标。这尊被艺术史家称为“休息的赫拉克勒斯”的雕像对全世界的艺术界和体育界的影响已经超过了两千年。
著名画家鲁本斯认为“一个追求完美的艺术家必须具有古代雕塑的渊博知识”。在鲁本斯的手稿里面包含了很多对这尊雕像的研究内容。正如艺术历史学家杰弗里·穆勒指出的那样，法尔内塞赫拉克勒斯作为完美男性气质的原型，一次又一次地出现在鲁本斯那些描绘英雄形象的宏大画作中。
健美运动之父尤金·山道和乔·韦德都曾表示，法尔内塞赫拉克勒斯是他们儿时的启蒙老师，也是毕生追求的目标。乔·韦德在接受采访时说到，“见到法尔内塞赫拉克勒斯那一刻，是我整个人生的转折点。这尊雕塑就是我心中的健美运动员的完美形象……对于那些追求更大和更强的人而言——比如说我自己——这尊雕像有一股魔法般的吸引力。他就是我们梦想中要变成的样子。”
公元前四世纪，希腊社会因长期战争而日渐衰败，艺术表现的内容也不再是鼎盛年代的胜利的喜悦了，描述人物个性、心理矛盾和沉思痛苦等内容的作品逐渐增多，写实能力和艺术表现技巧则更加纯熟了。这尊《赫拉克勒斯》是这个时代较有代表性的作品，表现的是英雄赫拉克勒斯疲劳后休息的形象。在希腊神话中，赫拉克勒斯是最伟大的英雄，他曾以顽强的战斗精神克服重重困难，完成了天神赋予他的十二件艰险的工作，还拯救了为人类盗火的普罗米修斯。赫拉克勒斯一生频于战斗，所有功绩都可圈可点，所以作者独具匠心地选取了他休息时的情节来表现这位伟大的英雄。雕像中人体呈曲线型，左腿支撑着身体的重量，左臂倚在支柱上，右臂背到身后。这种富有变化的姿态，形成了较为轻松的气氛。人物虽然处在放松状态，但仍然健壮无比，看似平静的躯体中似乎蕴藏着巨大的力量。雕像中肌肉的刻划十分夸张，不论是肌肉的体积还是其表现出的力量感，都达到了饱和的状态，让人感到似乎可以随时爆发出强大的能量。形体的处理没有因为肌肉的夸张而混乱，而是正、侧面转折分明，形成了坚实有力的整体造型。从雕像中我们也可以看到利西普斯的人体美学观点，即头的长度是身体的八分之一，这种比例对后来的雕塑艺术产生了深刻的影响。