《中国画精品展》——1993北京国际艺苑

《海峡两岸名家邀请展》——1994台北中山纪念堂

《庆祝中华人民共和国成立五十周年纪念展》——1999北京、香港、澳门

《当代中国画名家作品邀请展》——1999香港

《齐白石题画诗选注》——湖南美术出版社，1986

《齐白石研究：妙在似与不似之间—齐白石绘画艺术浅识；齐白石与中国篆刻艺术；齐白石的书法艺术》——纪念齐白石诞生120周年大会文献

《书法教育的社会价值与文化价值》——录入美国马里兰大学/首届汉字书法教育国际研讨会论文集

《汉字书法教育与人体身心保健》——北京师范大学/第三届汉字书法教育国际研讨会论文

《书法——生命的乐章》——台湾台中教育大学/第六届汉字书法教育国际研讨会论文

《澍群画集》——岭南美术出版社，2011

八十有五的老画家澍群先生，见到我们这帮相熟的“小字辈”，总在我们还没有反应过来的时候，给我们一句问候，一个笑脸。暖暖的冬阳下，在操场或者草坪，经常老小相聚，相谈甚欢，爽朗的笑声里，蕴含着的是老人内心世界里平和无拘的情怀。

这种情怀，深深地烙在他的花鸟画中，是毕生对大自然的发现与感触后，对人生的观照。在他看来，茫茫天宇，混沌世界，人何其渺小。人之所及，当对一树一草作一“世界”去理解，小燕子、小鸭子、小昆虫均是一“菩提”，是有灵性的生命。当他拿起画笔，便仿佛人在世外，却在大俗的自然中，寻找生命的意义。他的参悟，人之于自然，是“小我”与“大我”，有自然的完整与和谐，便有小我的自由与依赖。人当以持久与平和的感情、理念去理解，去探索对我们来说还远是未知的自然界，而不是以一时之利或者抽象的爱去把人之私滥施于自然。

他画鸭子，有时一二只，有时一大群，信手拈来，形态各异，栩栩如生，笔情墨趣，跃然纸上。他画中的鸭子，画中不见水，却能感觉到杂丛芳草里满池碧水，而群鸭俨然在水中畅游。

他画燕子，寥寥数笔，生动别致。乔林嘉树，碧潭素濑中，有“燕子不归春事晚，一汀烟雨杏花寒”的故事，是“落花人独立 微雨燕双飞 ”的意境，包含“泥融飞燕子”的情趣…… 而燕子家家入，杨花处处飞的大场面，他处理得更是得心应手：群燕纷飞，姿态万千；翩翩燕舞，春夏欢歌。

他画藤子——葡萄、紫藤、凌霄……画上的感觉，藤子长到几丈，甚至十几丈，老去的藤条上，总蔓延着喜悦的心情；枝弯根曲里，生发的是苍劲精神。 花袭暗香，忆起的是梅边弄影的旧时岁月；葡萄熟了，歌颂的是生命应该感恩于大自然的灿烂。

在美术界，他画的燕子、鸭子、藤子、小虫子、小鸡子，早有盛名。人们戏称他为“五子登科”。

著名画家邬邦生曾戏称他为“鸭司令”。广州美院的姜今教授来长沙，不管三七二十一，便直奔他家里要“鸭子”。

曾玉衡老先生曾看到他画的一幅燕子，立马吟诗一首，“羡尔双飞燕，相依影不离。迎风穿翠柳，掠水啄新泥。细细呢喃语，殷殷迢递归。乡情寻故里，怅与故人违。”在他的知交中，朋友们又给他戴上了“燕王”的帽子。

他最喜爱的事就是到大自然中，观察燕子、鸭子等小动物们，去与他们交“朋友”。他经常清晨就爬起床到户外，去享受燕飞雀趣的天趣，一连几小时不知疲倦。直到七八十岁，下乡走亲戚，还常常乐哈哈地在池塘边专注地看鸭子戏水，观小鸡嬉闹，望燕雀在天空中飞舞。

澍群的画，显现的心与自然交融的理，载着天人合一的道，花草虫鱼鸟兽在画中，他的情和理也在画里。经常参加笔会的湖南师大教授何泽翰见其所画小鸡说：“可以观仁。”澍群曾将所绘的《春雏图》寄赠澳大利亚国立大学中国问题中心主任黄然伟教授，黄教授手书七绝一首附跋回赠云： “先生远惠所绘《春雏图》，形象在似与不似之间，神态天真自然，笔酣墨饱，有齐翁笔意。”

澍群曾与易图镜、王憨山等9 个“臭味相投”的“哥们”，取屈原诗“九歌”之意，组成“九歌书画研究会”，是第一任会长，说起过去的那些事儿，澍群至今仍兴奋不已。他说，当时9个人“凑合”一处，就是抱着 “路漫漫其修远兮,吾将上下而求索”的志趣，在大自然中寻觅，在绘画中表达。

他60多年浸淫于对齐白石的研究中，齐白石的女儿曾把白石老人画虫草的秘诀原原本本告诉他。通过对白石老人画的研究借鉴，多有心得，并融入到自己的绘画中。在对中国传统花鸟绘画的研究中，他也多有创新，比如古人形容笔力强劲的线条为“万岁枯藤”，而他在实践中有新的解读。他说，藤枯了，就没有生命力了，应该把枯字改为老字，老藤还生命力充沛，熬过寒冬，又是老树新枝，繁华似锦。因此他画的藤子，不干瘪枯萎，相反是老辣而富有生命力。

原载《湖南日报》2009年12月24日第16版“ 湘江.艺林”

有人说：看澍群的画，心旷神怡；看澍群画画，令人精神抖擞；听澍群侃画，你会感到他悟到了人与自然应当和谐相处的自然哲理。

由于对中国传统哲学观念精华的感悟，澍群的内心世界是平和、自然，而又乐观进取的。在他看来，茫茫宇宙之中，人与自然界的一切，包括动物、植物，乃至山石土地，都是互为依存，互为生发的。都应当是一种自然和谐的关系。所以他很喜欢画花鸟，他的作品的主题，总是歌颂自然，歌颂生命。

在他看来，自然界的一草一木，都是一个完整的生命个体。就以植物为例：一根藤子，长到几丈甚至几十丈长，都能从根到尖输送养料、水分营养整体，生生不息。而中国画用的笔墨纸砚文房四宝，是最适合表现这种生命力的工具。一个画家最有意义的事，就是不断追求完美表达这种顽强生命力的本领。同时，也在这种追求中无形地使自己的身心受到极其有益的影响，以至使自己的作品也能让观众受到这种感染和影响。

1、澳大利亚国立大学教授、中国问题中心主任黄然伟赠诗：

“群雏竞逐为寻芳，

蝌蚪青蛙声满塘；

借山馆主神乎技，

常见长沙艺苑廊。”

澍群先生之画，形象在乎“似与不似之间”，神态天真自然，笔酣墨宝，有齐翁笔意，白石老人尝有雏鸡争蚓，池塘蛙蚪诸图，皆极天籁，情趣直指人心，先生深研齐老篆刻、画艺，有专著问世，其艺受借山馆主影响，盖极自然。

2、北京大学教授、燕园书画研究会会长，中国书法家协会理事，北京市书协副主席李志敏赠诗：

“我爱百花此献身，

心如花发画入神；

醉看神州花益好，

爱花自能笔生春。”

3、联合国官员、世界银行顾问、马里兰大学教授、诗人、书法家卢滨峰先生赠诗：

“天涯翰墨结良缘，

春满美京降谪仙，

洋溢杯中情似酒，

纵横腕底笔如椽，

名扬国际钦风彩，

才出湖湘傲众贤，

天下大同新世纪，

喜从汉字著先鞭。”

4、资深报人张志浩先生赠词《满庭芳》：

挥翰临风，濡豪洒楮，飘然喜绽奇葩。梦燕移情，彩笔竟生花。

信有银钩铁画，婀娜甚，卓然成家。更难得，率真醇厚，妙笔走龙蛇。

集锦，八九幅，红梅芦鸭，雏燕飞鸦，尽满日珠玑，绚丽堪说夸。

老去藏身静室，书香郁，颐养年华，天行健，青春不老，翘首看红霞。