更新时间：2023-05-17 17:20
灵感说是关于艺术创作来源的学说。以古希腊哲学家柏拉图为主要代表。认为灵感是艺术创作过程中艺术家的一种特有的“迷狂”心理状态。对此，柏拉图有两种解释：(1)认为灵感来自神的凭附。如诗神凭附在诗人身上，把灵感输送给诗人，使诗人处于“迷狂”状态，在诗神的操纵下进行诗歌创作。因此，“优美的诗歌本质上不是人的创作而是神的诏语”。(2)认为灵感来自不朽灵魂从前世或天国带来的回忆。即认为灵魂在进入肉体之前观照过“美的理式”，当它进入肉体投人人世生活时，人世事物会诱发灵魂对美的理式的回忆，并随之进入迷狂，灵感随之而生。这一学说第一次突出强调了灵感在艺术中的作用，指出没有灵感就没真正的艺术创作，具有积极意义。但带有宗教神秘色彩，对后来文艺过分强调非理性产生了消极作用。
灵感说：对文学艺术特征的最早概述。其含义包括三个方面：其一，神助，灵启，陶醉，迷狂；其二，语义学上的解释：“神灵附体”，“神灵感受”，“热情磅礴”；其三，柏拉图将灵感说运用到文艺创作过程中。
柏拉图对灵感说的解释从以下三个方面分析：其一，灵感的源泉：“神灵附体”，“神灵评附”（《伊安》）；其二，灵感的表现：“诗性的迷狂”对立“迷狂∕灵感”与“理智”，否定理智在创作中的作用（《斐德若》）；其三，灵感的获得过程：“灵魂回忆说”，对真善美世界的回忆（《斐德若》）。
灵感说体现了柏拉图理论的矛盾性及其理论价值。矛盾：神秘主义理式论与本人作为爱诗之人的矛盾；价值：其一，确认灵感是文艺活动中特有的现场，区别理智与情感；其二，看出文艺创作与技艺制作的区别；其三，得出文艺创作的过程是由现实美向理想美的追求过程，形象创造过程。
灵感说的理论总倾向是唯心主义神秘主义，其揭示出文艺的一些基本规律价值，对中世纪的神学文论，浪漫主义文论，现代派文论都有影响。