著有《熊一然书法篆刻》。

孔庆臻为《熊一然书法篆刻》写的序 ：

序

书画篆刻家熊一然先生，山西朔县人。一九三八年生，少年时其家即徒居内蒙古呼和浩特。一九六一年毕业于内蒙古师范学院艺术系美术专业。

熊一然现为中国书法家协会会员、中国美术农协会会员、中国教育学会书法教学研究会理事、内蒙古文史研究馆研究员、北疆印社社员、秀水印社顾问、上京印社名誉社长。现执教于内蒙古师范大学美术系，从事书法篆刻教学工作和书法篆刻艺术创作活动。

熊教授醉心于艺术，数十年孜孜探求，耕耘不辍，在书法、绘画、篆刻等领域取得了可喜的成就。他的美术作品先后两次参加全国美展，书法作品多次参加国内外大型书法展览，作品及传 记载入《中国当代书法家大辞典》、《中国美术家人名大辞典》、《中国当代书画名家作品集》、《中国当代书法大观》、《中国现代书法选》、《当代名人墨迹》等各类书法选集、辞典之中，其中还有许多作品被博物馆、纪念馆收藏，或勒林、碑廊，或流传于日、美、英、法、新加坡、加拿大等国。

熊教授于书法艺术，在深入研习历代书法传统的基础上，专攻周秦大小篆及汉隶。于殷商鼎彝之款识潜心摹习，三十年如一日，对周鼎诸器更是遍临再四，不参私意，刻意求工，古趣盎然，别具神韵。隶书取法华山、礼器、乙瑛、史晨、石门诸石，融各家之长，发古人之奥，摹勒之功非浅，心手之力尤深。其书作沉雄劲健、坚苍浑穆、气势宏阔、格调高古，不期远而自高远，形成自己独特的艺术风格。其篆刻得力于深厚的篆书基础和熟练的版画刀法，不事专治某一派，取法诸家，不落古人窠臼，自立风格，高古淳朴。篆刻作品根植于秦玺汉印，工整严谨，章法布局，气韵生动，于平稳中求灵动，在凝重中蕴奔放，神完气足，天真自然。骨法用刀，遒劲挺拔，深为识者所赞赏。日本学者曾在《北国新闻》中以[高古淳朴、刀势入神]评赏其篆刻作品。

余主持内蒙古文史研究馆工作历时有年，为弘扬民族文化，遍访区内书画名家，十年前一然已名播哉内外，卓尔不群。余见其作，宗法周秦，博采古籀，惟慎惟严，浑厚古朴，实非俗流之所能为，乃不避年齿界限，破格聘为本馆研究员。数年来，一然术有专攻，心无旁骛，血凝朱泥，魂销素纸，舞椽笔如运斤，挥干将而切泥，笔墨可现金石韵味，刀石能生笔墨情果然炉火已青，人书渐老。余深信瑜瑾多出后学，大成有待来者，能为之执鞭拓路，已足勘慰。今一然将有东瀛之行，无以为赠，聊唱卿云于遵前，以壮行色；书短衷于卷首，权作序言。

孔庆臻于内蒙古自治区文史研究馆

岁在丙子年立秋，时年七十有五

后 记

我从事书法篆刻四十余年，捡点作品，往往彼时以为尚可者，今又觉其不然，心存疑窦，不敢冒昧结集，张扬示众，唯恐贻笑大方。

这次之所以做了尚属认真的编选，全是为了九月的日本之行。埼玉县、石川县日中友好协会邀我去协个人展，老在因泥开彦先生特别关照说：在展览会上发行个人作品集，不但能增近日本同好的了解，对弘扬本民族文化亦不无裨益，于是乃有如上之举。是为缘起。我的性格天生木纳，注定了自己不可能在其他领域有什么作为；而我对翰黑的酷爱，又注定了我甘愿把时间全部消磨在素纸朱泥之间。半生来涂鸦无算。送朋友的自是过眼烟云，参展入编多又杳如黄鹤，到头来箱箧里并没什么藏品。我不得不发愤生产，一口气写出了这集子。所以本集所收的书作三十八件，除《骑射》一件外，都是新作。篆刻一百九十件，却多属陈年老货，是从七十年代以来的积蓄中挑选出来的。这些作品多是自选题材，也有应书刊约稿而作。个人印章多属书画文字之交，或有所嘱，乐为奏刀，或有所慕，投赠以石。同道自远方来，笔会间尴尬无印，乘兴作急就之章，聊博倚马可待之誉。也有辗转索求或他乡致函求印者，亦无不应命。又蒙扶桑友人廖赏，一传而二，再传而四，为之治印者亦颇不少。数十年间，作印这数甚多，好在印章不同于书法，钤拓方便，因而雪泥鸿爪斑，捡点一过，总算有货推出。

我学篆书，始于治印。五十年代就学于内蒙古师范学院艺术系，三年基础训练之后，按油画、中国画、版画分班，我选了中国画专业。中国画与书法篆刻历来有不解之缘，凡书画作品者需几方红红的印章装饰，方见生气。我由是体味到篆刻之不可小觑，于是率而捉刀。而此艺一经接触，即成嗜癖。同窗学友用印，多出我手，仆俨然[大家]矣。我的教师邱石冥先生见我刻印心切，将他珍藏的秦篆拓本出示嘱我反复临习。胡蔚乔教师指导我临飞石鼓文，并为之示范，使初涉印坛的我，即得正道，免去了不少弯路。两位教师再三强调，治印必须有深厚的书法基础。书家可以不必是刻家，而刻家必须是书家。棒喝语。邱胡二老，早作古矣，当年学子，已近花甲。艺海无涯，而人无金石之永，能不叹哉！

大学毕业，经眼范本墨这次渐多，所学面愈见宽广。于众多的法贴碑版中，我偏爱金文与汉隶。《三代吉金文存》、《两周金文辞大系》等商周金文，凡字迹清楚者，必潜心摹习；《毛公鼎》、《大盂鼎》、《虢季子白盘》、《颂鼎》、《静簋》等金文名贴，更是放大临，缩小临，一临再临。隶书《石门颂》、《华山碑》、《鲜于璜碑》、《孔宙碑》等至今临习不辍。驽骀之才，不擅机巧，人一能之，已十之，虽未得点铁成金之妙，却收铁杵磨针之功。吾能是，是亦足矣！

我学篆刻，苦无师承。尝闻某某师事某大师，某某列某名家门下，窃艳羡之。我少时，即随母徒居塞上，识荆无路，执帚无缘，只好独自摸索。凡所遇名家印谱、印集，不问流派，不分古今，兼收并蓄，欲壑难填。《十钟山房印举》、《古玺汇编》，赵之谦、吴昌硕、黄牧莆、齐白石、邓散木、乔大壮、钱君淘等大师，均极仰慕追随，读而悟其作而悟其旨，广采博收，以勤补拙。[转易多师是吾师]，求得进取。所作印玺，常因人因事之异，根据不风吹草动印文之内容，采用不同之表现手法。有时满白文，有时元朱文，有时仿周秦古玺，有时拟汉铸凿，有时大刀阔斧，有时放慢意求工，均不拘一格。

治印，愚以为，是出于实用而产生而发展起来的一种艺术。唯其实用，因而成为最广泛、最能为广大群众喜闻乐见的艺术。篆刻作品与书画结合，成为书画作品不可分割的组成部分。篆刻作品有名姓印、字号印、斋堂馆阁印、诗词名言警句印等，虽名目繁多、品类杂陈，最后还是要落在书画、匾额、楹联、碑刻的适当位置上，与之并驾，方能相映成趣，相得益彰，互为生发，互为升华。篆刻的实用性决定了篆刻的形式特征，即令推陈出新，亦不应脱离其本质。我在治印时，着重于文字的正确使用，艺术形式上力求为大众所接受，进而赏心悦目。在此前提下，琢磨风格手法，寻找一种既不泥古又不步人后尘，但能得心应手、应用自如的法则。

我是教师，专事书法篆刻教学，深感责任重大，必须严肃认真，循规蹈矩，示人以法，唯恐有失，误人子弟。书法篆刻，是中华民族的传统艺术，丢了传统而奢之不存，毛将焉附。哲人谓日：[越是民族的，越是世界的。]善哉斯言！或讽余冥顽不化，我也只好[一条道跑到黑]了。

创促结集，心中忐忑。毁誉由人，得失在我。他年若得寸进，定然推陈出新，以弥识者厚望。

承蒙众师友鼎力相助，缀成一书。中国书法家协会主席沈鹏亲为题签，中国美术学院教授、西泠印社副社长刘江先生题辞奖掖，为拙著增添光彩。内蒙古文史研究馆馆长孔老庆臻先生为之作序，过誉谬奖之言，旨在激励后学，尤令人感动。老友滑国璋于炎夏酷暑中策划版面封面，切磋主题意旨；马智涛同志、彭晓明同志拍摄作品；学生李啸宇为之托裱装背、铃印拓款，辛苦非常。内蒙古科技印刷厂赵希增、崔瑞生同志对本书编排印刷用力甚殷，还有为出版本书出了力而不愿彼露姓名的朋友。在此并致谢忱。

一九九六年八月熊一然识于塞外青城铸梦庐