更新时间：2024-09-03 16:28
自2006年发行音乐专辑《呼吸》后，林忆莲有六年的时间没有推出音乐作品。2010年，林忆莲宣布了该专辑的发行计划，并希望该专辑可以抛弃以往由知名音乐制作人打造专辑的模式，让她自己亲手制作一张由个人主导的音乐专辑；之后，她便投入到了该专辑的制作中。该专辑在制作上耗费了两年多的时间；在制作该专辑时，林忆莲并没有为其定下某种音乐风格，她希望专辑中更多强调“随心、尽兴的创作”。专辑名称“盖亚”在希腊语中的寓意为“大地之母”，林忆莲也希望通过该专辑来表达她个人对地球环保与生命的态度。此外，她还邀请了当时初入乐坛的中国内地音乐人常石磊来参与该专辑的制作。在录制该专辑时，林忆莲刻意在唱腔和演绎方面进行了转变。
专辑主打歌曲《无言歌》由林忆莲包办词曲创作。该曲的创作灵感来源于林忆莲的个人经历。一次，她在漫步上山时，一道道车头灯迎面照来，一闪一闪的浮光激发了她的创作灵感，最终创作出了该曲的蓝本；在创作该曲时，林忆莲有感而发，将她对世界的观感都纪录在该曲中。。
同名歌曲《盖亚》主要讲述的是地球环保、生命态度。在常石磊、乔星、恭硕良创作完该曲后，林忆莲认为该曲是大地之母对全人类的控诉，但只是采用了情歌的形式来表达。由于该曲在曲风上与林忆莲以往的歌曲有很大的不同，所以林忆莲在演唱技巧上也运用了很多不同的方法，类似于“紧贴着麦克风，轻声吟唱”的唱法。在该曲中，恭硕良除担任作曲，还担任了歌曲伴奏部分的鼓手。
2009年，林忆莲曾与吴青峰在简单生活节上合作演唱过专辑歌曲《寂寞拥挤》，她个人很喜欢该曲的旋律和听觉感受，并将该曲收录于专辑中。为了对该曲进行再度创作，林忆莲与常石磊在编曲方面研究了很久；林忆莲希望该曲能跟着节奏走，因此歌曲的开头部分比较轻柔，但到了中段的副歌部分就开始加重节奏，带出一些摇滚的感受，到了最后就是完全的爆发。在收到专辑歌曲《也许》的小样时，林忆莲的脑海里很自然地出现了歌词，并邀请作词人李焯雄再对该曲做一些修饰。
音乐专辑《盖亚》有别于林忆莲过往的“莲式情歌”风格，及主流流行音乐的制作样版；在专辑创作及制作上，林忆莲重新回归音乐及原创的概念。整张专辑的态度正面、思想积极，颇有“末日前的救赎”的意味。该专辑能在听众群体中划分出明显的分隔线，要么会大赞大勇，爱不释手；要么就会在听过一遍之后就此绝缘，不说不好但也绝不喜欢。当然，林忆莲也不会在乎于此。该专辑所体现的林忆莲，不是在跟风走那些反主流的道路，而是想让自己在音乐里重生，并展现出了她在音乐中的另一面。该专辑中的林忆莲是听众从前所不知道的，她是如此大胆、随性、张扬而又有力。当然，她的声音还是林忆莲的声音，但是诠释的方式几乎完全脱离了从前，一种全新的音乐气质油然而生，这是个性与自我的融合、是颠覆与真我地结交。在该专辑中，林忆莲犹如一团在熊熊燃烧着的火，用她的历练、她的实力、她的魅力，释放出独属于她的另一种美。整张专辑本身涵盖了很多方面的主题，包括较为宏大的环保主题；此外，其中也有由人的感知出发的、一些较细腻的情绪。而这两种方向并不容易融合，前者是理性的，后者是感性的，但该专辑却将这两方面的情感融合到了极致。
在该专辑中，《无言歌》《爱笑了》《枯荣》《盖亚》等歌曲具有明显的电气化工业风格。其中，《无言歌》的质感比较典型：电子编配的基础形式将宗教色彩融汇其中，整体氛围迷幻却富有规则；编曲区块化、跳跃性强，实体节奏不张扬突出，无形律动蕴藏在合成器扭曲的声音背后。为配合林忆莲创作关于“拯救”主题的深刻歌词，整首歌曲都在用极端的外在形式来表达破坏与救赎的抽象概念。从钢琴低调辅助的默然婉转，经过一段清亮的吟唱过渡，逐渐转为弦乐澎湃激昂的伶派腔调。在专辑歌曲《红眼眶》中，林忆莲的声音确实有让人灵魂出窍的本事，恬淡的氛围一扫前面曲目的紧绷感。相比较于过多依仗编曲的前作，《两心花》的普通话版本《也许》乍听可能不算惹耳，但多听几次就可以发现，林忆莲华丽的假声和气音把该曲中隐忍的感情循循善诱出来，听起来温暖又舒坦。《柿子》中的激进与挣扎除了在编曲方面有所表达外，整首歌曲也都在随着情绪而做出相应的变动，层层递进而又不留空隙，不易察觉的副歌部分在一句使力高拔的嘶吼中结束，将对“污染”“荼毒”等负面概念的愤然尽兴宣泄。该曲在整张专辑中尤为精彩，整首歌曲从物理编曲和人声化学两个音乐层面作了精确的诠释，令听众叹为观止。