更新时间：2024-03-26 16:35
罗启仁，出生于香港，祖籍东莞常平，家世兴隆。其父为港九塑料制造商联合会会长罗祖耀，从事玩具生产40多年，旗下拥有多家公司。罗启仁18岁赴美国攻读医学专业，并获得医学博士学位，曾是美国丹佛市著名外科医生。退休后，他把事业转向自己喜欢的演艺界，成立了罗氏国际演艺公司。2002年罗氏家族成功收购了加拿大温哥华大剧院后，罗启仁以温哥华大剧院为出发点，打造出了新创的音乐剧形式——动作音乐剧。大胆的舞蹈设计、激烈的武打场面、华丽的服装扮相、五彩缤纷的灯光以及摇滚的音乐风格，这是现代舞台音乐剧版本的《美猴王》给观众留下的印象。
一位西方观众表示，在此之前听说过美猴王，可是亲自来看这个故事还是第一次，虽然不能完全看懂，但是很享受这个演出，“我喜欢演员的动作、舞蹈、服装......还有整个的场景”。带给观众这种视觉和听觉体验的是罗启仁。和科班出身的音乐剧导演不同，罗启仁的经历极富个人特色。他本是个外科医生，退休后，开始潜心娱乐方面的投资，1996年斥巨资与美国米高梅电影制片公司、华纳兄弟、以及哥伦比亚电影公司合作拍摄了轰动一时的儿童影片《五行战士》。
在中国，也投资拍摄了CCTV获奖儿童影片《禧娃》以及备受赞誉的电视剧《人间四月天》。在罗氏家族2002年初赢得加拿大久负盛名的温哥华大剧院经营权之后，罗先生开始担任该剧院的执行总裁和随之成立的Sight,Sound & Action 音乐剧制作公司的董事长。随后利用温哥华剧院这个平台，开始推广一种全新的音乐剧——动作音乐剧。为了推广这一独特的艺术形式，罗先生还在北京组织了自己的表演剧团—罗氏兄弟娱乐发展有限公司。
自2002年起，陆续推出了六大动作音乐剧（天地七月情，兵马俑，魅，热鼓热舞，大唐贵妃，凤舞九天），在北美各大城市主要剧院上演多达五百多场，场场爆满，受到媒体的高度关注。2005年，凭借《热鼓热舞》获得加拿大多伦多多拉奖的最佳音乐剧导演奖提名，而《热鼓热舞》也同时被提名竞选最佳服装设计奖和最佳舞蹈奖。2006年，导演、制作的最新动作音乐巨制《大唐贵妃》一举夺得了多伦多多拉奖最佳服装设计奖和最佳舞蹈奖。
昔日影坛武打女星李赛凤淡出影坛多年，2001年下嫁外科医生罗启仁后定居美国，李赛凤上月与夫婿到处宣传由两人投资三千万元的百老汇式舞台剧《兵马俑》，还在人前大秀恩爱，怎料原来两人正办离婚，只是在人前交足戏！
2007年，罗启仁以温哥华大剧院总裁兼主席之名，发出公告宣布已入禀美国科罗拉多州法院，申请与李赛凤办理离婚手续，两人的婚姻及企业上的合作亦已于2006年7月中断。公告中亦提到婚变原因，是罗启仁无意中揭发太太与二十多岁的义子有不寻常关系，义子变成第三者令罗启仁很震惊，他还立即解雇在表演团任舞蹈艺术总监的太太，以及任舞蹈团领队及男演员的义子。
动作音乐的创造者更是话题人物：生在香港长在美国，1997年才第一次来内地；曾是知名外科医生，退休后专心文化领域；与前任太太离婚的消息被媒体热炒。这位颇有传奇色彩的人物罗启仁，讲述了动作音乐剧的故事。 1997年，罗启仁第一次来到中国内地，长期醉心于文化艺术的他，一到内地就迫不及待地扎进各种剧院。4个月时间，让他对中国的舞台艺术又赞叹，又遗憾。赞叹的是，无论什么演出，都能够发现中国在动作方面的优势。杂技、京剧、舞蹈、体操……都有极高难度的表演。中国演员基本功极为扎实，这在国外很少见。
但遗憾的是，中国的舞台演出形式仍然古老，给人感觉总是缓慢的、悲剧性的，缺乏视觉冲击力。“利用人体技巧这种元素，来推动有影响力的传统故事，中国各个制作单位都没有有效地做到。”
罗启仁从中看到了中国演出市场的巨大潜力。他认为，无论是“太现代”的幽默表演和通俗歌唱，还是“太传统”的京剧或民歌，都很难吸引外国观众。“从动作方面推动中国文化历史是最有效的。”
一个北京舞蹈学院的老师给罗启仁出主意：“不如你用牛郎织女的故事来做一个舞台剧吧。有在天地间打仗的情节，可以设计出很多舞蹈、武打。”罗启仁想，这个故事在中国很有名，中国情人节的故事，外国人也好懂，立刻拍板。
2002年，第一部动作音乐剧《天地七月情》出炉，在北京演出。这台音乐剧融合了中国传统舞蹈、杂技、京剧、变脸、武术、歌唱多种艺术形式，但当时并没有立刻被接受。罗启仁回忆说，不少人批评它为不伦不类的“杂碎”。但奇怪的是，从那以后大家都开始模仿，把舞蹈、京剧、杂技，甚至魔术融合在一起。 《天地七月情》之后，罗启仁又抛出了《兵马俑》。舞台上，一时山崩地裂，一时烟雾弥漫，台上的农民都被石头撞晕……这台剧动用了国内顶尖的歌舞团、杂技团和武术队员，运用了杂技、功夫、美声、琵琶演奏以及打击乐、秦腔等各种艺术形式。《兵马俑》在海外市场上演时，好评如潮。温哥华《太阳报》写道：“服饰华丽……功夫动作快如闪电，令人瞠目结舌……美不胜收。”
然而，《兵马俑》在北京的北展剧场上演时，却被不少观众批评“不尊重历史”。其实，罗启仁的多部音乐剧都有类似的际遇：在海外深受好评，但“回家”演出时往往引发巨大的争议。像《大唐贵妃》中的肉色紧身衣、肚兜、蕾丝裤，就被观众批评造型太“情色”。
对于海内外风评的反差，罗启仁从不避讳，他始终强调对西方观众口味的重视，因为他在创制动作音乐剧之初，就把“在海外推广富含中国文化元素的舞台演出”作为宗旨。
罗启仁已经创作了7部动作音乐剧，每部都取得了令他鼓舞的反响。7部作品在全球各大剧场上演了500多场。谈到自己在海外演出的成功经验，罗启仁说，“想通过中国的舞台技巧来达到国际性的效果，就必须要由懂外国市场的人来操作。”
作为美籍华人，罗启仁深刻地了解西方观众能接受什么样的作品。
他当初选择秦始皇故事的理由很简单，秦始皇对整个中国历史和文化有很重要的作用，戏剧冲突很好设计，宫廷服装也很华丽。而用“兵马俑”做剧名则是因为知名度，“哪怕对中国只了解一点点的外国人都知道兵马俑，不需要过多解释。”
更重要的是，必须熟悉外国的舞台运作模式。譬如，外国舞台大都受工会控制，如果演出组织方无法与工会达成协议，他们会经常出难题，使得演出成本上升，或者影响演出效果。罗启仁说，他自己是温哥华大剧院的老板，近水楼台，可以为舞台剧提供任何想要的效果。
罗启仁所创作的7部动作舞台剧，非常注意吸收国外音乐剧的经验，并对其加以改造。西方音乐剧中的演员通常既歌且舞，但《兵马俑》等动作音乐剧中，舞者不唱歌，歌者不跳舞，只需做好自己的专业。由穿插于各场的歌者，唱出剧中人的心思。
2004年，由加拿大航空公司赞助，为罗启仁的动作音乐剧进行了观众问卷调查。在6000个观众中，打分在8分以上的达到89%（满分为10分），而且近70%的观众打了10分。对于罗启仁能把中国文化元素提高到国际水平，很多海外华人都非常赞赏。
2004年，《兵马俑》在温哥华演出，结束后一个华人小伙子找到他，说：“我是一个出生在加拿大的华人，一句中文都不会讲。这么多年，我一直在想我到底是中国人还是加拿大人。今天，看完《兵马俑》，我第一次很明白地知道，我是中国人，而且我很高兴我是中国人。”这位华人的话让罗启仁很感动，他更坚定地认为，自己做的事是值得的。