《美国小说》对好莱坞流行的政治正确、刻板印象等进行了全方位讽喻。顾名思义，该片是一部关于“小说”的电影，还有中产、非裔、离异、LGBT等好莱坞多元元素差不多叠齐。如果说面对刻意的多元世界、少数群体及族裔关怀，此前好莱坞只是表面心胸开阔、实则不甘不愿，那么《美国小说》仿佛没有掩饰，而是直接去表现“政治正确”。

从编剧角度讲，影片维持着一种相当审慎的幽默。这种“伤感幽默”开篇即起，蒙克作为黑人要求白人女学生不要在意对黑人的侮辱词语，因为他自己都不在意。这句话背后隐藏的“抗争无果后显露的疲倦”，正是课堂上这一反差情境的谐谑之处。女学生在莫克的怒骂中哭着离开教室，则从种族权力的对调上，进一步完善了这种讽刺。这样的表达，全片俯拾即是。而影片在讽喻上也不止于肤色、族裔，而是用诸多细节扫向更丰富的领域。全片最讽刺的情节，当属好莱坞制片人决定购下小说版权的瞬间。莫克与制片人见面时，附近警笛响起，莫克以为母亲失踪，匆匆离开。而这却让制片人很兴奋，他认定这将是影片的票房保证。如此荒诞之情节，足以令人深思当代流行的一句话：世界是一个巨大的草台班子。

一部作品，大致由两部分组成：噱头及品质。《美国小说》观照到了很多经典的文学作品，但片中莫克的新书只剩通缉犯作者、黑人元素堆叠等流行噱头，没人在意它的品质。从片中引申到片外，从小说延展到电影，同样如此。不算大牌的阵容、不够惊心的情节。显然，《美国小说》本身就是表达意图大于商业意图的电影。然而，这种“以政治正确反政治正确”的电影，可以给影视行业带来不少思考。其中最重要的一点，即演员肤色、演员构成、流行议题、表达趋势等，都不过是作品表皮，真正决定作品口碑的，还是叙事、摄影、表演、音乐等不惧时间、始终贯穿于作品的创作本体元素（时光网评）。