更新时间：2023-12-03 20:44
文化遗产名称：艾庄铜器舞
遗产编号：Ⅳ-9
遗产类别：民间舞蹈
申报日期：2006
申报人/申报单位：许昌市许昌县
遗产级别： 省
绝大多数舞蹈起源于巫术与宗教祭祀。“舞，允从雨。”（殷墟卜辞）这句话更直接地表明了中国民间舞蹈与求雨仪式的关联。
据说，清朝时期，当地十年九旱，为祈求老天“开恩”降雨，便有了举办求雨仪式的铜器社。求雨时，铜器社先找一名偷水者，称为“水倌”，又叫“码子”，多是村里不全精的人。偷水时，“码子”要反穿羊皮袄，跑到村外水塘灌一瓶水。这时，铜器社的人敲锣打鼓地在后面装腔作势追赶。铜器越打越快，喊声越喊越大，一直追到“码子”将水偷回家，将一瓶水洒到地上，再焚香、烧纸求神，至此，求雨活动才算结束。铜器舞的雏形便由此形成。
1947 年，刘邓大军路过此地，鲁湾村铜器社组织了近百人，轮流演奏，为部队送行。一位团长听后赞道：“此铜器能鼓我士气，壮我军威。”
在遭受自然灾害的年代，人们吃不饱，穿不暖，铜器舞这种在当时有些“奢侈”的表演也束之高阁，逐渐被人们淡忘。土地改革后，鲁湾村迎来了第一个丰收年。日子好了，村里人一商量，就自发地兑粮食、鸡蛋等，买回了新铜器，这才又重新敲响了铜器。此后，随着生活条件越来越好，村民们的乐呵劲儿越来越高，铜器舞也就越舞越欢。
铜器舞作为一种封建祭祀文化的产物，经历了时代的风雨之后，也在其表演形式和功能上有了质的飞跃，成为村民平日自娱自乐、庆祝丰收的一种舞蹈。鲁文建说，铜器舞的第五代传人王青木，组织妇女加入到铜器社，引进了弓子锣、油梆、小钹等小型乐器，又为女性设计制定了柔美、活泼、灵巧的舞蹈动作，这一改进大大丰富了铜器舞原本阳刚、质朴的风格，使铜器舞变得更加刚柔并济，成为一种系统、完善的舞蹈形式。每逢春节、元宵节及丰收之际，铜器社便作为鲁湾村的“招牌”与其他村里的舞龙、舞狮队一同比赛或表演。铜器舞这一种民间习俗，逐渐踏上了民间舞蹈的道路。
“铜器舞的传承主要是靠心中有谱，以及上辈人口述心授而保存下来的。”虽然铜器舞有3个固定的谱系（即3个曲牌），但并没有形成文字形式的曲牌，它的传承都是以口授的形式。
铜器舞一开场只有一种节奏，声如洪钟，清脆、响亮，被称作《铜器冒》（又称《洛阳挂》）；其次是《护心镜》渐入高潮，它共有3个节奏，在表演时节奏逐渐加快，鼓点嘹亮；最后是《黑虎下山》，也含有3个节奏，它的声势比《护心镜》更加强大，声如虎哮狮吼，势如排山倒海。这种基本固定下来的曲牌、套路一直延续至今。
铜器舞每组表演人数一般不少于30人，最少需要铙8面、钹8面、挑子锣8面、擂子鼓2面，另外还有鞭子鼓、肘子鼓、弓子锣、大钹、小钹等，否则场面就不够宏大，铜器舞的精彩也表现不出来。演出时，队前设各色绸制三角牙旗20面，旗杆丈尺，旗面5丈，排列左右；另设缎锦旗一面，右上角书“许昌县××村”，中书“××社（会）”。起舞时，火铳轰鸣，鞭炮不断。余者，鼓、锣、铙、钹、镲各持一色，随着锣鼓节奏的疏密和力度强弱，走出不同舞步，变换各种画面。高潮时抛槌、举锣、飞镲、扬拨，边打边舞，其舞姿古朴典雅，粗犷奔放，气势恢弘。铜器舞表演最大规模时有200多名舞者，铜器敲打的声音可以传到十里之外。
铜器舞在表演时，执鞭子鼓者立于中央，一手执三四尺长的鼓把将鼓举于头顶，一手拿鼓槌用力击鼓，他是全队的指挥和灵魂。围绕着鞭子鼓的是弓子锣与小镲，表演者肩背竹弓子，锣吊在竹弓子前端，饰有花花绿绿的绸子，敲打起来弓子忽闪忽闪，再加上垫步、八字步、十字步等步法，比秧歌、腰鼓更有一番活泼、花哨的美。最外围是打铙、敲大鼓(当地称之为大擂子)、大锣者，这些人位置基本固定，手却没闲着，打到酣处，便将鼓槌抛向空中再接住。打大铙者，将两扇铙举过头顶，翻些花样，称之为亮铙。要知道，一对大铙可达 15 公斤重。正因为有这些绝活，艾庄乡铜器舞的名声越传越响，除了参加市里的各种庆典活动，方圆十里八乡乃至长葛的乡亲娶媳妇、办喜事都要请铜器社的人助兴。
铜器舞作为一种散落在民间的文化艺术，影响着许昌县艾庄乡一代又一代的村民，在鲁湾村这个只有1000多口人的小村庄，80%以上的村民都能在铜器敲响时随乐起舞。许多村民一提起铜器舞就眉飞色舞，对铜器舞的渊源历史及其演奏技巧更是耳熟能详。
“铜器舞是一项非常重要的非物质文化遗产，是中华民族祭祀文化的一种传承。”许昌县艾庄乡一位负责人说，为了保护铜器舞和促进其发展，他们成立了专门的组织，全面普查铜器舞的渊源及其历史演变，并建立了专门的铜器舞档案。聘请相关专家在农闲时组织村民排练，及时挑选新人进行培训，使这项舞蹈艺术能够生生不息。