更新时间：2024-07-02 15:18
画面左边画了磨坊的主体建筑，右侧画了酒店。磨坊建筑为单檐十字歇山屋顶，只是两侧没有开气窗。而酒店的门前也画有曾经在《清明上河图》中出现过的店铺装饰即彩楼欢门。此外画家还组织安排了五十多个人物活动穿插于图中。其中占画面幅度最大、人数最多的是在磨坊中从事磨面、扛粮、扬簸、净淘、挑水、赶车等的民工。余下的则是安置在左上角望亭里和右边酒楼上的一批官吏，正在关卡查点和饮酒作乐。在画作的左下方隐约可见残存的四字楷书“卫贤恭绘”。
《闸口盘车图》是现存最早的盘车图，被鉴定家认为是五代卫贤手迹，也有人将文献记载与画中的建筑、酒楼和水磨等图像进行类比，认为是五代宋初的作品。也有学者认为，以记述北宋末年和南宋的史料考鉴出五代作品，以建筑和水磨的风格、样式作为考鉴古画的年代的上限是可以的，但忽视地域性风俗，某种衣冠、器械的定式可能考证不准确。以水磨为主题的界画正是兴盛于五代时期，这与当时的社会背景、经济生活有关。在五代中叶之后，在饱经战乱之后，统治者懂得恢复农业生产是当务之急，因为它不仅可以增加税收，还能起到稳定民心，缓和社会矛盾的作用。在当时，这些与农业生产相关的产业都得到了相应的发展。画家以水磨盘车为主题，也就完全有它的现实意义。
卫贤一生跨越五代至北宋两个朝代，到了北宋初期，社会安定，人民生活安逸，生产发展迅速，经济比较繁荣，生产工具不断有新的发明，并得到完善，被广泛应用在生产中，从而大大地提高了劳动生产力。在这样的社会背景下，卫贤有感而发，创作了这幅再现当时生产生活场景的风俗画卷《闸口盘车图》。
《闸口盘车图》展示了画工的数学测绘技术、建筑、机械工程的知识。这幅画不仅是简单地表现宋代科技水平，以及皇家对画家的赞助，更是皇家的工商业发展过程的结果，即政府涉足商业市场以及新技术发展，通过经济对艺术和思想的影响，成为高效和廉洁政府的一种隐喻。
《闸口盘车图》构图上有明显的特点：酒店和水磨从右下方向左上方形成一个对角线，形成了瞬间运动和空问后退的动感，也画出了小麦从收割到磨粉的过程。这种构图又隐含着等级观念：普通劳动者在最下方，中间是技术工人，最上端是官吏的监工，事件的过程描绘小麦从一边进去，面粉从另一边出来这样一种高效的生产线。磨坊、道路、阳台和酒店在建筑的围合中，与画中水、空地和门的开敞空问形成一个对比。
该图界画工整，手法写实。左上角望亭里和右边酒楼上的一批官吏，正在关卡查点和饮酒作乐，他们和民工的紧张劳动成为不同社会身份和生活的鲜明比照。
中国艺术研究院美术研究员郎绍君：“这件作品，把建筑作为立体对象，精细而小尖之谨弱，透视舒服，穿插以河流、延院、坡路、树木和车船之属，构图庞杂但节奏分明，没有深厚的功力和对生活的认真观察，是不可能达到此成就的。以盘车、水磨为主题的风俗性界画，流行于五代两宋，尤其以五代为盛，唐末以后战乱不断，但南唐、西蜀及吴越等地区相对稳定，农业生产有相当发展，这类绘画主题的流行，或许反映了当时的一方面现实，至少反映了当时人们的一种愿望。”（《中国书画鉴赏辞典》）
该图不仅是宋代风俗画的关键作品，也是探究宋代建筑、机械、水利和车船的材料，提供了当时汴京面貌的实证。
闸口盘车图以精准写实的手法描绘了水磨和面罗相关的机械构造，是目前我国发现最早最完整的相关图像资料，反映出我国当时科学技术的发达。
卫贤，五代宋初画家，京兆（今陕西省西安市）人。南唐后主李煜时为内供奉。善画台阁、盘车、人物等。初师唐末画家尹继昭，后学吴道子画法，尤以界画见称于时。北宋《宣和画谱》认为，他画高崖巨石，浑厚可取，而皴法不老，画林木虽挺劲而枝梢不称其本；自唐至五代，以画宫室得名者仅得卫贤一人。