1963年国画家陆鹤龄以其专业能力，被录用至合肥市工人俱乐部任专职美工，工作之余兼攻文、史、哲各类课目，先后在业余职专与职工大学求读；

1969年国画家陆鹤龄文革期间，因家庭出身而遣放至工厂。十年间，忍辱负重奋发进取，追求艺术痴心不改；

1976年国画家陆鹤龄以前主要油画代表作品《后继有人》《会战前夕》等，曾先后入选省美展及选送全国美展；

1979年国画家陆鹤龄年底调至安徽省博物馆研究部供职专事古代艺术的研究始起涉猎古代绘画及各类艺术藏品；

1981年8月至1983年9月国画家陆鹤龄录取至中国美术学院中国画系研修生班，两年间、由导师方增先的金针微度，再由陆俨少、沙孟海、陆抑非、顾生岳等先生的亲授各课，同时与吴山明、刘国辉、冯远等良师益友的朝夕相处而备感受益匪浅；

1983年国画家陆鹤龄中国画《南方少女》入选国家文化部组办的“浙江美术学院师生作品展”赴美国纽约、蒙大拿、苏明尼等城市展出，该作品当年被母校所收藏；

1984年国画家陆鹤龄任安徽省博物馆艺术研究部主任时起，先后主持《安徽古代艺术展》《中国台北故宫博物院书画名迹展》等，为其撰写发表论文及作品介绍，达数万字；

1985年国画家陆鹤龄批准为中国美术家协会会员；中国画《华夏神箭》入选中国美协、中国奥委会举办的中国奥林匹克体育美展；中国画《山雀》《花鼓迎春》《春意图》《踏雪图》入选中国美术家协会首次在香港举办的“当代中国画展览”；

1986年国画家陆鹤龄往返北京合肥，经办原国家地质矿产部部长孙大光先生捐赠各类古代艺术珍藏品200余件，筹办《孙大光捐赠珍藏书画作品展》，千秋功德之举，社会影响巨大；

1987年国画家陆鹤龄任安徽省博物馆副馆长，二级美术师；中国画《女娲补天》《千秋光华》《早春雏鸣》《夏荷图》《牧归图》入选安徽现代中国画展赴德国汉诺威等地展出；中国画《傣女》《知音》《村姑》入选国家文化部组办的赴中国驻外使馆的巡回画展；

1988年国画家陆鹤龄第三届安徽省美术家协会代表大会推选为理事、常务理事；国画作品先后参与赴日本、法国、挪威、土耳其以及东南亚国家交流展出；其中有些作品为省政府出访礼品被国外相关机构收藏；

6月和德国下萨克森州民族博物馆馆长viola konig博士合著德文版《中国安徽古代艺术》论集在德出版；

8月赴德举办《中国安徽古代艺术展》，近二个月时间在德多城市进行艺术考察与学术交流，受州政府、当地愽物馆、德艺术家协会领导者们的热情支持；

1989年国画家陆鹤龄编著出版大型画集《四味书屋珍藏书画集》，获首届中国优秀图书铜牌奖、安徽省优秀图书一等奖；

1991-2001年国画家陆鹤龄先后组织或主持音乐、舞蹈、戏曲、美术、摄影等理论研讨和各种表演、展览活动达近百项；

1991年国画家陆鹤龄任安徽省艺术馆馆长；出版《陆鹤龄中国画选集》，选入作品79篇；

1992年国画家陆鹤龄《文汇报》发表国画作品与文艺评论家刘传铭文《逐日者的舞蹈》画家陆鹤龄和他的艺术；

1993-1996年国画家陆鹤龄主持制定《省艺术馆文化事业发展规划》；不仅改变了省馆一穷二白落后面貌，同时创造了国有资产高附加值的增值效应，为我省社会文化事业的发展作出较为突出表率与贡献，受到国家文化部、省委、省政府领导高度评价和表彰，在国内同行及全省文化战线产生了较大的影响；

1993年国画家陆鹤龄评晋一级美术师，为当时本省美术界最年轻的正高职衔专家；

1996年国画家陆鹤龄评晋为享受省政府特殊津贴的专家；

1997年国画家陆鹤龄《人民日报》刊发照片并发表专评《调换人生频道》——陆鹤龄的艺术人生；

1998年国画家陆鹤龄赴新加坡、泰国、马来西亚进行艺术考察；

1999年国画家陆鹤龄受中国文化部、国家人事部表彰，在“全国文化先进工作者表彰大会”上，被授予“全国文化先进工作者”称号；

2000年国画家陆鹤龄赴德、法、意大利、荷兰、比利时、奥地利、卢森堡、梵蒂冈进行艺术考察安徽省愽物馆收藏的大幅历史画《相煎何急》辑入《安徽美术五十年》画集；据不完全统计，作品与传略先后被辑入《中国当代书画家名人大辞典》《中国专家人名辞典》《中国艺术家数据库》《中外名人辞典》《世界艺术家名人录》等近20种版本辞典名录；

2001年国画家陆鹤龄评晋为享受国务院突出贡献特殊津贴的专家；聘为国家文化部与台湾中华文化基金会举办的全国性《爱我中华中国画、油画大展》评审委员会评委；

2002年国画家陆鹤龄第四届安徽省美术家协会代表大会，推选为理事、副主席，常务副主席；被安徽省委授于“文化艺术拔尖人才”；赴澳大利亚、新西兰进行艺术考察；

2002年国画家陆鹤龄被安徽省委授于“文化艺术拔尖人才”称号；

2003年国画家陆鹤龄推选为第六届中国美术家协会代表大会代表增补为中国美协理事；集结出版画册《陆鹤龄的画与话》收入画作56幅，艺术档案、艺术活动图片资料为安徽省文化访问团团长率团一行赴韩国进行艺术考察；

2004年国画家陆鹤龄被中国文化部聘为全国社文专业高职评审委员会委员；本年度作为艺术指导接受凤凰电视台胡一虎与安徽电视台周群专访《安徽历代文化名人图》的艺术创作活动，并于2005年“皖风徽韵”安徽电视春节晚会播出；该作品长12米、高2米，收藏于北京安徽大厦，后多次获安徽省及全国金奖；

2005年国画家陆鹤龄“鹤龄艺术工作室”竣工使用；春节前夕，省委常委、宣传部部长藏世凯、省文化厅长杨果等领导人首次来工作室探望；

2006年国画家陆鹤龄选自1982年以来创作的中国画作品约150幅，将汇辑筹备出版，其中数十幅作品先后由北京等数家杂志及专集刊载发表；

2007年国画家陆鹤龄为中国美协的“中国美术家慰问驻香港部队慰问团”成员，访问期间创作4幅作品，其中“香江港湾”作品赠予总部；驻港部队司令员王继堂中将、政委张汝成中将等会见；

作品《荷韵图》参与“华东六省一市中国画作品展”；

11月，由凤凰传媒集团江苏美术出版社编辑出版大型精装本画册《陆鹤龄画集》，该册为大八开、全精装带套封，收入自1982至2006年中国画作品150余件，画集由吴作人先生早年的题签、郭因、程大利作序，我国当代美术界各位前沿性的代表人物；方增先、邵大箴、冯远、刘大为以及同仁章飙等撰写的评论文章；该画集被视为陆鹤龄对艺术人生的阶段性总结；

2008年12月，国画家陆鹤龄推选为第七届中国美术家协会代表大会代表，再次当选为中国美协理事；

2009年国画家陆鹤龄创作作品8幅，率安徽美协主席团成员暨十七市主席一行30余人，首次进入广东东莞艺展中心举办“徽风皖韵-安徽名家书画作品展”；创作国画“雪域高原上的母亲”获奖；

2010年国画家陆鹤龄广东东莞《中国书画名家馆》“宋雨桂、陆鹤龄、刘健、马书林中国画作品展”；

12月13日广州第十五届国际艺术博览会书画拍卖专场，征集藏家的收藏的本人国画作品《牧春图》四尺整幅、以人民币15万元竞拍成交、《滇南春》四尺对开、以人民币9万元竞拍成交；国画作品“滇南傣女”入选中国美术家协会组办“霸州·中国画名家作品展”；

方增先：

他的人物画很好的掌握了人物结构技巧，笔墨运用上都有其高度，用笔简洁、厚重、墨法灵动。可谓已得“浑厚华滋”之妙，其墨法技巧尤为突出。

邵大箴：

方家的眼中，黑的地方是画，白的地方也是画。中国画的这样一种形而上的辨证法，暗合了道家大象无形，大音稀声的境界。读陆鹤龄的画，就有这样感受。作为专攻水墨人物的当代画家，他的作品揉合了传统与现代，融和了人物与山水，达到了物我两忘的境界。体现在其作品中，人物形象化入了氤氲的自然中，浑然天成、神韵生动。在刻画人物方面，形象传神写照、意趣横生、笔墨酣畅淋漓、浑厚率性、老辣苍劲：其意象、境界和笔墨显现出特有的艺术魅力。他的画有气势，在抓结构的同时更注重表现出一股气韵，而这，正是中国画艺术语言所十分关注的，而陆鹤龄却达到了这方面的高度。

冯远：

江苏美术出版社为陆鹤龄出版画册，我浏览了他近年的画作，颇有为之一振的感触，从中可看得出他多年来的苦心坚持与执着追求，这些作品不仅反映出他已步入一种更高的艺术状态，同时也折射出他那深厚的文化蕴涵和磅礴之气不减的艺术情怀。他的作品始终洋溢着恣意挥洒的激情，给人一种难以言状的特有魅力。他的绘画历来具有多样化的特征，在表现对象和创作手法上都有着独特的个人艺术风格。近年国内书画市场虽然日趋火热，他却将自己封闭在画室里潜心于研究与创作，陆鹤龄能有如此沉静的治艺心态，在当下浮燥功利的画界是难能可贵的。正如他说：一个不断追求高境界的从艺者，注重的是内心世界的感悟和体验，心无旁骛的专心绘画，融入一种“大象无形，大音稀声”的人生状态，达则兼济天下，应有所作为，穷则独善其身而不为外象所动，循“有所为，有所不为”的道行，那将是艺术与人生的至高境界。

刘大为：

他以处处皆学问的理念，艺术苦旅一路走来已近五十载，他处事低调而稳健务实的风尚，他慎于市井利欲且少有随波逐流的妄为，他寂然画室安于养学的人生状态，应是他厚积学识和履历人生最深邃的感悟。鹤龄的人物画，取材宽泛不拘一格，笔下所涉猎的古今中外的人物形象，纯朴豪放，勃勃生机。观其画有一种直面而来的气势，作品中无论是表现当代少数民族人物形象或以唐诗宋词意写的古代人物，甚至异国人物风情，都充溢着“形神兼备，气韵生动”的魅力，其画家的激情与真情都鲜活的跃然纸上。他在表现手法上，既有大写意的狂放洒脱又有小写意的精彩微妙，颇有艺术视觉冲击力和耐人寻味的感染力。

程大利：

翻开陆鹤龄的画册，一股雄浑之美扑面而来，不经意间，“真率自然”四个字涌上心头。黄宾虹力倡“山川雄浑，草木华滋”当然本意在山水画创作，然其妙处，实在笔墨，此又不单可用山水画。谢赫论画人物画以“气韵生动，骨法为笔”为首，而气韵之妙更需以笔墨表现：“夫象物必在于形似，形似顺全其骨气。骨气、形似皆本于立意而归乎用笔，故工画者多善画。”今观鹤龄之画，于笔墨颇有心得，能得造化真率朴诚之趣。数十年间，他穿峡江赴远山，观浩浩汤汤，横无际涯之景，品朝晖夕阴，气象万千之境，在云贵川的少数民族村落间，在青藏高原的大地上都留下了他的足迹。这是说雄浑的境界，豪放的美景中包涵着哲学的意味，很耐品，鹤龄的画亦如是，很耐看。他的心态很好，如其所言“人生的艺术与艺术的人生，犹如日月轮回，阴阳化合，不可强求也不可不求。探其规律，适其法度，全在自然自得之中。”

郭因：

他的画作大都使人如饮烈酒，但也有画作使人如品佳茗。他的大部分作品远观气势夺人且灵动多姿，近看却有丰富细节而耐人寻味。他敢于冲破传统，敢于不顾时尚，更敢于不迎合市场。吾自以画表现自己的禀赋、气质、性格、胸襟，表现自己对于万物的妙悟。表现自己一时的灵感，一时的意绪，更表现自己一生的种种积累。

章飚：

陆鹤龄自称画集为“阶段性总结”。细读其新章，以自然之心画自然之画，画面个性的构图组合，在笔墨中流淌着豪迈豁达的人生理念。徘徊在纵横之间的线条，无论是纤纤小品还是皇皇大著，都感觉得到捭合肆恣，收放自如的崇高境界和一往情深的艺术品位，是那么高雅脱俗和不同凡响，无不展现出难能可贵的艺术品格。

本文以中国著名人物画大家方增先。中国著名美术史论家、中央美院博导邵大箴。中国文联党组成员、书记处书记，副主席，中国美协副主席冯远。中国文联副主席、中国美协主席刘大为。中国人美出版总社总编、中国著名画家、评论家程大利。中国著名美学家、史论家郭因。安徽省美协主席章飚等评论文章摘编而成。

画家陆鹤龄作品