陶瓷壁画是以砖、板等为板基，运用绘画艺术与陶瓷工艺技术相结合，经过放大、制板、刻画、彩绘、配釉、施釉、烧成等一系列工序，通过多种施釉技巧和巧妙窑烧的火的艺术而生产出神形兼备、巧夺天工的陶瓷艺术作品。它不是原画稿的简单复制，而是艺术的再创造。

壁画在我国历史悠久。据记载，宫室壁画始于商代。唐代敦煌莫高窟的壁画，举世闻名。元代山西永乐官的壁画，令人瞩目。我国最早最大的壁画，是明代洪武二十五年(1392年)在山西大同建的九龙壁。山西大同九龙壁由特制的琉璃砖组成九条浮雕大龙图案，长45．5米，高3米。每条龙目成一组纹样，飞舞在浩筋被溶之中，雄健活泼，韧柯如生。每条龙分别由黄蓝、捕紫、白等颜色组成，在池水的照映下，显得五彩摈纸如同在海中进游一舷。整个壁画气概雄低是世界上陶瓷工艺中具有特色的较大的艺术作品。

现代壁画装饰最闻名的建筑是北京国际机场候机楼。楼内共有大型壁画7幅，其中，有3幅就是采用陶瓷材料。这就是陶版刻绘壁画《科学的春天》．《民间舞蹈》和瓷版彩绘壁画《森林之耽》。这些陶瓷壁画具有现代风格，清新明朗，突出了传统的工艺效果。

江西省景德镇市24位瓷绘老艺人根据况大年的绘画创作，在三千块瓷砖上绘制烧成的陶瓷壁画《森林之歌入恢万木峪跺》的景色，更加生意盎然。

步入瓷都的“大门“——景德镇火车站的大厅，映入口R帘的是三幅大型瓷壁画。中间一幅壁画为《十里存风》，高9米，宽5．5米，由1670块白资板拼成，画面再现了景德慎古风景之一“十里春风”的美景。大厅两侧的瓷壁画各高4．8米，长11．5米，每副用2600多块资板组成。南墙一幅的壁面为《古阁临风》，北墙一幅壁画为《吕江帆彤》。这三幅壁画从不同角度呈现出瓷都秀丽的风貌。观赏这些陶瓷壁画，使南来北往的旅客雅趣横生．1987年落成的北京图书馆新馆门厅，迎面可以看到一组由七个部分组成的紫砂陶朗壁画群体。这组壁画采用紫砂陶硬质材料，其赤褐色陶板本身所具有的古朴典雅格调，使壁画散发出更加浓郁的文化气息。

四川重庆地下娱乐场的金竹大厅，装饰着题为《大江东去》、《碧水青山》的两幅长卷瓷板壁画，每幅壁长25米，宽2米，是我国最长的瓷板壁画。这两幅长卷资板壁画，取景布局视野宽广，用笔洗练凝重，色彩清耽气韵生动。长44米，高2.8米的全国最大的陶资浮雕壁画，于I 987年在著名的磁州窑故乡——河北省邯郸市峰峰矿区落成。这幅壁画是由976块边长0.35米的陶瓷方砖拼制而成．它古朴典雅，色彩浓郁，立体感强，使人留连忘返。上海市迄今为止最大的一幅陶瓷受画《阳光、大地、生命》镊装在上海植物园。这幅壁画高4．5米，长11．5北邮oo余块方形瓷板拼制而成，面积为53平方米，比半个羽毛球场还大些．这幅壁画经过摄氏1300度高温的烘烧，使瓷板壁画上的百花千草显得分外品莹艳丽。

我国的陶瓷壁画真是数不胜数，除上面介绍的以外，还有北京人民大会堂辽宁厅内的彩陶壁画《满族风情》；北京地铁建国门站的高温花釉陶瓷壁画《四大发明》：中国科学院的陶瓷壁画《山魂水伯》；北京茹京饭店的陶瓷壁画《丝绸之路》，广东省最大的陶瓷壁画——韶关市云门山大觉锑寺的陶瓷壁画《神佛群像》；天津中环线仓联庞路口的陶瓷壁画《森林深处》和市府花园显的陶瓷壁画《桂林山水》；蒲松龄纪念馆的陶瓷壁画《狐楷鬼咱入聊斋》；湖北宜昌桃花岭饭店的陶瓷壁画《高峡平湖》秦皇岛市街心花园的瓷砖壁画《动物世界》；河北宣化的陶瓷壁画《葡萄城》；开封包公词的陶版壁画《体恤民情》、《清正廉明》；江苏南通狼山瓷砖壁画《仰教十八高僧》：郴州体育馆的陶瓷浮雕壁画《中国姑娘》；新疆人民大会堂的瓷板壁画《绿色的宝库》，深圳蛇口工业区的陶瓷壁画《后羿射日图》，香港艺林有限公司的陶瓷壁画《洛神赋》等等。

陶瓷壁画，从大小上来仇主要有大型和小型两大类。用成千上万块陶瓷板拼成的大型陶瓷壁四，一般都镕嵌在公共场所的大型建筑物上，如上面所介绍的都届大型陶瓷壁画．用几块或十几块组成的小型陶瓷壁画，一般都安装在家庭室内。我国还出口了不少陶瓷壁画，比如，景德销市艺术瓷厂为日本上财火车站制作的陶瓷壁画《四季繁荣图》，石湾建筑陶瓷厂为菲律宾籍华人藻先生家花园制作的陶瓷壁画《九龙壁》绊等。为什么陶瓷壁画越来越受到人们的青睐呢？首先，陶瓷具有坚硬，耐高温、耐酸、础腐蚀，化学稳定性强等特性。因此，陶瓷壁画不伯风吹雨打、不怕日光暴晒、不怕工业酸雾的腐蚀、不怕空气湖湿霉变电从而能够长期保持绘画的色彩和面目。其次，陶瓷壁画是高温烧成的，故永不褪色，不脱釉，不开裂。第三陶瓷壁画若染灰尘，只要轻轻抹擦，又会恢复新容。第四，陶瓷壁画成本低廉，创作和烧制也较为简便。第五，陶瓷壁画在制作技法上可用刻划、彩绘、喷釉、涂点、浮雕等形式所以它的艺术表现力根强。

陶瓷与壁画相结合，堪称珠联壁合．

陶瓷壁画釉上、釉中、釉下彩绘壁画；高、中、低温色釉壁画，彩釉堆雕、浮雕、刻雕、镂雕壁画；综合装饰壁画；现代陶艺壁画。纪念碑的艺术

陶瓷壁画在我国明清时期即以盛行，论其历史，亦不称晚，最引人入胜的，是我国首都——北京北海公园中的《九龙壁》，用424块七色琉璃拼镶砌成的，九条蟠龙飞舞奔腾于波涛云海之中，姿态生动，光彩照人。在九龙的正脊、重脊、简瓦、陇垂之处，又皆有龙形，连斗措下，还各有一条龙，共635条龙，可称谓是我国古陶瓷建筑艺术中的珍宝，历经数百年，饱经风雨侵蚀仍鲜艳如初，所以陶瓷壁画更能称誉“纪念碑的艺术”。

1700多年来，中国景德镇在历史发展的长河里，窑火从未间断，为陶瓷文化艺术的发展做出了不可磨灭的巨大贡献，令景德镇登上了陶瓷艺术的圣殿，从古至今不断演绎着博大精深的艺术传奇。世界各地没有哪一区域象景德镇这样，具有丰厚的陶瓷艺术文化底蕴，博大精深的陶瓷文化艺术氛围，娴熟而全面的工艺技术，丰富多样的陶瓷材料……。陶瓷彩绘壁画、陶瓷色釉壁画、陶瓷刻雕、浮雕、捏雕、镂雕壁画以及综合装饰壁画一直处于领先地位。

至于世界瓷都——景德镇的陶瓷壁画，是到了上世纪五十年代才著称。那时，中国工艺美术大师王锡良，在康家钟等陶瓷艺术家的支持配合下，创制了以《井冈山》为题材的陶瓷浮雕加彩壁画，充分体现了中国人民的伟大领袖毛泽东同志的《西江月》的词意，用于装饰当地政府礼堂，这可算是世界瓷都——景德镇解放后最早问世的一幅大型陶瓷壁画，这也可以说是新中国成立以来第一幅陶瓷壁画；而用于装饰我国首都人民大会堂江西厅的以《井冈之春》为题的陶瓷壁画，则为另一位中国工艺美术大师张松茂所创作，其绘制也是出自世界瓷都——景德镇陶瓷彩绘名人集体之手，都是以其隽永的艺术魅力，在壁画家族和陶瓷艺苑中独领风骚。从此，创制和复制陶瓷壁画在世界瓷都——景德镇形成一股热，并影响到全国各地陶瓷产区都来创制和复制陶瓷壁画。

上世纪八十年代初，座落在中国瓷都——景德镇的我国轻工业部陶瓷工业科学研究所，大兴创制陶瓷壁画之风，一次展出大小陶瓷壁画竞达二十幅之多，使陶瓷壁画创制进入旺盛时期。被誉为“瓷国明珠”的景德镇市艺术瓷厂，是一家兼营创制和复制陶瓷壁画的企业，中央工艺美术学院教授祝大年制作的《森林之歌》就曾得到该厂一批陶瓷彩绘高手复制成陶瓷画，高3米3，宽21米，它是由景德镇24位工艺师费时3个月在3000片瓷板上用新彩精致的描绘，烧制而成。那宏大幽深的意境，贴近生活自然气息，以及清新雅致的艺术风格，写实中带装饰意味的艺术表现手法，均体现了设计者的艺术追求和创造能力，作者根据有名风景“小鸟天堂”，并集中漓江、澜沧江等名胜创作，很好地表现了亚热带雨林、万木丛生、百花争荣、百鸟喧哗、生意盎然的景象，奏响了一曲生命之歌，镶嵌在首都国际机场，受到国际友人的高度赞赏。王学仲设计的，也是该厂一批陶瓷彩绘高手复制成的，我国首次出口日本的《四季繁荣图》大型新彩陶瓷壁画，色彩柔和，清秀雅致，画面上呈现出中日人民在美丽的樱花盛开时，游览壮观的日本古典式上野村，欢快的大熊猫在大口地吃翠竹，象征吉祥的腾龙飞凤在富士山前舞荡。这幅壁画镶嵌在上野火车站的厅壁上，与环境非常和谐，显得气势格外雄伟，使人顿生“人在厅前立，身在画中游”之感。余工陶瓷壁画当前，要谈陶瓷壁画不得不谈余工陶瓷壁画。余工陶瓷壁画是一支集陶艺师、建筑师、景观师、室内设计师和工艺师、工程师为一体的环境陶艺团队，由余炳锋教授担任艺术总监，艺术设计一流，技术力量雄厚，制作工艺精湛，陶瓷材质独特、丰富、精良，设有业务部、设计部、制作一室、制作二室、工艺材料研究室及施工队，门下有陶瓷壁画有限公司、景观瓷厂等。仅2011年重点工程有：由张婧婧教授设计、余炳锋教授担任艺术总监，为政府工程，集旅游购物为一体的陶瓷古街——景德镇红店街设计制作的世界上首幅106平方米的高温（1220摄氏度）快烧釉中彩陶瓷壁画《景德镇红店街》，已成为红店街最亮丽的景点；由余炳锋教授设计、担任艺术总监，为政府工程，景德镇一江两岸设计制作的高8米、长542米的4336平方米的高温（1320摄氏度）烧成巨幅釉下彩陶瓷壁画《景德镇瓷与茶》，以一幅长卷的形势倘佯在世界瓷都的昌江河畔，为家乡人民交出了一份满意的答卷；由余炳锋教授设计、担任艺术总监，为政府工程，景德镇沿江西路设计制作的陶瓷景观《瓷源》镶嵌在昌江两岸十八渡的山体上，“匠从八方来，器成天下走”陶瓷壁画与实物相结合，古代工匠挖掘瓷矿石，釉果的劳动场景以壁画形式描绘，而山体上的瓷石、坯房、窑房、窑炉、窑材、匣钵、青花瓷均以实物再现了古代制瓷过程，受到陶艺界的一致赞赏；由余炳锋教授设计、担任艺术总监，为景鹰高速设计制作的世界上最大（高4.7米、肚径1.5米）的青花梅瓶（已申请世界纪录协会世界纪录证书编号：08197-1102-01）和最大（直径4.5米）的镂空青花八角瓷盘，成为高速上独特的景观；由余炳锋教授设计、担任艺术总监，为湖南科技学院美术楼设计制作的1377平方米的世界上最大的高温（1220摄氏度）快烧釉中彩陶瓷壁画《阳明山》（正在申请世界纪录协会世界纪录）。相信余工陶瓷壁画能创制和复制越来越多的与时代同步、与人民同心的陶瓷壁画来；祝愿余工陶瓷壁画朝着洋溢时代精神，弘扬陶瓷文化，坚持艺术品味，拥有观念效应的目标，继续走下去，再上新台阶。

壁画的生命力在于它的时代性和公众性，它是直接面对千百万公众的，壁画应成为时代的强音，壁画家的小我要融入为广大公众服务的大我之中，以强烈的责任感，以精品力作奉献于大众，并从中找出和确立自己独立的艺术个性。壁画是环境艺术，是营造当代大环境的文化形象，研究壁画与环境的存在关系，在广阔的天地中发挥创造性的思维，是新时代的新课题。壁画的民族气派，民族精神，是我们得以存在的根基，但传统不是凝固的模式，不是样式僵化，面对现代人，人们需要新鲜活泼的新语音，如何重建东方壁画大国的风貌，解决好继承和创新的关系，在为时代为大众的前提下，包容一切有益的文化营养，以开放的心态探讨创新之路。

创时代之新，创历史之新，创民族之新，这是我们的新使命。陶瓷工艺品的保养

中国古陶瓷是人类文化艺术宝库中的璀璨明珠，因为种种因素大部分陶瓷都有不同程度的损坏。为了保护文化遗产，下面专业地给出以下四点建议:

(1)瓷器理想的储存方法是把瓷器放在定做的盒子里，盒子里有海绵或泡沫垫，不要把两件瓷器放在一起，如果非得放在一起一定要用泡沫隔开。要陈列的话最好是放在固定的木架子上，比如实木做的博古架。

(2)在把玩瓷器的时候双手应该保持洁净和干燥，取下戒指，因为戒指会划伤瓷器的釉面。拿瓷器时不要戴手套，因为这样瓷器很容易从手中滑落，器体大的瓶、尊移动时因形体大，一般都是两段拼接而成的，所以不能一只手提物件上部的脖子。应该一手托住底，一手拿住脖子，以免使原来拼接起来的两节分离。有的瓶、尊装饰有双耳，我们在取放时不能仅提双耳，以免折断和损坏。要抓住器物的主体，而不要抓把手或瓷器佩饰部件等，因为这些地方都很容易断裂，或者把手是粘的你抓把手就很容易再次扒断，在拿起一件带座、带盖的瓷器时，应将座、盖和主体分别单拿单放，不能连盖带座一起端，要把能分开的部分先取下，防止移动时脱落打碎。

(3)瓷器的人物雕塑在取放时，须注意当心雕塑的须发和手指部分，因该部分最纤细突出，易损坏。同时在提放雕塑时，忌单手拿雕塑的头部，因雕塑的头部、手大多是直接插进脖子或身子中去的，要防止头与身分离，所以应一手托住塑像的后背，一手拿住塑像的底座。手拿瓷器的大盘、大碗时一定要双手捧握，忌用单手拿盘、碗的一边，以防断裂。遇到多人鉴别欣赏时，要一个一个来，待一个人欣赏完毕，把瓷器放到木桌上，下一个人再来欣赏，不要两人将瓷器手递手的传着，以防万一失手。

(4)平时保养可以用一块湿布擦拭瓷器。用柔软的画笔清扫瓷器灰尘，用柔软的刷子刷瓷器的缝隙。不要用水直接清洗未上釉的陶瓷，因为陶瓷有吸水性，而且出土的陶瓷外表很松垮，有的器身的化妆土已经像粉末状不能清洗。