更新时间：2024-07-02 16:41
《雪树寒禽图》是南宋画家李迪创作的绢本设色画，现藏于上海博物馆。
此图绘写寒气凛冽的深冬，天空中飘扬着霏霏絮雪，山野坡地上一枝落尽残叶的棘树在寒风中挺立。一丛修篁傍树而生，积雪的竹叶依然清翠晶亮。在这冷寂的雪天里，一只孤单的伯劳鸟，似乎倦于飞翔，在这里暂且栖息，它安详地停立在枝头上。凝视着微茫的雪色。
款“淳熙丁未岁李迪画”，钤一印模糊不辨。
《雪树寒禽图》是李迪在南宋孝宗、宁宗时期，画院任职时的作品，此时的南宋绘画仍以传承北宋风格为主要特色，此幅作品正是这个时期绘画形式的代表。根据题款可知，该图作于淳熙十四年（1187年），是所见李迪具年款最早的一幅，但也是晚年之作。
《雪树寒禽图》被画家画得很有意境。在一片冰天雪地里，寒风萧萧，绘一棵枯树，木叶尽脱，枝干槎桠如铁，挺立于漫天洒落的风雪之中，枝干、杈丫上到处都有积雪，但其上仍旧栖息着一只山禽。树根旁穿插一丛竹枝，竹叶茂密，叶上亦布满白雪，由于被积雪所压，叶梢微垂，竹下又绘野草一棵，更富野趣。
此画面紧扣“雪”“寒”二字，表现一株枯树立于雪中，树叶已荡然无存，树权疏落有致地指向天空，旁边留白，以示积雪；浅淡的色调与以墨染暗的天空形成强烈的对比，使人观之第一眼便落在“寒禽”身上，那只栖息于枝干上的小鸟，似乎是倦于飞翔，停在这里暂且休息，它安详地立在枝头上，凝视着微茫的雪色，显得是那么自在、平和，全然看不到一丝对凛冽风雪的胆怯、畏惧，全然无视自己所处自然环境的恶劣。在意境的塑造上，画家着意渲染冬季寒冷肃寂的气氛，然而在静寂中又透出自然界生命的活力，那在风雪中淡然挺立的、令人怜爱的寒禽，以及雪竹的凌寒不凋，显示着一种生生不息的力量。
画家在这件作品里运用工笔钩填法，十分细腻地刻画出寒禽动人的形态。勾勒的笔迹细劲柔和而婉转，鸟颈以及腹部的洁白羽毛描绘得柔和滋润；鸟的脊背则用淡淡的灰青色加以晕染；鸟喙、眼睑等细小部位敷染黑褐色；翅膀和尾羽的边缘呈现白色，整个色彩统一在灰褐色的调子里，显得清雅静和。棘树和竹枝的用笔则比较粗放，笔势坚挺有力，树身加水墨和赭石皴染，使枝干颇有立体感。
图中无论是枯枝、竹叶，还是地面、空中都遍布雪花，历史上，唐人画雪，用“洒粉法”者居多，画家在绘冬景时常弹洒白粉以示雪花；五代后又是水墨盛行，就改用墨色烘染、留白，以示积雪。在《雪树寒禽图》中，画家则融合两法，背景用墨色层层积染，既烘托冬天气候的阴冷，又在枝、叶及地面上留白，或加染白色以示积雪，同时周围点洒轻淡的白粉，表示出纷扬的飞雪。全图以墨色为主，薄染白粉，仅在飞禽的背羽上略敷青色，已然在素雅中透出明艳。画家善于运用不同的笔法描绘鸟和树木不同的物性，把工笔和粗笔的技法融和在一起，丰富了花鸟画的表现方法。
观者能通过此图的描绘深刻领略到李迪扎实的写实能力：图中的这棵枯树主干以s形向上伸张，已将整个画面撑起，无论是枝干的虬曲、槎桠，还是笔力的遒劲、挺拔，都无可挑剔。再加上一丛雪竹，其枝叶布排的高低、疏密，还有其自身及与枯树间的穿插、错落，都合乎现实实物中的真情实理。尤其是那只山禽，造型精致，神情安宁，不畏飞雪、严寒所困，使寒冽萧瑟的画面平添生机。
此幅作品以三角形为主基调，整个画面的正空间由两个大的三角形构成，其一是雪地山坡所构成的三角形：其二是竹子和棘树所构成的三角形。这两个三角形稳定了画面的构图结构。在两个大的三角形中又有无尽的小三角形变化，如竹子是由三个大小不同的三角形分组构成，并且形状自身又有许多小的变化；棘树的整体与局部也呈三角形状，等等这一切，无不与画面的情意相关。倘若失掉这种形状的分割，画面就很难有强劲的力度，也就失掉了冷逸、诗意化的境界感觉。
清代书画鉴赏家吴其贞《书画记》：“精俊如生，气韵绝伦”。
当代美术评论家梁济海：此图笔法极为工致，双勾竹叶，劲挺有力。枯枝的盘曲如硬铁，与翎毛的柔细用笔形成了强烈的刚柔对比。虽然用笔略嫌刻板，但仍不失为一幅精美之作。
此画经清高士奇、谢松洲、清内府，近人庞元济等收藏。现藏于上海博物馆。
李迪（生卒年不详），南宋画家，河阳（今河南孟州南）人。供职于孝宗、光宗、宁宗三朝画院。擅写生，花鸟、竹石、走兽皆精，亦作山水小景。大幅气象豪迈，小品精细入微，晚年犹能作纤入毫笔的刻画。存世作品有《雪树寒禽图》《枫鹰雉鸡图》《风雨归牧图》等。