第八届全国中青年书法展三等奖

首届全国青年展获奖并获探索奖提名

首届林散之奖南京传媒三年展获提名奖

祖国颂主题书法大赛一等奖

第四届全国正书展获奖

“高恒杯”全国书法大赛金奖

“第二届兰亭奖”一等奖

“首届全国行书展”提名奖

入展第五、六、七届全国中青年书法展

第七、八届全国书法展及第一、二届行草书大展

第九届全国展获奖提名、第三届正书大展、第二届百家精品展等。

女性书法应出于本心

她出生于芜湖的一个小乡村，父亲的毛笔字写得不错，但并非名家，也未给予她刻意指导。

因为喜欢书画，她业余听过芜湖的一些名家讲课。一位老师觉得她有很好的悟性，便鼓励她进一步学习。 1992年，韦斯琴来到南京艺术学院书法专业进修，在这里，仿佛懵懂多年后突然被把准了脉搏，打开了心窍。整整三年时间，她心无旁骛，读贴，临贴，从日出写到日落，从天黑写到凌晨。

南艺三年，改变了她原本平常的人生路。初入学时，她的根基最差，而在毕业时，她参加第六届全国书法篆刻展，获得全国奖，当时获得此奖的30个人中，唯她一个女性。这个奖的获得使她重新认识了自我，更加突破了种种束缚，充满自信。

以散文入书法

如果用一个字来形容韦斯琴的书法小楷，那便是“雅”。她以一种很淡定的心态来运用技巧，以一种唯美的冲动来反复锤炼，将自己的真性情灌注于笔端，清雅绝伦。著名书法家朱以撒评价说，“韦的小楷有一种清空疏淡华滋润泽之美，所谓梨花一枝春带雨，柳絮池塘淡淡风，就是这种韵味。 ”

在以小楷表现的同时，韦斯琴也走一条相对展开的路子，那就是大字行草。在她的草书作品里，用笔轻重，用墨干湿，速度疾徐，都在运动中变化着呈现另一种气象，一个人具有这两方面的笔墨，动静结合，适时适性地运用，颇为默契。

2006年，韦斯琴获得全国书法“兰亭奖”最高奖，获此殊荣的五人中，她又是唯一的女性。韦斯琴供职于芜湖书画院，她坦言自己的艺术作品基本不愁销路，可以活得比较从容平和，因此对生活充满了感恩，而曾经历练后的这种生活状态又使她更深入地感悟书法，以前所见是笔墨章法，在面对不同的书法家的作品，如同面对不同个性的人，字里行间掩饰不住的那种心灵的真实似乎比点画本身更加动人。

半路出家学书法

韦斯琴有个十分热爱艺术的父亲，受父亲影响，韦斯琴从小就喜欢画画，村口的山水、田野的花草都是她的绘画素材。15岁的韦斯琴考上了师范，日后成为老师的理想让她意识到，当一个好老师还得要写好粉笔字，于是从那时起，韦斯琴有空就练练毛笔字。但韦斯琴并没有对书法产生浓厚的兴趣，仍把绘画当作生命的全部。当时在芜湖，韦斯琴的画作已获过不少奖项，现任芜湖书协主席的汪东觉得她潜力很大，便建议她去艺术学院进修。

1992年11月，韦斯琴选择进入了南京艺术学院书法班学习，之后三年的学院生活，韦斯琴成了宿舍里起的最早、睡的最晚的学生。常常别人周末出去游玩的时候，韦斯琴却坐在教室里临摹古人碑帖。“那段时间也不知是何原因，反正我对书法特别着迷。”韦斯琴浅笑着说。就是这份“着迷”，让韦斯琴在毕业时获得了第六届书法展全国奖。

从传统中找个性

熟知韦斯琴的朋友，都知道她是个坚守传统的书画家。但她从传统中能找到个性的表达语言：“让别人一眼看上去，就知道是你的字。”在韦斯琴的心目中，书法的意境其实是人的心境。无论是清雅小楷还是大字行草，从韦斯琴的笔下，她书写的状态、环境，以及生存的态势都会在点画间彰显出来。

韦斯琴的书法不乏唐诗宋词的经典篇章，但她觉得毕竟不如写自己的文章惬意。至今已出版过三本散文集的韦斯琴，将散文中的细腻融入书法行云流水般的节奏和千变万化的色调里，感觉是如此的清逸舒畅。韦斯琴常常抄录自己的文字，而每次展读，昔日景象便在她脑海里重现，那些鲜活的美通过书法再传递给其他读者，韦斯琴觉得这是书法之外的另一种美。

主要作品

出版散文集《六月无痕》，获得第五节安徽省文学奖。

出版《让我慢慢靠近你》获得安徽省政府文学奖。

出版《云为诗留》、《蓝》。

出版《且听风吟》。

书法欣赏