更新时间：2022-08-30 10:43
马基亚伊奥利画派 （Macchiaioli）是意大利19世纪现实主义画派。受巴比松画派影响，技法具外光派特征，马基 (Macchie)在意大利语中意为斑点，因此该画派作品很多以对比鲜明的色斑色块构成 ，故此得名。基于对19世纪法国浪漫主义及风景画的兴趣，立足于外光，热衷对景写生。此画派1850-1860年形成，1880年解体。起初，喜爱画明朗灿烂的阳光和富于生命的生物，后逐步趋于明度与造型的协调统一。代表画家有乔瓦尼·波尔蒂尼（Giovanni Boldini，1842-1931 ）、文森佐·卡比安卡（Vincenzo Cabianca，1827-1902）、拉菲洛·塞尔内西（Raffaullo Sernesi，1838-1866）、乔万尼·法托里（Giovanni Fattori，1825-1908）、、泰勒马克·西尼奥里尼（Telemaco Signorini，1835-1901）、朱塞佩·阿巴蒂（Giuseppe Abbati，1836-1868）等。
意大利19世纪现实主义画派。主要由一群活动在托斯卡纳地区的画家组成。他们受法国巴比松画派的影响，面对生活，以真诚的笔调描绘家乡的风光和风俗，技法上具有印象主义的特征。“马基”(Macchie)在意大利语中意为“斑点”，因为这些画家的作品，很多都是用对比鲜明的色斑色块构成的，画派也因此得名。
19世纪50年代，一群经常在佛罗伦萨的米开朗琪罗咖啡馆聚会的艺术家逐渐形成了这个团体。在《美术与设计》和《美术杂志》上，他们撰文阐述了自己的艺术主张，坚信艺术家个人只有通过自己的解释，才能对当代社会作出公正的评价，而艺术必须生动而真实地表现哺育它的社会。这一号召吸引了一批有志探索新表现手法的年轻画家。对风景画以及对19世纪法国浪漫主义画家的兴趣，激发了他们的想像力和创造力。他们立足外光，热衷于对景写生，捕捉瞬息万变的大自然景致。
这个画派从1850-1860年间形成，到1880年后逐渐解体，涌现出一批对艺术执著追求的画家。画派初起时，画家们都喜爱画明朗灿烂的阳光和富有生命力的生物。以后逐步趋向明度与造型的协调统一，许多作品富有浓厚的装饰意味。如塞尔内西《阳光下的房顶》（Tetti al Sole，1836-1866）一画，物体好似几何形的图案纹样，亮部暗部和轮廓分外鲜明，就像镶嵌画中的色块。法托里是画派中最杰出的代表，他以不倦的勤奋创作，在油画和版画方面达到了19世纪意大利现实主义美术的高峰。科斯塔由于对法托里的决定性影响，被看作画派的先驱者。他与英国、法国画家，特别是巴比松画家始终保持着联系。西尼奥里尼也是画派的代表人物，他经验丰富，是第一批探索马基亚画法的画家之一。他常去巴黎和伦敦，跟柯罗、马奈、左拉和德加（Edgar Degas，1834-1917）等人有交往，1875年后，西尼奥里尼曾以印象主义技法处理物体轮廓，追求画面的光和空气感。阿巴蒂1860年才来到佛罗伦萨。他在艺术气质上含有一种深沉而强烈的忧郁感。
阿巴蒂1836年出生于那不勒斯（Naples），是一位意大利画家。早年他接受自己的父亲文森佐·阿巴蒂的绘画训练，文森佐擅长描绘建筑室内，因此阿巴蒂早年的绘画也是室内画为主。1860年，他参加了加里波第（Garbaldi）的战役，在卡普亚战役（Battle of Capua）中失去了自己的右眼。之后，他搬到了佛罗伦萨，在那里的米开朗基罗咖啡馆遇到了乔万尼·法托里、西尔维斯特·莱加（Silvestro Lega）以及其他即将被称为马基亚伊奥利的画家。
在1861年的佛罗伦萨国家博览会上，阿巴蒂因内景画获得了一枚奖章，但他拒绝接受，以示对评审团的抗议。 随后，他开始被外景画的实践所吸引。1866年，他作为画家的活动被打断了，当时他再次入伍参加了第三次独立战争，期间他被奥地利人俘虏并被关押在克罗地亚。年底他终于回归了平民生活，搬到了卡斯特尔诺沃·德拉·米塞利奇亚（Castelnuovo della Misericordia），并在乡下度过了他生命中最后一年的绘画生涯。1868年，阿巴蒂被他的狗咬伤，感染了狂犬病，最终死于佛罗伦萨，当时年仅三十二岁。
阿巴蒂画作的特点是对光线效果的大胆处理。他经常画出从黑暗的室内门口看到的发光的风景，代表作有《迭戈-马泰利地下室的风景》（1866年）《卡斯蒂利翁塞洛的风景》（1867年）等。
乔万尼·波尔蒂尼是一位意大利学院派画家。他于1842年出生在意大利的费拉拉，父亲也是一位著名的绘画大师，擅长创作宗教题材的作品，在当时也有很广泛的影响力。得益于于父亲的言传身教，波尔蒂尼绘画技艺不凡。1862年，他来到了佛罗伦萨学习绘画，遇到了现实主义画派的著名画家，逐渐地，他的风格也受到了这些画家的影响，
波尔蒂尼在当时的意大利以肖像人物画闻名，他在这方面取得的成就，与法国印象派画家埃德加·德加有着很大的关系。1867年的时候，乔瓦尼来到了巴黎，认识了当地的著名的肖像画家埃德加·德加，并且成为了好朋友。他们之间互相交流绘画心得，这对他的绘画作品帮助很大。在他所创作的一些风景画、人物肖像画当中，都有着很明显的表现性。
此后，乔瓦尼·波尔蒂尼长期生活在巴黎，悉心观察和研究巴黎的风俗和人物，所以他的作品具有浓厚的巴黎风情，也因此特别擅长表现穿着时尚长裙的女性。他非常注重色彩和技巧的运用，往往采用虚实结合的笔法和柔滑细腻的色调，再加上对光线和色彩的把握，使得自己笔下的人物清新典雅，秀美动人。
波尔蒂尼的代表作有《西班牙舞者》（Spanish Dancer，1900）、《奥萨的西格诺丽娜·坎察画像》（Signorich Conch de Oss，1888）等。