摄影：徐伟

录音：朱晓嘉

制片：邓烨

艺术总监：刘力国

第一哭：嫁错郎

中国的古话云：女怕嫁错郎。一份婚姻往往决定一个女人的命运，王桂香在两个男人当中选择了许长庚，从刘友敏的言语中可以感觉当年王桂香可能觉得许长庚更象个所谓的“男人”，敢于“拼搏”，按说搞文艺的王桂香当年也算“一朵花”，可惜越是这样的“花”越容易和一些看似有“创劲”的混混联系在一起，所以说酿成后面的结局也很自然，正如王桂香虽然来自山区，却也有着现代人开放的思想，但是她却无法摆脱传统中国女性的束缚，于是当丈夫入狱后，哪怕他再怎么不对，自己又和其他男人鬼混一起，她仍千方百计去“挽救”自己的丈夫，这点，或许是人性的闪光，更或许是一种巨大的悲哀。

许长庚，贵州万山县的无业青年，挖走了好友刘友敏的女友王桂香雄心壮志去北京创一番天地。虽然说北京皇城里有着数不清的机会，不过对于他这种本领不大脾气不小好吃懒做之辈来说，最终的下场只是整日在家中喝酒打麻将，生计问题只落得老婆身上，于是王桂香只得在北京的街头巷尾抱着租来的孩子兜售光盘。

第二哭：做错行

王桂香，贵州万山县剧团演员，不甘心在小县城埋没自己的青春，于是抛弃了男友与许长庚结婚到了北京打拼天下。或许在小县城是个红角，可惜一旦在众星闪耀的京城，她只能流落到站在街头贩卖光盘的份了。当丈夫入狱自己被遣返，她为了筹集资金还债及保释丈夫，她选择了“哭丧婆”的角色，而且迅速地“白”了起来，成为了“白喜”中的重要角色，也很快为她赚到不少的钱财。虽然说“男怕做错行”，做为女人的王桂香可能也感觉自己做错行，她做“哭丧婆”的目的不再是什么艺术啊之类的，她不过是为了赚钱还债及保释丈夫，当然想做好“哭丧婆”这个角色也不简单，原本就有着艺术天赋的王桂香很快将自己从前的艺术功底在这行当中发挥的淋漓尽致，于是她有点钱了，去还债，结果债主不见了，想去保释丈夫，结果丈夫死了，于是她终于可以痛痛快快真真正正地放声高哭了。

第三哭：投错胎

关于选择职业，或许很多人在从事一行时，发现原来入错行了，但是能够有勇气不断调整自己的行当的，在小地方小县城是相当困难的，其实就算在大都市中生活的大部分人，更多不过是生计问题而从事自己心不甘情不愿的工作。假如王桂香在北京被某大款某公司看中包装呢？或许她会成为明星，过起另外一个生活，可惜现实生活没有那么多的或许，她只能在命运的戏弄下挣扎而已，现实生活中，又何止王桂香一个人是如此的呢？

记得常有人说这样一句话：命苦，不能怪政府。许长庚后悔过，可惜他不“老老实实”改造，最终选择了越狱直至丧命，或许他也曾经幻想过、追求过，但是现实生活的残酷和激烈的竞争可能只能允许他坐在家中打打麻将，影片中他虽是戏份较小的角色，可是想想这种无业男青年在偏远的山区里有多少呢？其实他们怨来怨去，可能只有抱怨没有投好胎，所以辛辛苦苦去工作可能还被人拖欠工资。

而王桂香则可能没有什么克抱怨的，虽然在北京混的乱七八糟，可她回来后，仍能和当年的卢团长说“还可以”，她有着中国西南部女人的很多特点，好强坚韧，可惜她也有着中国女性传统的优柔，有着传统女人的从一而终，于是悲剧命运难免不降临在她的身上。至于王桂香租来的孩子则更有悲剧性，被父母租借给他人做幌子揽生意，结果溜之大吉，索性来个“生而不养”，他的命运就这么刹那间被决定了。

片中王桂香在监狱长房间里有一段接近一分钟的静止画面，一扇冰冷的门掩盖了一切，这镜头很有点趣味性，但是可能在山区县城监狱有可能，在一般在都市福建的监狱，基本是不可能发生的，犯人家属想见监狱长是很困难的，更何况想在里面做啥动作，门都没有。导演也许也通过此来表达一种无言的呐喊，

本片入围当年戛纳国际电影节釜山国际电影节“柯达影像剧本大奖”；“亚洲电影推广大奖”； 2003 年法国南特三大洲电影节闭幕影片；第九届法国沃塞尔亚洲电影节开幕影片……。 该片已经发行到法国、德国、英国、日本、美国等十几个国家和地区。

在戛纳电影节的入围名单中，贾樟柯的《任逍遥》和刘冰鉴的《哭泣的女人》作为两匹“中国独立电影的黑马”分别杀入国际竞赛和“一种注目”单元。如果说贾樟柯作为中国独立电影的一面旗帜，他的名字已渐渐为国人熟悉，那么出道多年的刘冰鉴反而给人初出茅庐之感，就连一些知名媒体在报道时也只能英译将其名字错译为“刘秉健”。但原因并不在于导演的不出色，而更多的应该归结为刘冰鉴的朴实：默默创作，不张扬。

其实，刘冰鉴在北京电影学院摄影系上学时和张元是同班同学，但相较于如今事业已经如日中天的同学，刘冰鉴的路走的艰难地多。95年，拍了处女作《砚床》。这是建国后第一部被好莱坞片商购买的国产影片，还获得了当年金鸡奖的多项提名。在这部作品中，不可避免的和同时期的很多作品一样，受到张艺谋电影的成功经验的影响，试图再次延续西方观众眼中来自遥远古老东方的世俗镜中神话，结果并不如意。之后，他重新审视自己的创作并最终冷静地选择了创作方向，开始了属于自己的平实低调的影像风格的创作。

拍了几年纪录片之后，刘冰鉴渐渐懂得了怎样用影像去面对与攫取现实，于是有了《男男女女》 ，剧本是崔子恩写的，这是一部纯正的同志电影，资金全部来自加拿大。在《男》片中，没有异国情调的粉饰、更没有一味猎奇。破碎没有欺太大起伏的剧情背后，讲述着在“这个充满着压抑(与压制)的环境里，同性恋，不论是自觉抑或不自觉，正随时随地在发生着，不值得惊讶，也没有必要大书特书。”

因为《男男女女》的违规操作刘冰鉴也曾面临被禁拍片的惩罚，不过他表示：无论检查结果如何，或被禁多久，他计划的下一部作品仍将是没有中国人拍过的，不管那是不是禁忌。既然是导演，就应当能自由的选择拍摄的题材。

2002年，《哭泣的女人》跃入我们的视野，那样的“禁忌”，那样的突兀，但却并不为我们所陌生。那只是报纸上的一则普通的消息，却被刘冰鉴敏锐的嗅觉捕捉到，于是一个带着血泪的“哭泣的女人”几经修改后成型，而就是这个浸透着朴实与真诚的的角色让韩国和法国的投资人迅速拍板。这是刘冰鉴第一次参与剧作，也是成功的一次，而之后深谙好莱坞电影叙事规律的邓烨的参与，也给故事润色不少，后添的如监狱长等几个人物都起到了很好的效果。尽管导演说“我不想煽情”，但主人公身上的那份来自底层生活的质感与韧性，还是在戛纳获得了认同，全场几千名观众向导演和演员报以长时间的掌声。

刘冰鉴从戛纳回来之后，经过几天简单休息，他就要乘着下一部片子开始前去西藏跑一趟了，去传说中的“无人区”，沿途拍摄一个纪录片。他说趁着身体还好有激情，就多做一点——因为“我会拍我想说而别人没说的东西”。

开始二十分钟的故事发生在北京，其余的部分都是发生在某贵州小镇，大家讲贵州话的，我这个外地人听起来觉得很像四川话，不知道地道否。王贵香是给葬礼作“哭婆”的女人，难度很大的，要边唱边哭，“唱”要根据情况即兴改编一些流行歌曲（比如《常回家看看》）和地方戏曲（比如《梁祝》），“哭”则要声音大。此片是记录片风格，叙事平淡，并没有突出很多中国人都咬牙切齿的咒骂且十分害怕被外国人看见的“阴暗面”，片子甚至还有点喜剧的滋味。

从北京铩羽而归的女主角并不因为丈夫坐牢自己负债而被生活压垮，经过情人的“栽培”她开始了“哭丧夫人”的生涯。此片生活气息浓烈，女主角颇似那种被生活锤炼的百毒不侵的底层妇女，就是大家在路上经常见到的，风尘仆仆的抱着孩子兜售色情影碟的妇女，寒冬腊月陪伴丈夫住在铁皮屋作修理自行车配钥匙小生意的妇女，菜场里自己搬运蔬菜的和男人抢生意的妇女。

片中的这个角色多了风骚泼辣的劲头，急了大声骂街，闹起来撒泼打滚，爱情人不忘救丈夫，她的眼泪在陌生人的葬礼上流淌，换成了钱，钱拿去还债自己也不忘吃喝玩乐，即使贿赂（钱和性）了监狱长，丈夫仍然难免一死，突然得到消息的她只有闷坐发呆，然后急惶惶奔往别人的葬礼哭丧，结尾，她终于嚎啕大哭，为自己失去的一切，红包纷纷塞到她手里，奖励她的敬业。

女主角性格生动丰富，演绎水准非同凡响，而扮演这个角色的居然是一个刚从中央戏曲学院毕业不久的大学生，她的名字叫廖琴，这个演员值得关注。

戛纳国际电影节的“一种注视”单元的闭幕式上，评审团为《哭》的女主角廖琴颁发了“特别提名奖(SPECIAL MENTION)”， 以表彰她杰出的演技。按照惯例，这个单元只颁发一个奖项给最佳影片以为其在法国的发行提供方便，可见作为女主角的廖琴是多么受欢迎。

廖琴的谦虚丝毫都不能掩饰她在影片中的尽情挥洒、游刃有余的魅力。影片中有大量的唱段，民歌，戏曲，流行歌曲都有，也全都是廖琴自己唱的。生活中的廖琴是个腼腆的女孩，现身为中国戏曲学院的老师的她已经离开贵州老家到北京闯荡7、8年了，但校园生活使她依然保持着纯净与朴素。在选角面试中，她获得了所有剧组成员的认可，幸运就这样降临了。尽管在旁人看来，廖琴的这次“触电”经历也可以算得上是次奇异之旅，她却说：“我去戛纳的那段时间，班里的学生们天天都会上网搜集有关我的消息，这下子有了可以让自己的学生高兴一回了。但我不会因为这一部影片的成功就改变自己的职业，毕竟我还是从小就喜欢戏曲，我对电影懂得不多。”

影评人程青松是这样评价的：“这部电影无疑是刘冰鉴最出色的电影，他对身处困境中的人们体现了基本的同情与关怀，他通过对一个以哭丧为职业的年轻女性的命运的关注，有力地传达了他对死亡和生存的理解。它无疑将是2002年中国影坛最重要的影片之一。”

参加第55届戛纳电影节“一种注目”单元展映

女主角获评委会特别提名奖

参加温哥华影展、多伦多电影节