更新时间：2024-09-05 11:56
屠岸（1923年11月23日-2017年12月16日），本名蒋壁厚，曾用笔名李通由、赵任远、叔牟、社芳、花刹、张志镳、碧鸥等，江苏省常州市人。1946年肄业于上海交通大学。中国著名诗人、作家、翻译家、出版家。
1931年至1942年，读小学、中学，之后曾就读上海交通大学铁道管理系。大学后期加入秘密的读书会，与朋友们合办油印诗刊《野火》，参加进步的学生运动。
1946年2月加入中国共产党。
1946年开始写作并翻译外国诗歌。
1948年翻译出版了惠特曼诗选集《鼓声》。
1949年上海解放后，在上海市文艺处从事戏曲改革工作，后任华东《戏曲报》编辑，翻译出版了《莎士比亚十四行诗集》、《诗歌工作在苏联》。
1956年至1962年任《戏剧报》常务编委兼编辑部主任，翻译出版了南斯拉夫剧作家努西奇的名剧《大臣夫人》。1963年以后任剧协研究室副主任。
1992年获国务院授予的专家特殊津贴。 1984年任中国出版代表团副团长率团访问英国。
2001年9月应英国诺丁汉大学的邀请访英讲学，在该校演讲《诗歌与诗歌翻译》。
2007年10月应西班牙政府外交部“亚洲之家”的邀请，赴西班牙，在巴塞罗那“亚洲之家”讲演，题为“与西班牙朋友们谈中国诗歌”，时年84岁。
2001年《济慈诗选》译本获第二届鲁迅文学奖翻译奖。
2004年被中国译协列入文学艺术资深翻译家名单。 2011年11月12日,获得“2011年中国版权产业风云人物”奖.
2017年12月16日下午5点，著名诗人、翻译家、出版家，人民文学出版社原总编辑屠岸先生，在京逝世，享年94岁。
著作有《萱荫阁诗抄》《屠岸十四行诗》《哑歌人的自白――屠岸诗选》《诗爱者的自白――屠岸的散文和散文诗》《深秋有如初春――屠岸诗选》《倾听人类灵魂的声音》《诗论·文论·剧论――屠岸文艺评论集》《夜灯红处课儿诗》等。
译著有惠特曼诗集《鼓声》《莎士比亚十四行诗集》、莎士比亚历史剧《约翰王》、莎士比亚长篇叙事诗《鲁克丽斯失贞记》（与屠笛合译）、斯蒂文森儿童诗集《一个孩子的诗国》（与妻子方谷绣合译）、《英美著名儿童诗一百首》《英美儿童诗精品选》三种、《英语诗歌精选读本》（英汉双语）、《迷人的春光――英国抒情诗选》（与卞之琳等合译）、《我听见亚美利加在歌唱---美国诗选》（与杨德豫等合译）、《济慈诗选》《英国诗选》。
编辑《田汉全集》（任副主编），选编有《外国诗歌经典100篇》（与章燕合编）。《济慈诗选》译本获第二届鲁迅文学奖文学翻译彩虹奖。
从小时候起屠岸就从母亲那里得到中国古典诗文的滋养，母爱的温馨连同中国古典诗歌的瑰丽在他心中留下了深深的烙印。上初一时他就拿起笔来写出了第一首诗《北风》，母亲鼓励的目光送他走上了诗歌创作的道路。而就读于大学英文系的表兄推荐的《牛津英国诗选》和《英诗金库》等激发了屠岸对英文诗的浓厚兴趣。在上海交通大学铁道管理系学习期间，他课余研习语音学，与外国教师对话练习英语，看原版英文影片。在写诗的同时也尝试译诗。他的第一部诗歌译作惠特曼的《鼓声》出版于1948年，是在哥哥和未婚妻的资助下自费出版的。惠特曼是自由诗的创始人，选择他还有象征意义，当时美国的南北战争惠特曼支持北方的林肯，南北战争以北方胜利告终，屠岸以此来象征代表中国北方的延安、西柏坡将战胜代表南方的蒋介石的南京。
翻译出版中国第一部莎士比亚十四行诗是在1950年，莎士比亚的十四行诗和他最好的戏剧在文学史上是并列的，屠岸非常喜欢它们的含义深刻，韵律优美，但担心它们与当时的革命气氛不协调。胡风先生的话解除了他的顾虑，胡风先生说：“文学作品是影响人的灵魂的东西，这样的作品不仅对今天的读者有用，对将来的读者也有用。”令屠岸感到欣慰的是“文革”中莎士比亚十四行诗的手抄本还在边疆的知识青年中流传。
从四十年代起屠岸就对济慈的诗情有独钟，不仅因为济慈用美来抗衡社会的丑恶，与屠岸的价值观相吻合，而且由于济慈只活了25岁，22岁得了肺结核，屠岸也在22岁得了肺结核，这在当时是可怕的病，屠岸把济慈当作冥中知己，好像超越了时空在生命和诗情上相遇。几十年来济慈的诗与他的灵魂相互交融，困难时读莎士比亚和济慈的诗成为支持他活下去的力量。“文革”时在“五七”干校，他和妻子一起背诵济慈的《夜莺颂》《秋颂》驱逐心中的苦闷，所有的书被抄走了，但心中镌刻的诗文是抄不走的，这些作品还能背诵。厚积而薄发，1997年出版的屠岸译《济慈诗选》成为他译诗生涯的高峰，并获得了第二届鲁迅文学奖翻译奖。
屠岸认为译诗与翻译其他门类相比对翻译者要求更高，不仅要将原作的形式传达过来，更重要的是要传达原作的神韵。译诗应该是两个灵魂的拥抱，实现译者与原作者的合一，实现两种语言的撞击与交融。要深入到原作的精神感觉中去，有人说只有诗人才能译诗，这话有一定的道理，只有写诗的人才能理解原作者的创作情绪，感受其中细微的变化，只有理解创作情绪才能真正理解原作的精神。翻译作为一种文学实践也绝不是被动的，对一个既是译者也是作者的人来说，翻译可以促进创作。由于译者必须进入原作的灵魂，翻译时的独特感受也会令创作时的眼界更加开阔。在屠岸先生看来翻译功莫大焉，翻译是整个人类进步的动力，没有翻译，中国不可能知道世界，世界也不可能知道中国；没有翻译这世界就停滞不前，不可能进步和发展。
译诗凭悟性，写诗凭灵感。屠岸先生写诗与译诗齐头并进，依然没有停歇，他在床头放了纸笔，一有灵感就记录下来。他的第一个诗歌创作高潮是在1941年至1943年，第二个创作高潮是从七十年代到八十年代中期，第三个创作高潮则是从九十年代中期至21世纪初，年至耄耋依然保持丰沛的诗情，诗篇充满激情又内蕴深邃，正如他出版的诗歌集的题目所道：深秋有如初春。
屠岸，原名蒋璧厚。他的父亲蒋骥曾留学日本，是一位建筑师和土木工程师。母亲叫屠时，1912年毕业于武进女子师范学校，是该校第一期毕业生，在江苏、湖南、辽宁、北京等地的中学执教，写诗、作曲、绘画、弹琴样样都行，是一位杰出的才子。他学鲁迅用母亲的姓做笔名的姓，所以笔名为屠岸。
屠岸一生追求光明，奉守良知，坚持真善美。他在诗歌创作、文学翻译、戏剧评论和编辑出版诸方面贡献突出，影响深远。（中国艺术报评）
2018年12月16日，外研社主办了题为“有种东西比星星更永久”的纪念活动，纪念屠岸先生逝世一周年。
2023年12月1日，由中国作协主办、中国现代文学馆承办的屠岸百年诞辰纪念座谈会在京举行。