40年代中期，他在朋友的介绍下，拜在著名书法家王讷先生的门下，开始了他的艺术生涯。

王讷先生，字墨仙，为清末进士，民国时期曾连任山西省教育厅厅长、山东省教育厅厅长和商会会长，乃博学多才之士。他不仅擅长书法，诗词文赋亦学养深广，有《诗集》、《书法指南》出版，泰山上还有其撰写的“地到天边天作界，山登绝顶我为峰”墨宝存留。王讷很欣赏立朝先生好学向上的精神，视之为堪造之材，所以不仅在古诗文辞、笔法和书理上悉心传授，而且经常带他参加各种笔会，广泛结识书法名家。在老师严格系统的指导下，张立朝先生深得熏陶，勤谨受教十余年，40年代末即已成为闻名泉城的书法家。

建国后，先生得以从事专业书法工作，以毕生精力投身书法艺术的研究和创作实践，其书法才能也得到了充分的发挥。

1962年2月，“中国现代书道展”在日本东京美术馆举行。这是建国以来我国举办的第一次国家级高水平、大规模的赴日书展。中央专门成立了鉴赏、挑选小组，评比、遴选工作极其严格，共入选展出了全国各地名家高手的99件作品，其中有张立朝先生4幅大中堂书作。这4幅作品最终全部入选参展，和郭沫若、何香凝、沈尹默、丰子恺、吴作人、舒同、潘天寿、赵朴初、启功等知名书画家的佳作一起，给日本书法界和广大观众留下了美好的印象。日本著名书法家广津云仙先生称赞他的作品“书艺超群，堪称一绝”。这是立朝先生书法名扬海内外的第一步。

1976年7月，“现代中国书道展览”在日本东京和名古屋等地巡回展出，88件精品全部出自中国当代书法名家之手，张立朝先生的楷书《毛泽东《卜算子·咏梅》词》亦列其中。这幅作品一展出，就博得了日本各界人士的好评。前日本公明党主席飞田写一雄先生赞叹不已，当即亲笔致信向先生索求墨宝。日本著名书法家广津云仙先生更是崇拜不已，寄来书信和笔墨字贴说：“在中国当今书坛上，能真正彻悟颜书精髓而又能自吐新韵者，首推张立朝”，并说“能和张先生交朋友，将是我一生的莫大荣幸”。自此，二人一直保持着书信往来，直到立朝先生谢世。他的楷书力作能够连续两次入选参加我国在日本最早举办的国家级高水平的书展，轰动了东瀛，受到日本书法界的高度评价，被称为“书苑奇才”。

1978年5月，他的楷书《毛泽东《卜算子·咏梅》词》，作为当代书法名作，同毛泽东、周恩来的书法手迹以及沈尹默、林散之等书法大师的18幅佳作一起，选登在由上海书画社出版的《书法》杂志第一期（创刊号）上，是所有书作中惟一的楷书作品。行家们一致认为，这是少见的楷书上乘佳作。季晨星、张光华先生在《蜚声海内外的名家张立朝》一文中，这样评价其楷书《毛泽东《卜算子·咏梅》词》：“深得颜体雄浑而开阔、柳体劲媚而生动之精蕴，亦富敦厚古朴又空灵之气息，写得端庄强雄、古雅纯和、气足神闲，无半点习气，足以见功力之深、学养之富。”同时，还指出，“他那宽广的胸襟和精深的学识，在高超的技法中都凝聚成具有活脱脱生命力的笔墨线条，化为真善美的艺术形象，给人以力的鼓舞，情的感染、气的熏陶、美的享受，使人赏心悦目、心旷神怡。”由此足见先生这幅作品的巨大魅力和价值。

张立朝先生不但善于楷书，而且善于行草书，他的草书笔走龙蛇，纸生烟云，外表飘逸，内涵倔强，纯任自然，没有一点风尘气。这与某些所谓书家那种狼奔豕突式的自我宣泄有着天壤之别。比如，他在住院做手术前等车时为次子国英书定的最后一幅行草书法作品——《雄心揽月壮志凌云》，就以严谨、工稳、平正的体态蕴涵着超逸、自如的风姿，点画间增加了笔意的联系，加强了重轻节奏，平中寓奇，雅中含醇，既有严谨朴实的一面，细密精微而不纤弱；同时又有热烈奔放的一面，笔墨酣畅而不松懈，徐笔缓行而产生的动势、点画的形态，使人感到温和、沉着中含有坚毅之气。

纵观立朝先生行草书的发展，其整体趋势正如孙过庭《书谱》所言，“初学分布，但求平正；既知平正，务追险绝；既能险绝，复归平正”，实现了由初级平正向高级平正的发展。所以，有的书画鉴赏家说，辨别市场上署名张立朝先生的书作的真伪，工稳、平正是一个非常重要的标准，甚至包括图章的安排，也都体现着整体布局的工稳和平正。

综上所述可见，张立朝先生不是那种标新立异的艺术家，平实和雅俗共赏一直是他书法创作的宗旨。他总是以一种与普通民众欣赏习惯和心理相近的艺术语言来作为自己的创作基调，用笔如此，结体和章法也如此，可谓众妙攸归。诚如著名书法家魏启后先生在立朝先生追悼会的悼文中所评价的，“他从事书法专业工作，几十年如一日，以毕生精力投身于艺术事业的实践和探讨，早已形成了自己独特的风格。他的字非常讲究美观大方，深受群众喜爱，人们只要见到他的字，不管署名与否，都会立即辨认出是他写的，这说明他的书法风格和成就，在人民群众中有深刻的艺术感染力。”

和许多书法家一样，先生也喜欢在闲暇时来几笔丹青，不过他作画多为小品，且尤其喜欢画“四君子图”，笔下多为水墨画，绝少用彩，追求一种清逸、飘洒、幽静、绝俗的美。只是由于向他索字的人太多，故从不以绘艺示人，故而很少有人知道他还是一位丹青高手。

先生的另一大爱好，是吟诗属对。他撰写的对诗，不仅意境高远，而且平仄协调、对仗工整。在他的次子、山东省书协理事、济南市书协副主席、市政协委员张国英先生的办公室里，我就曾有幸得见一幅先生文革前撰制并书写的佳联：“守曾三颜四，惜禹寸陶分。”

先生的为人就像他的书法一样，方正简淡，冲和之中包容了丰富内涵。这是熟悉他的人所共知的。他长期从事并十分重视书法艺术教学和普及工作，从1952年起到辞世前，多次为济南中小学生书写楷书字帖，30年间从未间断过。他以育人为至乐境界，把大量的精力和大部分业余时间都花在书法艺术教学上，殷勤施教，不慕荣利，过着清平自在的生活。他一生最大的贡献，不惟是书法艺术上的成功，更在于为山东书法界培养了一大批后备力量，推动了山东书法事业的发展和繁荣。

他在作风上非常地平易近人。随着他名声的流布，其书法作品也流传甚广，为人们所珍爱，因此上门拜求墨宝者络绎不绝，但不管在什么情况下、什么境遇下，他都能有求必应，认真作书，不计报酬，满足所请。

尤其在那不堪回首的困难岁月里，人们的温饱尚难保证，但他收徒依然不啖于厚利，不惮于艰难，而每次学生来家，他都热情挽留，倾其所有款待。对家中困难的学生，他总是千方百计周济一二。60年代，有一个弟子从鲁北贫困县来济拜师学习书法，先生就把他安排在家中和他的次子国英睡一张床，而且一住就是一个半月。所以，他与弟子之间情谊弥笃。先生虽已仙逝20年了，但每逢清明，学生们还总是不约而同地来到先生墓前，表达对老师绵绵不尽的思念之意和无限景仰的至诚之情。

2014年12月12日上午,由山东省文联、山东省书法家协会,济南市文联、济南市书法家协会主办,张立朝艺术硏究会承办的“《百年立朝》——张立朝先生诞辰一百周年纪念展”在山东省文化馆开幕。由著名书法家孙伯翔题签的《百年立朝》纪念集同时出版发行。

张立朝先生是我国当代著名书法家,上世纪六七十年代就名扬海内外,也是山东及济南书法事业的开拓者和奠基人之一。他的书法出于颜门,自成一家。楷、行、草、隶、篆、魏碑诸体皆精,尤以楷书、行草书著称于世,是书坛公认的一代颜书大家。舒同曾称赞他:“传统功力深厚,师古创新,入颜出颜,是山东难得的书法大家。”

此次纪念展集中展出了张立朝先生生前在不同时期创作的60幅精品,包括楷、行、草、隶、篆、魏碑等诸体,其中不乏他的代表作。另外,还展出了来自10余个省市著名学者、书画名家的题贺作品50余幅。