1825年，德拉克罗瓦访问英国，英国绘画的鲜明色彩，使他对法国学院派线条的艰涩和色彩的贫瘠更为不满。期间交识了威尔基、波宁顿等画家，由于受到英国绘画的影响，他的作品愈益明亮和富于激情。在其后的作品中他着意强调光和色的微妙关系，取材于莎士比亚、歌德、拜伦等文学作品的一批画作，均以缤纷的色彩、宏大的构图、强烈的明暗对比和深刻的心理刻画，被后人称之为浪漫主义的典范之作。如根据拜伦的诗篇创作的《撒丹纳巴勒斯之死》(又译《萨达那帕拉之死》1827)和《两个浮土卡里》，根据歌德的《浮土德》创作的《浮士德在他的书斋里》(1827)和为莎士比亚的《哈姆雷特》所作的石版插图(1834)，以及根据司各特的作品创作的《雷伯卡的被劫》(1846)等都较有名。

1830年，完成的《自由引导人民》，是一首歌颂人民争取自由和权利的颂歌，画面上描绘了工人、小资产阶级和知识分子的形象，绘制手法上把比喻和现实结合起来，高举三色旗的自由女神突出地体现了浪漫主义的特征，主题明确，光色融合强烈，感情奔放，是其最具特色的代表作。此作“自由领导人民”是对浪漫主义作家维克多·雨果的名作“悲惨世界”的呼应，这幅画曾被印入法国政府发行的100法郎的钞票和1980年的邮票上，现藏巴黎罗浮宫。

1832年非洲旅行是德拉克罗瓦创作的分界线，这以前的创作都是围绕着浪漫主义的主题与形象而进行的；这以后的许多作品，由于脱离生活，唯美倾向加强了。

由于对当局的不满，他开始回避现实。

1832年，德拉克罗瓦随法国驻苏丹大使莫内尔伯爵到摩洛哥和阿尔及利亚去旅行，创作了大量异国风情的作品。他在色彩上有意识地应用补色对比，恢复了18世纪辉煌色彩的笔致，同时又打开了通向新的印象派的道路，许多作品表现出唯美主义的倾向。作为这次旅行成果的《阿尔及尔妇女》（1834）就是一幅以色彩的协调与交错组成的作品。另一幅《摩洛哥犹太人的婚礼》（1839）表现的是按照民族传统举行的婚礼仪式，画家着重描绘了独特的婚礼气氛。

这期间德拉克罗瓦把主要精力放在创作历史画上，他的历史画以其对历史事件的新的阐述，对人物性格的表现和大胆的富于诗意的构思而有别于学院派古典主义的历史画。他把历史、哲学、宗教和人们的受难结合在一起，使作品《塔耶堡之战》（1837）、《十字军进入君士坦丁堡》（1840）充满悲剧气氛和戏剧性。据说印象派画家从他的作品《十字军进入君士坦丁堡》前景的女人背部色彩运用上得益不少。

德拉克罗瓦的肖像画，如《肖邦像》（1838）和《乔治·桑像》（1838）都是生动而准确地抓住对象精神面貌的杰作。

1847年前后，德拉克罗瓦先后为波旁宫的众议院（1833～1838）、波旁宫图书馆（1847）和卢森堡宫图书馆（1846）以及圣苏尔皮斯教堂（1861）绘制壁画，为卢浮宫的阿波罗画廊绘制天顶画（1849～1851）。这些纪念性油画表现了德拉克罗瓦丰富的想象力，同时也显露了他晚年作品中生活与形象的空虚和贫乏。

1863年8月13日，这位巨匠在巴黎菲尔斯滕贝格广场的公寓中逝世。他的遗产管理人在他的画室里找到他的作品共9000多件，其中油画853件，粉画和水彩画1525件，素描6629件，铜版画24件，石版画109件，速写本60余本，另外还有构思的草图、记忆画、古代大师作品的临摹等。其中有一部记有对色彩学深入研究的日记。

德拉克罗瓦是法国人民的骄傲，他的大部分作品被保存在巴黎卢浮宫博物馆，卢浮宫专为保存他的作品辟出好几间展室。

德拉克罗瓦自幼喜爱文学音乐和绘画。早年受鲁本斯和友人波宁顿的影响，后受籍里柯的影响较大。如他画的《但丁与维琪尔》便是受籍里柯的名作《梅杜萨之筏》启示下创造出的。他坚持浪漫主义，与法国官方学院法的古典主义相抗衡，由于他在艺术上的革新成就，加强了浪漫主义画派的地位和影响。他的画风特点是构图重气势，强调对比关系，重视人物情感和动势的描绘。

巨作《希柯岛的屠杀》，直接反映希腊人民反对土耳其压迫的民族解放运动的历史事件，鲜明的思想倾向和浪漫主义手法，是对古典主义学院派更加有力的挑战。1830年创作的《自由引导人民》是他的最优秀的作品，把浪漫主义运动推向顶峰。因对现实的失望，1832年去非洲旅行写生。此后的作品转向追求异国情调和在古代神话传说题材中寻求寄托。他是一位多产画家，创作了上千幅油画，一千五百多幅水彩画和色彩画，七千幅素描，以及装饰巴黎宫廷、教堂的壁画和许多石版画，总计约万幅。他的日记多记述艺术生活和创作心得，也有很高的文学价值。

《十字军占领君士坦丁堡》

画中所描绘的是1204的4月12日，十字军占领君士坦丁堡所施的残暴罪行。画面上充满着各种暴行：到处是殴打、虐杀、掠夺和迫害；到处是老人的哀愁，孩子的哭叫，妇女的惨死；城市被烧毁，美丽的土地上乌云密布，硝烟弥漫。画面中心那不可一世的入侵者耀武扬威。战争的灾难笼罩着这个世界古都，悲苦的命运正在攫取人们的心灵。画中作为胜利者的佛兰德尔伯爵和丹德洛太守以及他们的随从们，虽然显出不可一世的神气，但也显示出疲倦、迟疑和忧虑的样子。悲剧性题材、富于戏剧性的构图、强烈的明暗对比和动乱的环境，使得整个画面充满了悲壮的气氛。

《希奥岛的屠杀》

德拉克罗瓦在这里描绘了1822年土耳其侵略军在希阿岛大肆屠杀手无寸铁的希腊平民的情景。这一暴行激怒了整个欧洲。《希奥岛的屠杀》，表明画家对希腊人民的声援与同情。在这幅画上，画家把全部精力放在色彩的力度上，他用豪放的大笔触，通过明暗对比与人物的姿态，把复杂动荡的场面及挣扎惊恐的场景，处理成前景与远景两个层次，来表现这幕悲剧。显示出德拉克罗瓦对于生活中最敏感的人道与正义问题，是十分关注的。

在此画中，画家用浪漫主义惯用的象征手法，着重表现残暴的土耳其侵略者强加给希腊人民的惨无人道的灾难，它以前所未有的奔放不羁的艺术手法和鲜明强烈的色彩描绘土耳其制造的种种惨不忍睹的场面，像这样尖锐的现实题材，如此热情豪放的笔触和鲜明强烈的色彩效果，在当时的古典主义者的老眼光看来，简直是对绘画的致命打击，无怪乎连一度支持过他的格罗，看后也惊呼“这不是希奥岛的屠杀”，而是“绘画的屠杀”！历史证明，这是冲破古典主义的束缚，在解放人们艺术思想方面的一次重大的革新，《希奥岛的屠杀》从此扬名。

《自由引导人民》

《自由引导人民》又名《1830年7月28日》。1830年7月在法国巴黎爆发了法国人民推翻波旁王朝的革命运动，画家被人民在汹涌澎湃的街垒战中表现出来的英勇行为所感动。当年就创作了这幅有如战斗进行曲的名作，用浪漫主义手法，从而再现了巴黎巷战的激烈景象。画面的主题是一个象征法西兰西共和国的自由女神，高擎起三色国旗召唤着人民，从自由女神那里吸取力量，从而使全国上下举刀持枪紧紧跟随，踏着烈士的血迹奋勇前进，表现了全国人民同仇敌忾的战斗精神。这幅画构图奔放而生动，色彩鲜明而沉郁，气氛热烈而激昂，具有深刻而巨大的感人力量，成为浪漫主义画派的典型作品。

反映1830年革命的《自由引导人民》是法国画家德拉克罗瓦最具有浪漫主义色彩的作品之一。画家以奔放的热情歌颂了这次工人、小资产阶级和知识分子参加的革命运动。高举三色旗的象征自由神的妇女形象在这里突出地体现了浪漫主义特征。她健康、有力、坚决、美丽而朴素，正领导着工人、知识分子的革命队伍奋勇前进。强烈的光影所形成的戏剧性效果，与丰富而炽烈的色彩和充满着动力的构图形成了一种强烈、紧张、激昂的气氛，使得这幅画具有生动活跃的激动人心的力量。

《但丁之舟》

欧仁·德拉克罗瓦1822年创作的、取材于但丁名著《神曲》的油画《但丁之舟》（又译《但丁和维吉尔》），画面上，头戴月桂花环的诗人维吉尔正引导他的伙伴但丁乘小舟穿越地狱；船头，一围裹着长条蓝布的赤身男子为其摇橹。浪花翻卷的河水中，几个被罚入地狱者紧紧抓住小船不放；其中还有一个女子，水珠在她身上闪光。近看，那些飞溅的水花其实就是红绿互补色中黄色和白色的涂点。如此精练的手法，如此真实的效果，不能不令观者惊叹。艺术史家认为，《但丁之舟》的悲剧性感受是对米开朗琪罗和鲁本斯的缅怀，其所表现出来的画家的执拗个性则奠定了德拉克罗瓦在法国浪漫主义画派中的先行者地位。

原法国法郎100法郎正面即人物肖像及其作品《自由引导人民》

德拉克罗瓦的日记分为两部分：第一部分是从1822年至1824年，主要是写给自己看的文字，更多的是无所顾忌的情感流露；第二部分是从1847年至1863年，这一时期的作者已成为公认的艺术大师。为了把自己的艺术经验和主张传播出去，他以日记体的形式撰写为日后出版所作的美术词典。

这部日记由于一些偶然的原因，才得以保留下来，在德拉克罗瓦死后30年终于出版。正是这部日记存在，才使得德拉克罗瓦的坎坷的生活遭遇和珍贵的艺术思想保存下来。

一位法国艺术家曾说：“德拉克罗瓦的画我倒不怎么欣赏，不过他写的回忆录却很出色，人们会在这方面记住他的。”