陈曼生，即陈鸿寿，字子恭，浙江钱塘人中国清代篆刻家。曾任溧阳知县、江南海防同知。工诗文、书画，善制宜兴紫砂壶，人称其壶为曼生壶。书法长于行、草、篆、隶诸体。篆刻师法秦汉玺印，旁涉丁敬、黄易等人，印文笔画方折，用刀大胆，自然随意，锋棱显露，古拙恣肆，苍茫浑厚。为西泠八家之一。有《种榆仙馆摹印》、 《种榆仙馆印谱》行世，并著有《种榆仙馆诗集》、 《桑连理馆集》 。 杨彭年，字二泉，清乾隆至嘉庆年间宜兴紫砂名艺人。 杨彭年善制茗壶，浑朴雅致，首创捏嘴不用模子和掇暗嘴之工艺，虽随意制成，亦有天然之致。他又善铭刻、工隶书，追求金石味。他还与当时名人雅士陈鸿寿（曼生）、瞿应绍（子冶）、朱坚（石梅）、邓奎（符生）、郭麟（祥伯、频伽）等合作镌刻书画，技艺成熟，至善尽美。世称“彭年壶”、“彭年曼生壶”、“彭年石瓢壶”、声名极盛，对后世影响颇大。

通高为7.2厘米，口径5.8厘米，腹径10.0厘米。整体平滑光亮，腹底大，呈半瓢状。 盖及盖钮与腹呈相似弧形。嘴短而直，近嘴处稍曲向上。柄向外回转呈倒耳状，此壶典雅古朴，造型朴掘，制作精工，在壶身一侧，有陈曼生用刀刻的铭文：“曼生督造茗壶弟四千六百十四，为泉清玩”字样。 满洒冷金斑，壶体造型别致，为平底。嘴近出水处稍向上弯。壶盖呈馒头形，有套环钮。壶柄与嘴对称，从肩出经回环拉腹有跟。壶腹一侧，阴刻行书：“为惠施，为张苍，取满腹，无湖江”，署名：曼生。壶底有“阿曼陀室”铭款，柄梢下有“彭年”小印一方，这是曼生壶的重要识别标志。

陈曼生制壶将壶底中央钤盖陶人印记的部位盖上自己的印“阿曼陀室”，把制陶人的印章移在壶盖里或壶把下腹部。 杨彭年制壶不用模子，采用捏造法，随手制成， 自有天然风致。 其作品印有“杨彭年”、“彭年”或其字“二泉”。在鉴赏杨彭年作品时，应注意区分杨氏与另外三位名字与其相近，同时也对紫砂陶艺作出过贡献的文人作品，如彭年（约公元1511年－1569年）字孔嘉，号龙池山樵、龙池山人。明正德六年进士。精于书法，与文征明以词名世。邵二泉（约公元1803年－1860年）工镌壶铭。紫砂陶匠邵景南制作的紫砂壶多由“二泉”刻字。其本亦善制壶。

黄彭年生卒年月不详，字子寿，清道光进士，官至湖北布政使。与名陶匠合作制壶时，多在壶底打“彭年”篆书方印，而其中“彭”字三撇为平行。

陈曼生“西冷八家”之一，清嘉道年间，曾致力推进紫砂壶艺，传说他手绘十八种壶式，请紫砂陶工杨彭年、邵二泉等为之制作。然后再由陈曼生及其幕客江听香、高爽泉、郭频迎、查梅史等人撰铭奏刀雕刻於壶上，在紫砂壶艺中溶入文学、书法、篆刻等艺术要素，形成一种独特的文人壶风格。 “曼生壶十八式”多年来一直引起人们的浓厚兴趣，成书于一九三七年的《阳羡砂壶图考》上卷“雅流篇”中，对陈曼生题铭的八件传器分别作了介绍，其中较明确的壶名有“台笠壶”、“合欢壶” 、“匏壶” 、“井栏壶”、“方山壶”、“石兆壶”等六件。

曼生壶是宜兴紫砂壶的一种类型，从一开始就是以陈曼生为首的一个文人群体在研究、创作，是文人与民间工匠的结合，创造的一种文人壶风格，款式多样，常有新品出现。研究曼生壶是要看茗壶的自身价值，壶形是否脱俗，壶铭、书法、印章、刻工刀法是否充满文人雅趣。

半瓢壶是清代江苏宜兴，制壶名家杨彭年与金石学家、与宜兴相邻的溧阳县知县陈曼生合作的作品，由于文化品位高，被认为是艺林珍品，存世之作极少。1977年，上海博物馆在金山县收集到一把陈曼生自铭紫砂竹节壶，出土于清代王坫山墓中。壶通高8.8厘米、腹高6.5厘米、腹径12.2厘米、嘴长3厘米、鋬宽3.7厘米。通体紫里透红，以竹段、竹节、竹叶作装饰，壶身稳重挺拔，壶嘴刚直遒劲，灾盖合口严密。壶腹阴刻“单吴生作羊豆用享”篆体八字，署“曼生”楷书款。壶盖内钤阳文篆书“万泉”二字。曼生壶在我国紫砂工艺史上独树一帜。1977年以前未见过出土实物，传世多有赝品，为此，王坫山墓出土的这件曼生壶十分珍贵。

传世“曼生壶”，无论是诗，是文，或是金石、砖瓦文字，都是写刻在壶的腹部或肩部，而且满肩、满腹，占据空间较大，非常显眼，再加上署款“曼生”、“曼生铭”、“阿曼陀室”，或“曼生为七芗题”等等，都是刻在壶身最为引人注目的位置，格外突出。尤其值得特别指出的是陈曼生一反宜兴紫砂工艺的传统作法，竟将壶底中央钤盖陶人印记的部位盖上自己的大印“阿曼陀室”，而把制陶人的印章移在壶盖里或壶把下腹部，如不留意，往往是看不到的。台湾殷瑗庐收藏之曼生壶多达十余件，诸如：杨彭年款陈曼生铭紫砂圆笠壶、杨彭年款陈曼生铭紫砂合欢壶，线条简洁、做工规整，刀法纯熟、刻工精细，壶底印“阿曼陀室”，运刀犹如雷霆万钧，显得雄健朴茂，金石味十足；壶把下方“彭年”小印；此壶当“名士名工”壶中的精品。